Простір «тісноти»
Кадр з к / ф «Тіснота»
Ті, що говорять деталі і колірної символізм
«Тіснота» в назві фільму - всеосяжне слово: який сенс ви вкладали в нього спочатку?
Ми зі сценаристом довго шукали назву ще до початку зйомок фільму. Це складний процес, тому що воно має відображати все, що є у фільмі, обволікати. У підсумку вибрали «Тісноту»: в першу чергу тому, що особисто для мене і для сценариста це фільм про внутрішню тісноті. Коли всередині у людини не вистачає простору для іншого. Коли весь внутрішній простір заповнене тільки самим собою. А потім вже з'явилися додаткові відтінки - територіальна, географічна, національна тіснота.
Навіть тіснота кадру - візуальна, тому що зупинилися на форматі чотири на три.
При ньому твої герої повинні автоматично стояти максимально близько один до одного в кадрі, за рахунок чого теж з'являється ця тіснота. Якщо людина індивідуальна, є особистістю, то він може боротися з нею. Як головна героїня в кінці.
Кадр з к / ф «Тіснота»
У фільмі зроблено акценти на певні кольори - що вони, на вашу думку, символізують?
Коли ми з оператором розробляли візуальну складову, я сказав, що в фільмі повинна бути колірна драматургія, у кожного героя свої кольори. Головна героїня, її простір і її хлопець - це відтінки синього. Сім'я показана в теплих тонах, брат - у відтінках зеленого. Червоний в фільмі - це колір тривоги. На підсвідомому рівні може бути дискомфорт від того, що весь будинок теплий, а кімната і одяг героїні холодного синього кольору. Тобто вже на стадії простору виходить конфлікт. А сцена з сукнею, наприклад, говорить про те, що мати хоче, щоб дочка стала її частиною, коли вибирає їй наряд. Футболка наполовину синє, наполовину коричнево-жовте. Ми намагалися в усі вкласти сенс: якщо у фільму є колір, то він повинен бути не просто так.
Кадр з к / ф «Тіснота»
Ви дуже уважні до деталей: чому вони так важливі для вас?
Мені здається, що якраз в деталях і проявляється режисура. За ним відразу видно, який режисер знімав кіно. Наприклад, Бела Тарр в «Туринської коні» показує такий епізод. Чоловік бере гарячу варену картоплю і починає її кидати з руки в руку, тому що руки пече. А жінка бере і починає спокійно її чистити. Це пов'язано з тим, що температура тіла жінки зовсім інша, ніж температура чоловіки.
Маленька деталь, але це настільки круто!
Ось це режисура!
Так що, мені здається, якщо режисер і проявляється в чомусь, то в деталях.
коріння правдоподібності
В описі говориться, що фільм заснований на реальних подіях - які маються на увазі?
Фільм заснований на реальних подіях: наприклад, сам факт викрадення людей, а прям такої практики антисемітизму в Нальчику насправді немає, та й взагалі на Кавказі я рідко зустрічав. У той час це був просто заробіток - бандитизм без національної підгрунтя. У євреїв в Нальчику був свій базарчик, де вони продавали шоколадки Snickers і Mars, Pepsi, джинси Levi's, які були в дефіциті в той час. Також правдоподібні деякі взаємини в сім'ї: що в єврейській, що в кабардинской одні й ті ж проблеми - традиції зводяться в культ, часом надто. Ці народи зациклені на збереженні свого коріння, тому деякі молоді люди від цього можуть навіть страждати. Якісь взаємини в сім'ї засновані на моєму особистому досвіді.
Такі кадри використовуються у фільмі для того, щоб, по-перше, передати контекст - час і місце, а по-друге, відчути внутрішню тісноту від усього цього. Коли єдиний вихід - просто встати і піти із залу.
Якщо глядач переборювати себе і залишається сидіти на місці, то це щось значить.
Пошук акторів через сайт синагоги
У фільмі знімалися як професійні, так і непрофесійні актори: як ви їх знаходили?
Всі актори в основному з Харкова. Мати з батьком - це театральні актори. Брат взагалі за професією кухар, але вже знімався в якомусь маленькому епізоді. У зйомках брали участь і непрофесійні актори. Наприклад, представники єврейської громади Харкова, яких ми знайшли через сайт синагоги, хоча у них був досвід зйомок у масових сценах. Тому погодилися нам допомогти і приїхали в Нальчик, де ми відтворили синагогу по фотографіях в НДІ растенеелогіі.
