Поезія до 1
Дума «Олег Віщий» У Рилєєва на відміну від Пушкіна в цьому творі немає містики. Це героїчне твір. У 1823 задумав 2 цикл «Дум» 6 він вирішив переписати у віршах всю російську історію - повторюються опису природи, слова, жести. Дуже різко оцінив «Думи» Пушкін: «Всі вони слабкі винаходом і викладом. Всі вони на один копил: складені із загальних місць. Опис місця дії, мова героя і мораль. Національного, українського немає в них нічого, крім імен ». Пейзаж всюди північний, тривожний. Тільки в думі «Іван Сусанін» український пейзаж. Головне - ідея подвигу для Рилєєва. Не тільки ідея була сучасною, а й форма вираження: люди говорили як сучасники Рилєєва.
Поеми. Поеми 1 823 года6 «Войноровскій» (1823 - 1825), «Наливайко» (1824 - 25, не закінчена), «Російсько-українська історія».
«Войноровскій» Події твору-початок 18 століття, Україна. Герой Андрій Войноровскій племінник Мазепи. Він втягнутий в змову проти Петра, схоплений, довічно ув'язнений в Сибір. Композиція - зображенні Тернополі і пейзаж Жовті Води зими. В пейзаж вписується незнайомець, який йде по березі ріки Лени. «Погляд неспокійний і похмурий, в рисах суворість і туга». Він сумує від того, що не може послужити Україні, т.к вигнанець. На полюванні зустрічається з істориком Міллером, відкриває йому себе. Це був Войноровскій. Він розповідає Міллеру про своє долі: Мазепі, минулого бойового життя. Вранці говорить про Петра, про втечу, про заслання, про дружину, яка пішла за ним у заслання і там померла. Міллер тисне йому руку на знак дружби. Вони стали друзями, бачаться. Міллер поспішав до одного з втішною звісткою про прощення. Знаходить на могилі дружини труп його. Войноровскій зображений в сюжетному плані і позасюжетний (відчуваємо за цими словами самого Рилєєва). Рилєєв спробував вивчити Жовті Води - поема жива. Пушкін його прийняв.
«Наливайко» Останнє нескінчений твір. У цивільному відношенні вона цінніша. Тема - боротьба українського козацтва з панською Польщею за свою свободу і незалежність в кінці 16 століття. До нас дійшли план і 3 уривка поеми. Думав почати поему зображенням сільській картини України. Сільські картини змінювалися міськими. Зображення Києва, який розорили. Настає весна, але вона нікого в Києві не радує: «Що за веселощі без свободи. Що за весна - весна рабів? ». Найгостріше сприймає все Наливайко. Він вбиває поляка Чигиринського - староста - повстання козаків. Наливайко обирають гетьманом. Перемога козаків. Поляки запрошують їх на переговори і заарештовують. Наливайко може бігти, але відмовляється -хочет померти за Україну. Картиною страти Н. повинна була закінчитися поема (Н. підсмажили на вогнищі). Встиг написати Рилєєв 3 частини: Київ, смерть Чигиринського старости, сповідь н. (Пророкує свою долю в 3 частини).
Я ль буду у фатальний час
Ганьбити громадянина сан
І наслідувати тобі, зніжене плем'я
Ні, нездатний я в обіймах сладострастья,
У ганебною неробства тягнути свій вік младой
І знемагати киплячій душею
Під тяжким ярмом самовладдя.
Два обставини сприяли утвердженню творчої позиції ісвоеобразной поетичної манери Заболоцького - його участь в літературному співдружності, званому Об'єднанням реального мистецтва (серед оберіутов - Д. Хармс, А. Введенський, К. Вагіна і ін.) І захоплення живописом Філонова, Шагала, Брейгеля. Пізніше він визнавав спорідненість своєї творчості 20-х років примітивізму Анрі Руссо. Уміння бачити світ очима художника залишилося у поета на все життя.
