Техніка вібрато основні правила
Музика - це той дивовижний світ гармонії і краси, в якому кожен раз знаходиш щось нове, чарівне, прекрасне. Сьогодні ми поговоримо про такому оздобленні в музичному виконанні, як стиль вібрато. Отже, що собою являє цей стиль, де він застосовується і як йому навчитися? Про це і не тільки далі в статті.
Музика - це той дивовижний світ гармонії і краси
техніка вібрато
Назва «вібрато» прийшло до нас з італійської та латинської мов: італійське «vibrato», і латинське «vibratio» - що значить, легке коливання. Цей прийом являє собою рівномірний зміна висоти звуків, для додання мелодії експресивної виразності, емоційності, особливої співучості.
Техніка зародилася ще в середині XVI століття і до епохи Ренесансу, стала однією з найбільш відомих, популярних, улюблених багатьма знаменитими музикантами. Сьогодні цей стиль гри активно використовується в інструментальній романтичною музикою, а також у вокальній манері виконання, причому співак, що має таким навиком виконання цінується набагато вище, ніж вокаліст, який видобуває однотипний, рівні ноти, і воно не дивно: складне, багатогранне, сміливе виконання завжди викликає більший інтерес, ніж стандартне спів.
Деякі музиканти плутають вібрато з іншим стилем - тремоло, але спільного між вібрато і тремоло мало, це абсолютно різні прийоми. Щоб було зрозуміліше, давайте розберемо, що ж таке тремоло.
Тримали в перекладі з італійського «tremolo» означає «тремтіння». Це - повторення однієї чи двох нот, які перебувають один від одного на відстані терції. Іноді зустрічається повторення двох співзвучних акордів. Тримали прекрасно звучить у виконанні струнних інструментів, але у вокальному виконанні не цінується, - тут набагато краще використовувати таке вокальне оформлення як мелізми і модуляції. Цими прийомами користувалися легендарні:
- Вітні Х'юстон;
- Селін Діон і інші відомі вокалістки.
А з музикантів:
Теоретичні питання ми розібрали, переходимо до техніки.
Порада: щоб не заплутатися в термінах остаточно, просто запам'ятайте - вібрато визначається зміною частоти звуку, а тремоло - зміною гучності. Обидва прийому мають на увазі собою складні перебори, що прикрашають мелодію.
Вчимося грати вібрато
Щоб почати грати в досліджуваних нами стилях на фортепіано, необхідно усвідомити одне просте правило: в мелодії має бути присутня співучість, безперервність емоційної напруги звуку, що досягається шляхом довгих тренувань. Клавіші - це такий інструмент, який, навіть в разі вивчення найпростіших гам, змушує витрачати чималу кількість часу на тренування. Але витрачений з користю час дасть відмінні результати. Тому приступимо.
Отже, як навчитися техніці вібрато?
Навчання ділиться на три етапи:
- На першому етапі потрібно розвинути музичний слух, тому що vibrato - це такий стиль, якість якого багато в чому залежить не тільки від правильного виконання, але і від почуття міри, почуття гармонії. Для розвитку слуху, добре слухати композиції з вібрато.
- Наступний етап - відточування техніки гри (вправи на гами).
- Третій, завершальний етап, - це відтворення почутого твору по нотах, а потім на слух (музичний диктант).
Музика - універсальна мова людства
Кожен з перерахованих етапів займає по 2-3 місяці (в середньому) і вимагає максимальної заглибленості в роботу. Але це того варто, адже, як говорив американський поет Генрі Лонгфелло: «Музика - універсальна мова людства».
Вправа 1:
Спочатку граємо рівно, повільно, відпрацьовуємо автоматизм рук.
Спочатку граємо рівно, повільно, відпрацьовуємо автоматизм рук
Не забуваємо, що восьмі ноти програються двічі.
Вправа 2:
Для виконання другого вправи потрібно зробити плавний перебір клавіш 2-м, 3-м, 1-м і 4-м пальцем. Встановивши пальці на клавішах, не поспішаючи робимо перебір спочатку лівою рукою. Робіть перебір до тих пір, поки рука не звикне, потім виконуємо такий же перебір вже правою рукою. Необхідно уникати ривків кисті, обривів музики, мелодія повинна звучати плавно, безперервно.
Тепер вправа виконуємо в більш швидкому темпі, по черзі змінюючи руки, а потім - граючи одночасно лівою і правою руками. Потім дотримуємося послідовність: граємо тільки четвертні, цілі і половинні ноти.
висновок
Тепер ви знаєте основи вібрато і тремоло. Додамо, що на сьогоднішній день існує маса електронних пристроїв, що створюють ці ефекти. Першим таким пристроєм був орган Хаммонда. створює просто приголомшливе звучання.
Сьогодні музиканти мають найширший вибір з численних портативних студій, MIDI-систем, синтезаторів, що створюють будь-які звукові ефекти, причому не тільки вібрато або тремоло, а й відлуння, реверберацію, імітацію хорового співу та багато іншого.
Але все ж, навіть маючи можливість відтворювати потрібний нам ефект за допомогою електронних пристроїв, краще вміти виконувати ту саму дію в класичному варіанті, на фортепіано, тим більше, що звучить це набагато красивіше і природніше, ніж синтезовані звуки.
Який би метод вилучення оригінальних звуків ви не вибрали, класичний або електронний, ми бажаємо вам удачі!