Реферат виникнення - цеху поетів - банк рефератів, творів, доповідей, курсових і дипломних
На тему: «Виникнення« Цеху поетів »»
Цех поетів - назва кількох поетичних об'єднань, що існували на початку XX століття в Харкові, Москві, Тбілісі, Баку, Берліні та Парижі.
«Цех поетів» в Харкові
Фактично, в Харкові (Петрограді) існувало по черзі три об'єднання з такою назвою.
Крім засновників, в «Цеху» складалися Ахматова (була секретарем), Мандельштам, Зенкевич, Нарбут, Кузьміна-Караваєва, Лозинський, Василь Гіппіус, Моравська, а також на перших порах Кузмін, Пяст, Олексій Толстой і інші.
Назва об'єднання, співзвучне назві ремісничих об'єднань в середньовічній Європі, підкреслювало ставлення учасників до поезії як до професії, ремеслу, що вимагає наполегливої праці. Спочатку учасники «Цеху" не ототожнювали себе ні з однією з течій в літературі і не прагнули до загальної естетичної платформі, але в 1912 році оголосили себе акмеїстами.
Створення «Цехи», сама його ідея були зустрінуті деякими поетами вельми скептично. Так, Ігор Северянин в поемі «Рояль Леандра» писав про його учасників (вживши при цьому вдалий неологізм, який увійшов в українську мову, правда, з іншим наголосом):
Вже виникає «Цех поетів»
(Куди нездари, як не в «цех»)!
В одному з перших друкованих відгуків на виникнення об'єднання іронічно заявлялося: «Частина наших молодих поетів скинула з себе несподівано грецькі тоги і глянула в бік ремісничої управи, утворивши свій цех - цех поетів».
Другий «Цех поетів» діяв в 1916 і 1917 роках під керівництвом Іванова і Адамовича і вже не був сконцентрований на акмеизме.
Третій «Цех поетів» почав діяти в 1920 році під керівництвом спочатку Гумільова, а потім Адамовича і проіснував два роки. За час свого існування об'єднання випустило чотири альманаху.
«Цех поетів» в Москві
Об'єднання існувало в 1924-1925 роках. Зустрічі відбувалися на квартирі Антонівської.
У 1925 році «Цех» випустив збірник «Стик».
«Цех поетів» в Тбілісі
За спогадами Рипсиме Погосян, учасниці об'єднання, в «Цеху» перебувало близько тридцяти поетів.
У 1918 році об'єднання випустило альманах «акме».
«Цех поетів» в Баку
Об'єднання існувало менше року, в 1920, і було засновано переїхали в Баку з Тбілісі Городецьким.
«Цех поетів» в Європі
Після еміграції частини учасників третього «Цеху поетів», об'єднання з такою ж назвою були створені ними в Берліні і Парижі.
1. Історія виникнення «Цеху поетів»
Акмеїзм (від грец. Аcme - «вищий ступінь чого-небудь, розквіт, вершина, вістря») - протягом українського модернізму, який сформувався в 1910-і роки і в своїх поетичних уста- новки відштовхується від свого вчителя - українського симво- лізм. Захмарною двосвітність символістів акмеїстів про- протиставити світ звичайних людських почуттів, позбавлених містичного змісту. За визначенням В.М. Жир-Мунских, акмеїстів - «подолали символізм». Назва, яке вибрали собі акмеисти, повинно було вказувати на прагнення до вершин поетичної майстерності.
Акмеїзм як літературний напрямок виник на початку 1910-х років і генетично був пов'язаний з символізмом. У 1900-ті роки молоді поети, близькі символізму на початку свого творчого шляху, відвідували «івановські середовища» - зібрання на Харківській квартирі Вяч. Іванова, що отримала в їх середовищі назву «вежа». У надрах гуртка в 1906-1907 роках поступово склалася група поетів, яка назвала себе «кружком молодих». Стимулом до їх зближення була опозиційність (поки ще боязка) символістської поетичної практиці. З одного боку, «молоді» прагнули навчитися у старших колег віршованій техніці, але з іншого - хотіли б подолати умозрительность і утопізм символистских теорій.
Назва гуртка, утворене за зразком середньовічних назв ремісничих об'єднань, вказувало на відношення учасників до поезії як до суто професійній сфері діяльності. «Цех» був школою формального майстерності, байдужого до особливостей світогляду учасників. Спочатку вони не ототожнювали себе ні з однією з течій в літературі, та й не прагнули до загальної естетичної платформі.
З широкого кола учасників «Цеху» на початку 1910-х років (близько 1911-1912) виділилася вужча і естетично більш згуртована група поетів, які стали іменувати себе акмеїстами. До складу групи входили Н. Гумільов, А. Ахматова, О. Мандельштам, С. Городецький, М. Зенкевич, В. Нарбут (інші учасники «Цеху», серед них Г. Адамович, Г. Іванов, М. Лозинський, становили периферію течії).