1. Балади В.А. Жуковського. Етичні проблеми, типи баладного творчості. Один з улюблених жанрів Ж.Баллади-ліро-епіч.жанр (є сюжет). У баладах Ж. виступ. як романтик. Балада-ліро-епіч. сюжетне проведений. раскривающ. надзвичайні трагічні події. Балади Ж. гостросюжетні, конфліктні, часто героями оказив.преступнік. У них на зміну елегійного меланхолії приходить романтіч.загадочн.Время действ.баллад Ж. -ночь. Основні балади: «Людмила», «Кассандра», «Світлана», «Ивикови журавлі», «еолові арфа», «Лицар Тоггенбург», «Лісовий цар», «Замок Смальгольм» і ін. Сюжетами балад Ж. стали: 1) народні повір'я ( «Світлана»), 2) епізоди античної історії та міфології (Ивикови журавлі), 3) середньовічні лицарські легенди (Лицар Тоггенбург).
Классіфікац.баллад Ж. 1) Балади про кохання (Людмила, Світлана, еолові арфа), 2) Балади про злочин і кару ( «Божий суд над єпископом Готтоном»).
«Людмила» 1808р. Перша балада Ж. це переклад балади Бюргера (нім.), Котор.наив. «Ленора». Основний конфлікт - зіткнення бажань любовних з неможливістю їх виконання. Нездійснені бажання. Сюжет новий. Дія розвариться. У Древній Русі (в кінці 16в.). героїня чекає возвращ. Свого нареченого з воен.похода. Возвращ.войска, але улюблений Людмили не повернувся. Вона не може це пережити. Нарікати на Бога, кличе його на суд (дерзовеніе). Мати Л. Намагається напоумити дочка «Будь слухняною небес». Настає ніч (пейзаж зловісний, жахливий, тривожний, Скаче кінь, стукіт у двері до Л. Є її полюбить. І кличе її до Литви в тісний будинок. Вона соглаш., Скаче, серце її стискується (передчуття біди). Мертвий вершник (невизначеність , містичне состоян.) Скачка з вершником-центральна сцена. Шлях їх оканчів.на кладовищі, кінь падає в могилу. Вона бачить труну милого, який вабить її до себе. Хор мерців (ідея твору):
«Смертних нарікання, безрозсудний; / Цар Всевишній правосудний; / Твій почув стогін Творець; / год твій бив, настав кінець. / Людмила покарана за те, що нарікала на Бога, так Ж. вирішив конфлікт твору. Важливою стильовою особен.явля. відтворення. Національного українського колориту:
-Дія відбувається на Русі; -Елементи російського життя; -Ім'я героїні російське. Спирався на древнерус.памятнік «Слово о полку Ігоревім», Військові повісті. Грибоєдов прийняв баладу Жуковського; Катінін - немає. Рома. Ж.назизив. по-різному: пасивний, сумний, споглядальний. Точніше правильно його назвати етико-психологічний (НЕ прінмая действіт.Ж.находіл ідеал у внутрен.міре людини, ставив філософ.проблеми добра і зла.
Роль, зіграна Островським в розвитку українського театру і драматургії, цілком може бути порівняна з тим значенням, яке мали Шекспір для англійської культури, а Мольєр - для французької. Островський змінив характер репертуару українського театру, підвів підсумок всьому, що було зроблено до нього, і відкрив для драматургії нові шляхи. Його вплив на театральне мистецтво було надзвичайно великий. Особливо це відноситься до московського Малому театру, який традиційно називається також. Будинком Островського. Завдяки численним п'єсами великого драматурга, який стверджував традиції реалізму на сцені, отримала подальший розвиток національна школа акторської гри. Ціла плеяда чудових українських акторів на матеріалі п'єс Островського змогла яскраво проявити свій неповторний талант, затвердити своєрідність українського театрального мистецтва.
У центрі драматургії Островського - проблема, яка пройшла через всю російську класичну літературу: конфлікт людини з протистоять йому несприятливими умовами життя, різноманітними силами зла; твердження права особистості на вільний і всебічний розвиток. Перед Новомосковсктелямі і глядачами п'єс великого драматурга розкривається широка панорама російського життя. Це по суті енциклопедія побуту і звичаїв цілої історичної епохи. Купці, чиновники, поміщики, селяни, генерали, актори, комерсанти, свахи, ділки, студенти, акті ри - кілька сот дійових осіб, створених Островським, давали в цілому уявлення про російської дійсності 40-80-х років у всій її складності, різноманітті і суперечливості.
