За лаштунками театру, столичний інформаційний портал
Сьогодні ввечері струмочки обілеченних касирами глядачів кинуться в двері столичних театрів, театрали передадуть свої шубейку в руки гардеробників, не забудуть про каву з бутербродами і, не чекаючи третього дзвінка, займуть місця в залі для глядачів. У цей же самий час актори отримають цінні вказівки від помрежа, попрацюють в гримерці над зміною власної зовнішності і крадькома глянуть в зал: як там, є аншлаг? А що відбувається в театрі за кілька годин до початку вистави, спробували дізнатися кореспонденти ЯМОСКВИ, які відвідали Театр на Таганці.
А все, що залишилося на згадку про прожиті п'ятдесяти роках, збережено в театральному архіві, яким завідує Світлана Леонідівна Сидорина:
Театральний архів не має офіційного статусу. Коли був створений музей Смелаа Висоцького, сталося стихійне розподіл присвячених йому архівних матеріалів. На жаль, якщо щось потрапляє до державного архіву або музей, у них складно це потім отримати для популяризації театру. Моторошні зусилля доводиться прикладати, щоб добути матеріали в РДАЛМ (український архів літератури і мистецтва). Театр їх передав на час, матеріали так і не повернули і тепер ми підписуємо купу договорів і витрачаємо купу грошей. І те ж саме музей Висоцького. Веніамін Смєхов не зміг нічого у них отримати, коли знімав серіал "Театр моєї пам'яті", хоча в цих передачах він розповідав про Висоцького та й просив простий реквізит з "Гамлета", щоб оформити студію.
Театральні костюми і реквізит в архів не переходять, зберігаються в костюмерна цеху при певних умовах, їх чистять, лагодять, обробляють. Є меморіальні костюми, вони іноді використовуються на виставках.
У фойє стоїть ліхтар з вистави "Мед" за поемою італійського поета і художника Тоніно Гуерра. Це його робота, вона була на виставці "Латерна Толстого" в Пушкінському музеї. Гуерра зробив кілька великих ліхтарів і фантазував, що якимось із них станційний доглядач міг освітлювати шлях Толстого, коли той пішов з дому. Після закінчення виставки художник подарував один з ліхтарів Юрію Любимову на 90-річчя. Незабаром Любимов поставив спектакль "Мед", де використав оригінальні мозаїки Гуерра, малюнки на тканині і цей ліхтар. Поки його можна побачити у фойє, але, можливо, його заберуть як власність Любимов або спадкоємці Гуерра.
Щоранку я збираю всі рецензії в пресі на нові Таганський постановки, але більше цікавлять старі. Наступну виставку в театрі ми хочемо робити якраз на основі вирізок з газети "Вечірня Київ" за всі 50 років існування театру. Видавництво зацікавилося, схвалив.
Взагалі у Таганки історія складна, в день двадцятиріччя театр був закритий - вихідний. Влiтку 1983 року Любимов був посланий Міністерством культури за кордон в Лондон на постановку "Злочину і кари", потім він попросив відпустку для необхідного лікування і до зими стало зрозуміло, що він затримується. А в початку 1984 року режисера звільнили через "неявки на роботу тривалий час без поважної причини". І як раз перед двадцятиріччям театру був призначений Анатолій Ефрос. Алла Демидова з ним дружила і просила почекати з переходом: "Зараз ми відзначимо 20-річчя театру, а потім ви прийдете". "Ні, - сказав Ефрос, - я прийду заздалегідь". На ювілей в театрі був оголошений вихідний день і Булат Окуджава зібрав провідних артистів в Будинку літераторів на банкет, а поруч за столами сиділи кагебешників і стежили за ними. Ось така була ситуація. Нещодавно видана книжка "Справа одного театру", побудована на архівних документах, це історія про те, як забороняли Театр на Таганці. "
По сусідству з архівом знаходиться бутафорський цех. Тут працюють майстри, здатні виготовити з підручних засобів декорації і реквізит майбутньої вистави.
Віталій Іванович Прусаків прийшов в театр в 1972 році і з тих пір працює художником-бутафором. Як розповів Віталій Іванович, дуже цікаво було співпрацювати з театральним художником Давидом Боровським, це був тактичний і благородна людина, дуже талановитий. "Злочин і покарання", "Гамлет", "Майстер і Маргарита". Сценографію цих та інших вистав запропонував Любимову Давид Боровський. У нього все було заздалегідь продумано і сходилося, він не пропонував нездійсненних ідей. Створення декорації починається з ескізу і втілюється майстром з дерева або металу. У невеликої театральної майстерні виготовляють малі форми, великі декорації замовляють окремо.
Фойє в денні години досить жваве місце, робочі переміщують важкі фрагменти декорацій, лавіруючи між майстрами-бутафорами, які чаклують над заготовками для майбутніх вистав. Тут ми зустріли симпатичну дівчину, вона виявилася не актрисою, а білетера.
Олександра працює білетера-контролером в Театрі на Таганці кілька місяців, вона студентка денного відділення, майбутній викладач української мови та літератури, і прийшла сюди на вільну вакансію раді університетської подруги. Дівчина любить класичні постановки, переглянула весь репертуар Малого театру, подобається театр Вахтангова. Перший Таганський спектаклем став "Майстер і Маргарита", тоді Олександра прийшла як глядач, по квитку. З нинішніх Таганський акторів юна театралка виділяє Сергія Подколзина, який відразу їй запам'ятався по ролі Воланда.
Театр починається з білетера. Кілька білетера розподіляються по дверях, пропускають до зали глядачів, допомагають знайти місце згідно купленого квитка. Під час вистави знаходяться в залі і стежать за дотриманням тиші і дотриманням заборони на фотозйомку. Після закінчення дійства дівчата роблять невелику прибирання і накривають крісла, щоб не припадали пилом. Білетера намагаються по можливості задовольнити цікавість глядачів, які найчастіше запитують про найвідомішого Таганському артиста: це тут грав Висоцький? а Дмитро Висоцький це онук того Висоцького?
А ми поспілкувалися з Андрієм Стадникової, режисером вистави "Репетиція оркестру":
"Цей спектакль треба просто дивитися, у нього немає жанру, не драма і не комедія. Це не наративний спектакль." Репетиція оркестру "- постановка про людей, які чогось чекають, про очікування перехідного періоду. В ньому використані документальні тексти, бесіди з співробітниками Театру на Таганці. Комусь із прототипів не сподобалося, як вони показані у виставі, а хтось, навпаки, став хвалитися, що став героєм. Я намагався виокремити з бесіди якусь тему і донести цю думку до глядача.
Вистава виходить в рамках проекту "Група ювілейного року" і в ньому є епізоди про історію театру, про Любимова саме в тому ключі, як про це говорили співробітники театру. На Таганці працюють фанати театру, які прийшли працювати саме сюди і саме до цієї людини. Так що в спектакль включені спогади про золотий вік, відчуття, що коли-то что-то було. На сцені використані декорації з ЛЮБИМІВСЬКИЙ вистав, ось деякі з Таганський гітар, через зал проходить несгнівшая частина дерев'яної доріжки з вистави "Шарашка". Ці декорації існують на сцені не як ігрові конструкції, а як елементи історії, театральні артефакти. "
У залі вже починалася репетиція і ми не зважилися надовго відволікати режисера і артистів. На прощання залишилося зазирнути в культове місце - кабінет головного режисера театру. Під стелею - одна з гітар Смелаа Висоцького, на стінах автографи гостей Юрія Петровича Любимова, колекція зібралася більш ніж унікальна, навряд чи тут коли-небудь стануть робити ремонт.
