Естетичні ідеї філософської патристиці
Естетичні ідеї філософської патристиці
Естетичні проблеми займають важливе місце в працях християнських філософів, які формували і формулювали основні доктрини і символи віри, осмислюючи дійсність на відповідність її ідеалам християнства. Мистецтво служило для них джерелом обгрунтування ідей нової віри, зокрема було покликане створити образи, що символізують б реальну присутність Бога в світі. Першими християнськими філософами були представники патристики (лат. Pater - батько) - отці церкви. З огляду на місце виникнення, патристична філософія поділялася на східну і західну - філософію грецьких отців (писали по-грецьки) і латинських (писали по-латині). Рання патристика отримала форми апологетики (II-IV ст. Н. Е), тобто захисту християн. Перша апологія, що дійшла до нащадків, - твір філософа Арістіда з Афін.
У ньому розглянуті уявлення ранніх християн про Бога. Це також твори Юстина Філософа. Афінагора, Феофіла Антіохійського, Іринея Ліонського. Климента Олександрійського (II ст.), А також твори Орігена, Діонісія Олександрійського (Великого) (III в.).
Філон Олександрійський, обґрунтовуючи причини схиляння віруючих перед статуями богів, помічав, що поклоняються їх зображенням. Однак навіть найдосконаліше зображення не є богом. Це лише прояв умінь творців образів. Самі ж зображення позбавлені святості. Климент Олександрійський розуміє їх трохи інакше: він не заперечує цінності матеріалу мистецтва, з якого різьбляться зображення, але пропонує не приймати зображення за реальність. Адже мистецтво - тільки неодушевлен образ реальності, тому кожна жива істота як творіння Бога він пропонує бачити більш достойним поваги, ніж статуя. Філософ підкреслює: "Ми поклоняємося не чутливий статуї з чуттєвої матерії, а духовному образу". Їм є "єдиний і сущий Бог". Климент не заперечує цінності мистецтва, допускаючи його «прославляння». Основну цінність зображень він бачить в художності образу, яке надає матерії мистецтво. Він також відстоював важливість теорії мистецтва для художньої практики. Основні "принципи створення художніх творів містяться в теорії мистецтва" [4, с. 175]. Раннехристианская естетика звертає увагу на фігуру творця скульптур, пропонуючи поважати його майстерність. В такому зміщенні акцентів відбивається принцип ранньохристиянського гуманізму, почав складатися саме в цей час. Його ідея така: статуя - тільки зображення людини, а творець її - художник - образ Бога, адже здатність до творчості є відображенням божественного начала, наявного в людині. Тому "неправильно і недоцільно, що образ Божий шанує образ людський". Ця ідея в XX в. була відображена в кінетичному мистецтві, вважає живе людське тіло найкращим від будь-яких художніх зображень.
В основу ранньохристиянської естетики покладена ідея людини - досконалого божественного творіння, так само як і світу в цілому, що виникає результатом творчості Бога художника. Тому людина повинна не псувати божественне створення негідними справами, зокрема багатством і розкішшю, які втрачають людини. Ранньохристиянський ідеал людської досконалості впливав і на вимоги його апологетів щодо мистецтва. Тертуліан в уже згаданому трактаті "Про видовища", критикуючи римський театр, висловлює слушну думку, яка актуально звучить досі: "Те, що неприпустимо в дійсності, не повинно бути допустимим і в творі". Причини цього обумовлені, по-перше, псуванням моралі аморальними видовищами, по-друге, культивуванням жорстокості і антилюдяного видовищ. Це важливий крок у розумінні зв'язку мистецтва і моральності, створення виховного ідеалу засобами мистецтва. Християнські апологети заперечують не мистецтво в цілому, а мистецтво, далеке духовної ідеалу християнства. Тертулліану належить розробка важливої ідеї, яка в античності була сформульована ( "заявлена") Аристотелем, але не отримала у нього належного обгрунтування. Це ідея естетичного впливу мистецтва на глядача. Тертуліан виділяє два його аспекти: вплив сюжету, фабули, тобто змістовної частини твору; емоційно-афективного дія твору - збудження почуттів до стану афекту. За афектів і їх джерел, то, на думку філософа, "не може бути спокою духу без мовчання життєвих пристрастей. Ніхто не приходить до задоволення без афекту, ніхто не відчуває афекту без відповідних підстав. Ці підстави є збудниками афектів. Зрештою, якщо відсутня афект. немає і ніякого задоволення "[4, с. 199]. Дія афектів він вважає двоїстої. З одного боку - негативною, адже вони збуджують чутливі, "низькі" пристрасті, суперечить ідеалу духовного життя в християнстві (втеча від текучих радощів і насолод заради спокою душі). З іншого - важливим для теорії естетики є обгрунтування Тертуліаном стану психіки в естетичному переживанні, а саме - його незацікавленого характеру. Глядачі радіють щастя героїв і сумують з приводу їх нещастя, причому не маючи на увазі ніякої практичної мети. Проблема афектів згодом отримає філософське осмислення в працях Б. Спінози ( "Етика"), Р. Декарта ( "Пристрасті душі"), Д. Юма ( "Трактат про людську природу. Книга друга. Про афекти»).
