барабани японії
Тайко (taiko, 太 鼓) по-японськи, власне, і означає «барабан».
Етимологічно цей термін відноситься до великих барабанів, але за межами Японії часто використовується для позначення будь-якого японського барабана (ва-дайко; wa-daiko, 和 太 鼓) в цілому. А для позначення виникли недавно ансамблів барабанщиків крім терміна «тайко» також використовується більш конкретний термін «куми-дайко» ( «kumi-daiko», 組 太 鼓)
Рання історія тайко
Існування тайко в японській історії налічує 14 століть: цей поважний вік підтверджується ханива (глиняного скульптурою) барабанщика п'ятого століття і поемами і картинами сьомого століття. Хоча, логічніше вважати, що, як і в інших народів, ударні були першими музичними інструментами на самих ранніх етапах історії жителів японських островів, тоді вік японських барабанів - близько двох тисяч років. Досить імовірно, що барабани тайко були спочатку завезені з Китаю або Кореї разом з хвилями культурного впливу, періодично накочується між третім і дев'ятим століттям на японські острови. Після десятого століття цей культурний обмін перервався, і подальша еволюція барабана тайко проходила тільки за рахунок праці і таланту японських ремісників, породивши унікальний японський інструмент.
Важливу роль тайко грають в японських релігізних обрядах. У давні часи в кожному селі був сигнальний барабан. Простими комбінаціями ударів тайко передавалися сигнали про небезпеку, що насувається або загальних роботах. Імітуючи барабаном рокіт грому, селяни закликали дощ в посушливі сезони. Вдячні жителі вважали, що в тайко живе божество і подає їм корисні поради та вказівки. Природно, грати на тайко могли тільки найбільш шановані і просвітлені з жителів. Зі зміцненням основних релігійних навчань ця функція перейшла до служителів синто і буддизму, а тайко стали храмовими інструментами. В результаті грати на тайко стали тільки в особливих випадках і тільки барабанщики, які отримали на це благословення священиків. У церемоніальних цілях зазвичай використовувався один, рідше - два тайко. Сільські синтоистские свята проходили під гуркіт тайко і, ці традиційні ритми лягли в основу композицій, виконуваних сучасними групами тайко-барабанщиків.
Достовірно відомо, що одне з найбільш ранніх призначень тайко було військове. Грім барабанів під час атак використовувався для залякування супротивника і натхнення своїх військ на битву. Пізніше, до п'ятнадцятого століття, барабани стали інструментом для подачі сигналів і передачі повідомлень в ході битви. На мальовничих свитках того часу зображений воїн, на спині у якого укріплений тайко на спеціальній рамі, а два інших воїна б'ють кожен по своєму боці барабана. У військових цілях використовувалися тайко стилю напаскудити (nagado) і окедо (okedo).
Крім військових, тайко завжди використовувалися і в естетичних цілях. Музика в стилі гагаку (gagaku) з'явилася в Японії в період Нара (697 - 794) разом з буддизмом і швидко прищепилася при імператорському дворі як офіційна. Для виконання гагаку використовувалися елегантні і багато прикрашені тайко таких типів як: Какку, сан-но-цузумі, дадайко (kakko, san - no - tsuzumi, dadaiko) та інші.
Одиночний тайко входить до складу групи інструментів, які супроводжують уявлення театрів Але і Кабукі.
В цілому, на тайко грають паличками (бати, bachi), за винятком коцудзумі (kotsuzumi) і оцудзумі (ootsuzumi), на яких грають пальцями. Коцудзумі це невеликий барабан, основну частину якого становить розпірка з вишневого дерева, з боків якої кріпляться диски з натягнутим пергаментом. Між собою диски з'єднані шнуром, від натягу якого залежить висота звучання барабана. Оцудзумі нагадує за формою коцудзумі, але кілька побільше і на його диски натягнута вже волова шкіра.
Більшість барабанів-тайко ніяк не настроюються і музиканти регулюють тембр барабана безпосередньо перед виступом. Почасти такий момент пов'язаний з кліматом Японії - наприклад, жарке і вологе літо обов'язково вплине на стан інструменту, тобто простіше кажучи, шкіра, якої обтягнутий барабан, може просто провіснуть від вологи.
Типовим Бе-ути дайко є напаскудити-дайко (nagado-daiko, 長 胴 太 鼓), який має довгий корпус. Напаскудити-дайко за формою нагадує бочонок з вином і може налаштовуватися, що іноді значно впливає на звучання інструменту. Також на цьому барабані можуть грати кілька виконавців. Напаскудити-дайко відноситься до родини тих барабанів, що вирізаються з цільного шматка дерева, а його розміри в діаметрі коливаються від одного до трьох сяку (від 12 дюймів).