2. Літературні маніфести акмеїстів
Акмеїзм, на думку Гумільова, є спроба заново відкрити цінність людського життя, реального світу. Навколишнє людини дійсність для акмеиста самоцінна і не потребує метафізичних виправдань. Тому слід перестати загравати з трансцендентним (виходять за межі людського пізнання) і повернутися до зображення тривимірного світу; простий предметний світ повинен бути реабілітований, він значний сам по собі, а не тільки тим, що являє вищі сутності.
Н. Гумільов відмовляється від «цнотливо» прагнення символістів пізнати непізнаване: «непізнаване по самому змістом цього слова не можна пізнати. Всі спроби в цьому напрямку нецнотливою ».
З цим твердженням С. Городецького перегукується знамените вірш А. Ахматової «Мені ні до чого одичні раті. »(1940) з циклу« Таємниці ремесла »:
Мені ні до чого одичні раті
І принадність елегійних витівок.
Як на мене, у віршах все бути повинно недоречно,
Не так, як у людей.
Коли б ви знали, из какого сора
Зростають вірші, не відаючи сорому,
Як жовтий кульбаба у забору,
Як лопухи і лобода.
Сердитий окрик, дьогтю запах свіжий,
Таємнича цвіль на стіні.
І вірш вже звучить, запалу, ніжний,
На радість вам і мне.1940
Перебіг мало й іншу назву - адамизм (тобто «мужньо-твердий і ясний погляд на життя»). Акмеїсти, як Адаму - першій людині - треба було заново відкрити життя, реальний, земний світ і дати всьому свої імена. С. Городецький писав: «Але цей новий Адам прийшов не на шостий день творіння в незайманий і незайманий світ, а в російську сучасність. Він і тут озирнувся тим же ясним, пильним оком, вжив усіх, що побачив, і проспівав життя і світу аллилуиа ». Див. Наприклад, вірш С. Городецького «Адам»:
Просторий світ і многозвучен,
І багатобарвне веселок він,
І ось Адаму він доручений,
Назвати, дізнатися, зірвати покриви.
І дозвільних таємниць, і старої імли -
Ось перший подвиг. Подвиг новий -
Живий землі проспівати хвали.
Поети-акмеїсти, при всій яскравості їх заяв, не висунули детально розробленою філософсько-естет чеський програми. Нове течія принесла з собою не столь- до новизну світогляду, скільки новизну поетичної мови, смакових відчуттів. На противагу символізму, проникнутому «духом музики», акмеїзм був орієнтований на просторові мистецтва: живопис, архітектуру, скульптуру. На відміну від футуризму, який теж виник як течія, направлена проти символізму, акмеїзм НЕ проголошував революційної зміни віршованій техніки, а прагнув до гармонійного використання повсякденної мови в сфері поезії.
У поезії акмеїзму цінувалися мальовнича чіткість образів, точно виміряна композиція, витонченість деталей. Світ поета-акмеиста - це світ предметний, в якому художньої деталі відводилося важливе місце. Барвиста, часом навіть екзотична деталь могла використовуватися неутилітарності, в чисто мальовничій функції.
Акмеїзм, заперечуючи багато в естетиці символізму, творчо використовував його досягнення: «Конкретність," матеріалістичність "бачення світу, розсіяних і загубитися в туманах символічної поезії, була знову повернута російської поетичної культурі ХХ століття саме зусиллями Мандельштама, Ахматової, Гумільова та інших поетів їх ( акмеистического) кола. Але конкретність їх образності була вже іншою, ніж в поезії минулого, XIX століття. Лірика Мандельштама, як і його друзів по цеху поетів, пережила і вмістила в себе досвід символістів, насамперед Блоку, з властивим їм найгострішим почуттям нескінченності і космічності буття ».
3. Гумільов і "Цех поетів"
Рух, започаткований символістами, мало на увазі розширення поетичного горизонту, звільнення індивідуальності, підвищення рівня техніки; в цьому сенсі воно знаходиться на підйомі, і вся заслуговує на увагу російська поезія з початку століття і до наших днів належить до однієї і тієї ж школі. Але differentia specifica (видові відмінності) поетів-символістів - їх метафізичні устремління, їх концепція світу як системи подоб, їх тенденція прирівняти поезію до музики - були підхоплені їх спадкоємцями. Покоління поетів, які народилися після 1885 р продовжило революційну і культурну роботу символістів - але перестало бути символістами. Приблизно в 1910 р школа символістів стала розпадатися, і в наступні кілька років виникли нові, що змагаються школи, найголовніші з яких - акмеїстів і футуристи.
