Про складання програми концерту - студопедія

Відразу обмовлюся - тут немає точних рецептів. Будь-руко-водій хору при складанні концертної програми вільний проявити ініціативу, і чим багатша його арсенал - репертуарний «золотий» фонд, - тим більше у нього можливостей цю ​​програм-му урізноманітнити.

Природно, в кожному окремому випадку слід руководст-ватися тим, коли, де і перед ким виступає хор, що важливо і потрібно підкреслити в цьому концерті.

Тут ми говоримо про якийсь «концерті взагалі». Це, звичайно, умовність, але вона дозволяє, пославшись на досвід «Піонерії», дати кілька практичних порад.

Наведу приблизну програму, з якою може виступити шкільний хор в звичайному концерті.

Т. Попатенко. Привітальна пісня. Слова Ю.Остров-ського.

Е. Жарковський. Піонерська клятва. Слова С. Богом-заклику.

Д. Кабалевський. Не тільки хлопчаки. Слова В.Вікто-рова.

Г. Гладков. Дзвенить дзвінок. Слова М. Садовського.

П. Аедоницкий. Добре крокувати по світу. Слова 3. Пет-ровой.

A. Пахмутова. П'ятнадцять багать. Слова Н. Добро-нравова.

B. Кік та. «Стрімкий» йде в океан. Слова В.Татч-Рінов.

3. Компанієць. Море регоче. Слова В. Вікторова.

Е. Птічкін. Веселий зоопарк. Слова М. Пляцковского.

Ю. Чічков. З чого ж, з чого ж. Слова Я. Халецкого.

A. Дворжак. Шипшина. український текст С. Гінзбург.

B. Моцарт. Туга по весні.

Н. Римський-Корсаков. Котик. Слова народні.

Добрий вечір. Російська народна пісня. Обр. А. Абрамські.

Ой ти, Волга-річечка. Сучасна російська народна пісня. Слова О. Ковальової.

Грицю, Грицю, до роботи. Українська народна пісня. Обр. М. Леонтовича.

Сопілка. Польська народна пісня. Обр. Г. Струве. український текст Л. Кондратенко.

Варто груша. Чеська народна пісня. Обр. Я. Досталіка.

Роза в долині. Фінська народна пісня. Обр. В. Владими-рова. Переклад М. Свєтлова.

Г. Струве. Славімо дружбу. Слова В. Вікторова.

Хочу додати, що найбільш складні твори, вимагаю-щие великих витрат духовної енергії і особливо високою по-кально-хорової техніки, слід виконувати у другому відділенні, коли відбувається більший «розігрів» хору. Практика покази-кість, що зазвичай хор, незважаючи на попередні виспівування, освоюється з акустикою залу і починає «дзвеніти», звучати в повну силу лише до кінця першого відділення.

При складанні програми концерту керівника подстере-гают і небезпеки. Наприклад, перегин в бік розважальні-ності, «розважальний крен», розрахунок на зовнішній ефект. У цьому випадку навіть зайві «біси», розчулення солістами, особливо «маленькими вундеркіндами», нічого, крім шкоди, не приносять. Успіх, досягнутий таким дешевим способом - без особливих зусиль, завдає шкоди і вихованню колективу (навіщо трудитися, якщо можна так легко «зривати» оплески і квіти), і вихованню музичного смаку публіки. Адже, до 'жаль, не у всякій аудиторії справжня музика витримує конкурен-цію з музикою, занадто легкою для сприйняття.

Інша крайність - надмірна академічність програми. Дитячий хор втрачає принадність, чарівність, безпосередність испол-нения. Мені доводилося неодноразово за кордоном, а іноді і у нас бачити маленьких «дорослих», які співали замечатель-ні творіння Баха, Генделя, Монтеверді, Лассо, співали грамотно, красиво, але, на превеликий жаль, зовсім не по-дитячому. Ми теж співаємо твори класиків, в тому числі і великі форми ( «Меса» Гайдна для дитячого хору з органом, «Коротка меса» Бріттена для такого ж складу). І дійсно, виконуючи такі твори, стикаєшся з проблемою, як досягти академічності і зберегти дитячість, безпосередній-ність? Ця проблема дуже складна, і вирішувати її, здається, потрібно, з одного боку, використовуючи поступове оновлення репертуару за рахунок творів високого художнього смаку, завжди дають можливість освіжити палітру, ввести нові фарби, з іншого боку, продовжуючи багаторічну роботу над класси-тичними творами «золотого» фонду.