Островський, який намалював цілу галерею чудових жіночих образів, продовжив ту благородну традицію, яка вже визначилася в російській класиці. Драматург возвеличує сильні, цілісні натури, що опиняються в ряді випадків моральний. але вище слабкого, невпевненого в собі героя. Це Катерина ( «Гро за»), Надя ( «Вихованка»), Кручиніна ( «Без вини винний ті»), Наталя ( «Трудовий хліб») і ін.
Аналіз роману "Життя Клима Самгіна" Культура тут зовсім приголомшлива. Це така величезна начитаність, це така величезна влада над мовою, над усіма епохами, над культурою. над переживаннями самих різних людей. «А. Луначарський Існує поширена думка, що роман М. Горького "Життя Клима Самгіна" важкий для сприйняття. Це, безсумнівно, вірно, бо, як будь-яке надзвичайно багатогранне і справді глибоке худ. твір, воно не тільки духовно збагачує Новомосковсктеля, але і вимагає від нього певної ерудиції, високої культури, великий інтелектуальної активності. В "Життя Клима СамГУ-на" знайшло відображення майже всі, що характеризувало історичну та духовну жізньУкаіни кінця XIX - початку XX ст. Літопис знаменних подій починається в "Життя Клима Самгіна" з запеклої боротьби героїчної жменьки революціонерів-народовольців проти бездушного механізму самодержавства.
Самгин не красивий і не потворний. У його зовнішності немає нічого яскравого. Дрібні, невиразні риси обличчя. Клим Самгин вічно перебуває на межі між порядністю і аморалізм. Він завжди коливається і ніколи не може рушити в ту чи іншу сторону. Він тяжіє до зради, але сам собі в цьому ні за що не зізнається. Він завжди побоювався чіткої постановки питань, твердих рішень, намагаючись "ставити свою думку між так і ні". Цю нестійкість прищеплювала Сам-гін вся обстановка, в якій він виховувався. Клим Самгин зараховував себе до "кращим людям країни", але всерйоз не замислювався над питанням, яку позицію повинні займати ці люди до пануючого мороку. Своє душевний стан Клим ще в юності оцінив як "смуту". Зрілість не подарована йому тиші і ясності. Особливо важким виявилося розібратися у власній особистості. Нерідко він ловив себе на тому, що "спостерігає за собою, як за людиною, мало знайомим йому і небезпечним для нього". Невдоволення собою іноді перетворюється в почуття ворожнечі до себе. Самгин був безсилий вибратися з життєвої плутанини. Вона росла і затягувала його. Постійно боячись втратити свою індивідуальність, Клим не помічав, що він все більше втрачає її. Він досить часто боїться залишитися наодинці зі своїми думками. Досягнувши сорока років, він говорить: "Я ще не пізнав себе". Фраза ця вирвалася у нього "несподівано", а несподівані, мимовільні висловлювання Самгіна були найщирішими. "По суті, я бездарний", - зізнається Самгин в гірку хвилину самопізнання, наодинці з самим собою.
Самгин бездарний в любові, в чоловіче. відносинах, в житті. У нього немає ні друзів, ні близьких. У противор. подвійності - весь Самгин. Носій інтелекту, він тяготиться їм; представник Інтел. він заперечує її. Цей мотив самозаперечення в кінцевому рахунку призводить до самознищення, порожнечі, варварству.
В кінці роману Самгин знаходиться в стані цілковитої розгубленості. Самотній і спустошений, він ставить все той же фатальне питання, який не давав йому спокою в юності: "Що повинен робити я і що можу я зробити?" Підводячи підсумок життя свого героя, Горький пише: "Клим Іванович Самгин бачив багато, багато чув і перебував самим собою як би зважений в повітрі над широким плином подій. Факти проходили перед ним і крізь нього, зачіпали, ображали, іноді - лякали. Але все проходило, а він непохитно залишався глядачем життя ".