Акмеїзм (це безглузде слово було вперше іронічно вимовлено символістом-противником, а нова школа зухвало прийняла його, як назва, а проте ця назва ніколи не було особливо популярно і навряд чи ще існує) базувався в Харкові. Засновниками його були Городецький і Гумільов, і це була реакція на позицію символістів. Вони відмовилися бачити речі тільки як знаки інших речей. Вони хотіли захоплюватися трояндою, як вони говорили, тому що вона прекрасна, а не тому, що вона символ містичної чистоти.
Вони бажали бачити світ свіжим і неупередженим оком, "яким бачив його Адам на зорі творіння". Їх вчення був новий реалізм, але реалізм, відкритий конкретної сутності речей. Вони прагнули уникати вовчих ям естетизму і оголосили своїми метрами (дивний підбір) Віллон, Рабле, Шекспіра і Теофіля Готьє. Від поета вони вимагали жвавості погляду, емоційної сили і словесної свіжості. Але, крім того, вони хотіли зробити поезію ремеслом, а поета - не жерцем, а майстром. Створення Цеху поетів було виразом цієї тенденції. Символісти, які хотіли перетворити поезію в релігійне служіння ( "теургію"), несхвально зустріли нову школу і до кінця (особливо Блок) залишалися переконаними противниками Гумільова і Цехи.
Про один із засновників Цеху поетів, Городецькому, я говорив раніше. До 1912 року він вже пережив свій талант. Про нього можна більше і не згадувати в зв'язку з цим (відзначимо лише, що писав в 1914 році вкрай шовіністичні військові вірші, Городецький в 1918 р став комуністом і відразу ж після того, як Гумільов був страчений більшовиками, написав про нього в тоні самого сервільного паплюження).
Вірші Гумільова зібрані в кількох книгах, головні з яких: Перли (1910), Чуже небо (1912), Сагайдак (1915), Багаття (1918), Шатер (1921) і Вогняний стовп (1921); Гондла, п'єса у віршах з історії Ісландії, і Мік, абиссинская казка. Рассказов в прозі у нього небагато і вони не мають значення - вони належать до раннього періоду і написані під дуже помітним впливом Брюсова.
Вірші Гумільова абсолютно несхожі на звичайну російську поезію: вони яскраві, екзотичні, фантастичні, завжди в мажорному ключі і панує там рідкісна в російській літературі нота - любов до пригод і мужній романтизм. Рання його книга - Перли, - повна екзотичних самоцвітів, іноді не самого кращого смаку, включає Капітанів, поему, написану на славу великих моряків і авантюристів відкритого моря; з характерним романтизмом, вона закінчується чином Летючого Голландця. Його військова поезія зовсім вільна, як це не дивно, від "політичних" почуттів - найменше його цікавлять цілі війни. У цих військових віршах є нова релігійна нота, не схожа на містицизм символістів - це хлоп'яча, нерассуждающая віра, сповнена радісною жертовності. Шатер, написаний в більшовицькому Харкові, - щось на зразок поетичної географії його улюбленого континенту Африки. Сама вражаюча її частина - Екваторіальний ліс - історія французького дослідника в малярійному лісі Центральної Африки, серед горил і канібалів. Кращі книги Гумільова - Багаття і Вогняний стовп. Тут його вірш знаходить емоційну напруженість і серйозність, відсутні в ранніх творах. Тут надруковано такий цікавий маніфест, як Мої Новомосковсктелі, де він з гордістю говорить, що годує своїх Новомосковсктелей не принижує і розслаблюючій їжею, а тим, що допоможе їм по-чоловічому спокійно подивитися в обличчя смерті. В іншому вірші він висловлює бажання померти насильницькою смертю, а «не на ліжку, при нотаріуса і лікаря". Це бажання здійснилося. Поезія його іноді стає нервовою, як дивний примарний заблукав трамвай, але частіше вона досягає мужнього величі і серйозності, як в чудовому діалозі його зі своєю душею і тілом, - де минулого тіла закінчується благородними словами:
Але я за все, що взяв і хочу,
За всі печалі, радості і брудні,
Як годиться чоловікові, заплачу
Непоправною загибеллю останньої.
Остання поема цієї книги - Зоряний жах - таємничий і дивно переконлива розповідь про те, як первісна людина вперше наважився подивитися на зірки. Перед смертю Гумільов працював над іншою поемою про первісних часів - Дракон. Це на диво оригінальна і фантастична космогонія, тільки перша пісня якої була закінчена.
Решта поети Цехи в основному наслідувачі Гумільова або їх загального попередника - Кузміна. Хоча пишуть вони приємно і вміло, не варто на них зупинятися; їх робота - "шкільна робота". Запам'ятаються вони швидше як головні персонажі веселою і легковажною "vie de Bohіme", життя Харківської богеми 1913-1916 рр. центром якої була артистична кабаре "Бродячий собака". Але два поета, пов'язані з цехом - Анна Ахматова і Осип Мандельштам - фігури більш значні.