Нехай Новомосковсктель зрозуміє мене правильно: я не проти серйозних програм концертів і, звичайно, не за те, щоб діти тільки розважали публіку. Я тільки проти того, щоб діти перетворюється-щались в холодні клавіші навіть відмінно налаштованого «ін-струмента». Мені здається, нам, хормейстер, завжди треба пом-нитка, що дитяче хорове мистецтво - самостійна галузь мистецтва з властивою йому дитячістю. І ще я рішуче проти спекуляції на модному репертуарі, гарненьких обличчях, проти зловживання всякими там «па-да-па-дам» і т. П. Тобто прийомами, які прийшли до нас з естради, причому не з найкращого.

До цих пір мова йшла про сольний концерт дитячого хору. Ні-скільки слів про виступ хору в збірному концерті. Це надзвичайно важко - виступити «вставним номером» в чужій програмі.

Мені часто доводиться повторювати хористам, що зараз нам легше заспівати ціле відділення (12-14 творів), ніж, скажімо, 4-5 творів в збірному концерті. В цьому випадку дуже важкий і вибір матеріалу для виконання.

Найчастіше невеликий виступ будується за такими принципами: перша, заголовна пісня - або урочиста (на-приклад, «Батьківщина» С. Тупикова), або піднесено-патетична ( «Ми теж Радянська влада» А. Пахмутової) або патріоти-чна з романтичної забарвленням (Ю. Чічков «Вільні вітри»). Другий твір може бути класичним (наприклад, П. Чай-ковський «Осіння пісня», Н. Римський-Корсаков «Не вітер Вея з висоти»). Однак в залежності від тематики концерту воно може продовжити патріотичну тему, але вже з іншими, контраст-ними фарбами (наприклад, «Там, далеко за річкою», «Орлятко» А. Білого і т.д.). Третій твір у нас, наприклад, покликав-но демонструвати вищі виконавчі досягнення хору. Це може бути і обробка народної пісні ( «Повянь, повянь, бур-Погодушку», обр. В. Соколова), і твір на одному з мов наших братніх соціалістичних країн (А. Кюркчінскій «Птахи співають»). Четверте твір захоплює слухача ігровими моментами або яскравим музичним матеріалом. Іног-да це полуестрадное твір, але обов'язково доброго смаку (М. Райхле «Мороз», Ю. Чічков «З чого ж, з чого ж.»). Тут дуже важливо, щоб самі виконавці налаштувалися на веселу емоційну хвилю, тоді вони «заразять» своїм настроєм і слухачів. І нарешті, п'яте твір долж-но закріпити успіх колективу, підхопивши настрій попе-щей пісні - бути яскравим, незабутнім, святковим (на-приклад, «Діалог» Г, Гладкова з кінофільму «Точка, точка, кома»). У «Піонерії» на цей випадок є і «саморобна» прощальна пісня.

Між іншим, труднощі виконання подібних коротких програм в концертах виникають ще й тому, що за короткий час перебування на сцені діти не завжди встигають освоїтися, зібратися, психологічно підтягнутися до потрібного рівня вико-нітельства.

Посудіть самі, в якому становищі може опинитися школь-ний хор, у якого в репертуарі всього 4-5 пісень, та ще по-добралися вони випадково і погано «впети» (як правило, в коллекти-ве, що не має «золотого» фонду , часто змінюється репертуар - набридає співати одне і те ж).

Тому мені ще раз хочеться підкреслити, що творче зростання колективу, його успіхи знаходяться в прямій залежності від якості його репертуару, від зростання репертуарного фонду.

Кожен керівник хору повинен проводити свою репертуар-ву політику та вести невпинну пропагандистську і просвіти-тельских діяльність. Саме завдяки цій діяльності у дитячого хорового мистецтва стає все більше і більше друзів.

Схожі статті