Апологети прагнули створити свій ідеал мистецтва. Климент Олександрійський бачить його в сфері, проміжної між наукою і мистецтвом. Такий сферою є для нього геометрія (згадаємо піфагорійців і художній ідеал Платона, які відстоювали "чисті форми" в мистецтві). Мимоволі виникають також асоціації з мистецтвом XX в. Абстракціонізм як художній метод і як світоглядна позиція декларував відмову від матерії і раціональності на користь умовності зображень. Правда, абстракціонізм потерпів духовної кризи, оскільки дух не може реалізувати себе як невизначеність, неоформленість (риси, властиві естетиці абстракціонізму). Інакше виглядає ідея форми в Климента. На його думку, архітектура (оскільки вона заснована на геометрії), загострює здатність душі до сприйняття і розуміння істини. Тобто ідеальним вважається мистецтво, здатне піднімати людини від чуттєво недалекого світу в умоосяжного. Ця ідея згодом буде широко використана і візантійської, і західноєвропейської середньовічної естетикою. В естетиці Тертуллиана, рішуче виступав проти грубих почуттів, обумовлених грубим мистецтвом (видовища в римських цирках), створена ідея духовності почуттів. Тертулліану належить також розробка естетики зовнішньої краси людини. Він, так само, як і Юстин Філософ, зазначає цінності природної людської краси, тому виступає проти розкішного одягу, прикрас і косметики, "псують" образ людини. Тертуліан вважає, що косметика робить людину потворною. У трактаті "Про молитву" говориться витончену чуттєвість: вона викликана не зовнішньою красою, а звучанням псалмів і молитов.
У зв'язку з ідеєю витонченої чуттєвості знаходиться теорія образу символ в, розроблена в естетиці Климента Олександрійського. Теорія символу з'явилася в центрі його світоглядної системи. Образ набуває у Климента значення структурного принципу, що визначає собою цілісність всієї системи. Філософ подає ієрархічну структуру образу: першопричиною і першообразом, вихідною основою ієрархії є божество. Логос - перший образ архетипу. Це невидимий і чуттєво неспрійманій образ. Його чином, яким чином образу, виникає розум (або душа) людини (другий ступінь ієрархії). Нерозрізнення духу і душі у Климента є свідченням узагальненого поняття - духовна сутність людини. Свободу волі Климент, слідуючи Філона, тлумачить як образ Бога в людині. Розум і совість стоять образами Бога в людині. Третім чином Бога виникає гностичних, що підноситься до споглядання образу сина, який "закріплює свій образ в душі гностика". Четвертим, нижче в цій ієрархії, є образ, втілений в матеріалі мистецтва. Це твори образотворчого мистецтва, що містять образи людей і богів. Ідеї Климента запозичені з естетики Платона і Філона Олександрійського. У середньовічній естетиці поняття "образ" і "подобу" виконують гносеологічну функцію. Іполит Римський відзначає: "Через образ складає зовнішність, досягається пізнання Отця. Якщо ти не пізнав образ (Ейкон), яким варто син, як ти хочеш побачити Отця" [4, с. 262]. Образ (подобу) усвідомлюють раньохрістіянські мислителі як шлях морально-гносеологічного сходження до ідеалу, божественної першопричини.
Отже, символізм середніх віків - "засіб інтелектуального освоєння світу" [6, с. 265-266].