А виконавиця головної ролі?
Що ви відпрацьовували з нею в першу чергу?
Даша більшу частину життя жила в Харкові і Москві, тому говорить дуже швидко, як з автомата поливає, а у нас на Кавказі все вальяжно, розтягують слова. Сонце пече - і все: ти починаєш розслаблятися. В першу чергу ми з Дашею працювали над цією проблемою, а потім якось все пішло. До того ж для мене дуже важлива інтонація як один з інструментів розкриття героя. Ми більшу частину часу відпрацьовували інтонації всіх героїв. Тим більше я розумів, що в фільмі використовуємо чистий звук і на переозвучування у нас не буде бюджету.
Тільки три сцени були переозвучив,
а решта знято синхронно.
І у нас були репетиції драматичних сцен, тому що мені важливо, щоб герой на майданчику не шукав, а вже додавав щось своє, щоб життя починала виявлятися. Взагалі мені дуже пощастило з акторами: вони довірливо до мене ставилися, без зневаги до молодому хлопцю, яке могло бути. На моє здивування.
Олександр Сокуров - радянський, український кінорежисер і сценарист, заслужений діяч мистецтв Укаїни, народний артістУкаіни
Глядачі відзначають, як тонко ви показали образ головної героїні: як вдалося відчути його?
Може бути, позначається те, що я більшу частину життя жив з матір'ю. Мої батьки розлучилися, і я залишився з мамою, хоча, звичайно, спілкуюся з батьком і шалено його люблю. Може бути, справа в цьому, не знаю. Олександр Миколайович Сокуров нам дуже цікаву річ говорив: «Коли ви працюєте над персонажами, у вас повинна бути нейтральна гендерна складова. Ви не повинні бути ні чоловіком, ні жінкою, ви повинні бути десь посередині ». Коли працював над цим фільмом, я спробував якось відчути героїню. Не знаю, вийшло чи ні.
Зв'язок поколінь Кабардино-Балкарії
Чому для вас важливо було зняти цей фільм?
Насправді просто хотілося висловитися,
якось доторкнутися до кого-то.
І показати в першу чергу українським глядачам і, якщо пощастить, європейським, що таке Північний Кавказ, які там бувають люди і, можливо, щось змінити в кращу сторону.
Мені здається, що правітельствоУкаіни надто дозволяє Кавказу варитися у власному соку. Воно по суті їх відпускає. Все, що відбувається на Північному Кавказі, не піддається ні Конституції Укаїни, ні законам. Все роблять так, як вважають за потрібне - за законом честі і традиції. Я не кажу, що в традиції кавказців - вбивати людей. Але мені здається, що в якійсь мірі уряд зняв відповідальність з себе, з цього регіону. Якщо воно візьметься за цей регіон серйозніше, суворіше, то, можливо, щось зміниться.
Найбільше ви чекаєте реакції глядачів Кабардино-Балкарії?
Я дуже переживаю, як пройде прокат в Нальчику, в Кабардино-Балкарії, і якою буде реакція. Сподіваюся, що позитивною. Мені дуже хочеться, щоб всі побачили цей фільм - і старше покоління, і молодше, щоб до молодих людей на Кавказі почали прислухатися. Хочу розуміння між поколіннями на Кавказі: воно вже простежується, але якось все це незначно. Тому що старші в міру традицій часто ігнорують молоде покоління: звідки у тебе може бути досвід в 25 років, чому ти мене можеш навчити. Зараз більшість чинів займають люди в солідному віці, а хлопцям доводиться або вибиватися, або стукати об стіну і просто їхати в інші міста.
Поки молоді люди на Кавказі залишаються незатребуваними?
На жаль так. Сфера кіно теж мало кому потрібна. Для республіки, відверто кажучи, це недешеве задоволення: щоб зняти повний метр, потрібно 30 мільйонів. Але я думаю, що республіка може собі дозволити хоча б один фільм на рік знімати і якось збагачувати культурний бекграунд, який знаходиться в повній стагнації, на мій погляд.
У нас є види мистецтва, але вони все звернені в минуле, розумієте?
І музика, і зображення. Є якісь молоді хлопці, які намагаються рефлексувати про теперішній час, але їх мало, і підтримки, наскільки я знаю, особливої у них немає. Тому сподіваюся, що вихід цього фільму якось вплине на республіку, народ і уряд. Я знаю, що зараз сокуровцам - 12 учням - уряд починає матеріально допомагати.
Багатонаціональна країна без національного кіно
Зараз молодим режисерам дійсно важко пробиватися в систему державного фінансування. Як, на ваш погляд, це можна зробити?
Без поняття. Тому що все все розуміють: без зв'язків і без сімейної наступності складно. Якщо ти чийсь родич, то тобі легше. А якщо ти людина зі звичайної сім'ї, яка не має відношення до кінематографа, тим більше якщо ти з якогось регіону, то дуже важко. Нам пощастило, що у нас був такий учитель, як Сокуров. Що у нього є фонд, що він погодився нам допомогти, що у нього є ім'я і Міністерство культури України не може ігнорувати це ім'я, тому дає якісь гроші на виробництво кіно. Так що, коли б не Сокуров, цього всього не було б. Але Сокуров не може все дебюти запускати, потрібні ще люди.
Потрібно взагалі якесь розуміння з боку міністерства, з боку уряду. Нещодавно пройшла прес-конференція ТАСС, де Сокуров закликав уряд звернути увагу на регіони.
Тому що Україна - багатонаціональна країна, а національного кіно немає, є тільки московське і Харківське.
Він навіть говорив, що нам пощастило з Одессаом, Далеким Сходом, а взагалі все сконцентровано на проблемах московських людей. Хочеться вірити в те, що щось зміниться. Може, треба комусь піти, а кому-то прийти.
Ви потрапили до Сокурову відразу на третій курс, коли прислали йому свої роботи. Як відреагувала сім'я на вибір професії?
«Я бачу: ти розумієш, чого хочеш,
все - йди вільно. Пам'ятай: я тебе не чіпаю.
Я буду тобі допомагати ».
Мені в цьому плані пощастило більше, ніж моєї героїні.
Чому найважливішого ви навчилися у Сокурова?
Олександр Миколайович в першу чергу прищеплював нам любов до людини - гуманізм. Все-таки мистецтво робиться про людей і для людей. У цьому плані, звичайно, потрібно давати надію - собі, своїм героям і глядачам, тому що все-таки життя і так не найсолодша штука.
Хочеться вірити, що у мене є надія у фільмі.
Я не знаю, складається таке враження, тому що деякі говорять, що це повна безнадія. Нам, усім його учням, пощастило з Сокуровим: якими ми були і якими стали - це величезна різниця. Він сформував нас.
Якщо бути відвертим, я практично нічого не Новомосковскл до навчання в майстерні. Коли надійшов, Олександр Миколайович за першим моєму погляду, по очах, зрозумів, що у мене немає начитаності. На це і був зроблений упор. Тому що в такій ситуації або пан, або пропав: якщо я не наздожену хлопців, то залишуся на тому ж рівні. Тому протягом трьох років я нарощував згаяне, навіть друзів якихось втратив, бо в мене не було часу на зустрічі.
Я весь час сидів удома і Новомосковскл, Новомосковскл, Новомосковскл. Література зробила свою справу.
Вона допомагає розширювати рамки: Новомосковськ Шаламова, Солженіцина, Алексієвич, ти потихеньку розумієш, що існує за межами твоєї свідомості. У мене є чітке переконання - книги допомагають тобі перейняти чужий досвід. Це дуже важливо. Я сподіваюся, що якщо почну знімати новий фільм, то цей досвід мені якось допоможе.
людські палітри
Як я зрозуміла, в більшій мірі на вас вплинули твори Платонова?
Його герої настільки людяні, вони так розмовляють, що хочеться їм все віддати!
Вільям Фолкнер - американський письменник, прозаїк, лауреат Нобелівської премії з літератури
В яких відтінках можна описати вас як людину?
Швидше, якийсь світло-сірий. Я дуже дрімучий людина, не можу сказати, що утворений. Це моя проблема. Усвідомлено я почав здобувати освіту тільки під час навчання в майстерні у Сокурова, як уже говорив. Зараз мені доводиться постійно самоосвічуватися. Правда, в мені, як і в будь-якій людині, є лінь, яка заважає самоорганізації. Але я намагаюся.
Коли ви зараз Новомосковскете книги, то дивіться на них вже як режисер?