Тю-дайко (chu-daiko) - це напаскудити-дайко середнього розміру. Напаскудити-дайко понад три сяку в діаметрі називаються о-дайко (ōdaiko, 大 太 鼓; «великий барабан»).
Також існують маленькі барабани - менше Бе-ути дайко - це сумо-дайко (sumo-daiko) і Хаясі-дайко (hayashi-daiko).
Послухати звучання японських барабанів
Одним з головних елементом будь-якого ансамблю-тайко є великий барабан - о-дайко, який є найбільшим видом тайко у всій Японії, а то й в усьому світі. Деякі барабани настільки великі, що їх не можна перенести з місця на місце - такі барабани, як правило, «живуть» усередині храмів і святинь. Зроблені з одного шматка дерева, деякі про-дайко можуть бути виготовлені з дерев, яким вже сотні років.
Цукусіме-дайко можуть бути виконані в різних стилях і, як правило, налаштовуються перед кожним виступом. У натяжна системі, як правило, використовуються мотузки, але іноді можуть використовуватися болти і застібки. Цукусіме-дайко можуть мати голову, пришитий до головної частини барабана, як у симе-дайко (shime-daiko) і цудзумі (tsuzumi), або ж голова барабана може бути натягнута за допомогою бондарних клепок, як у випадку з ОКЕД-дайко (okedo- daiko).
Симе-дайко (shime-daiko) - це невеликий барабан, точніше клас барабанів, які можуть бути п'яти розмірів:
- 1. Намідзуке (namizuke), або 1-й розмір, це найбільш легкий барабан, який використовується на виступах в таких класичних театрах, як Але і Кабукі.
- Нітёгакке (nichougakke), або 2-й розмір, як правило використовується гравцями-любителями для своїх виступів. Має легку, але міцну раму.
- Сантё-готё (sanchou-gochou), номери з 3-го по 5-й, використовуються напівпрофесіоналами в виступах ансамблів світового рівня.
Префектура Аоморі славиться своїм фестивалем небута, де на величезному барабані ОКЕД (okedo) грає кілька людей, поки його везуть по вулицях. ОКЕД має свою власну вертикальну підставку, яку винайшла компанія «Asano Taiko Drum». Знову ж таки, як і напаскудив-дайко, ОКЕД має обід, який називається «ка» ( «ka») і при грі важливо не потрапити по самому обода. ОКЕД, виконаний з тонкої та легкої деревини, дуже сприйнятливий до пошкоджень і швидко ламається при необережному поводженні.
Послухати сет з учіва-дайко
В даний час словом "тайко" прийнято також називати групову гру барабанщиків куми-дайко (kumi-daiko). Їх уявлення виражають дух самураїв: дисципліну, високу фізичну і моральну підготовку, координацію групи і перфекціонізм. На відміну від західних практик, візуальна частина вистави тайко не менш важлива, ніж акустичний вплив. Ката (формалізована послідовність рухів, пов'язаних принципами ведення поєдинку з уявним супротивником або групою противників; по суті, ката є квінтесенцією техніки конкретного стилю бойових мистецтв) складають невід'ємну частину гри на тайко і виходять із звичаїв придворних уявлень. Ката пов'язує барабан і барабанщика, створює спорідненість між виконавцем і інструментом. Сучасний стиль гри на тайко сформувався на початку п'ятдесятих років минулого століття і став користуватися в Японії настільки великою популярністю і попитом, що кількість груп за деякими даними досягло п'яти тисяч.
Вважається, що сучасні тайко почав робити першим Дайхаті огут (Daihachi Oguchi) в 1951 р Йому приписується створення першого фактичного ансамблю-тайко, який стали називати куми-дайко і який поклав початок популярності сучасних вистав барабанщиків.
Спочатку Дайхаті огут був відомий своїми джазовими постановками за участю барабанщиків. Почавши з акомпанементу для джазових виконавців, Дайхаті поступово став шукати відповіді на запитання, чому ніколи до цього моменту барабанщики-тайко ніколи не виступали окремим ансамблем. Від цієї простої думки до втілення минуло зовсім недовго часу і нарешті Дайхаті поєднав тайко всіх різних форм і розмірів в свій ансамбль.
Оскільки фактично ансамбль-тайко ніколи до цього не виступав на публіці, а люди, що входили до його складу, які не були професійними музикантами, то спочатку барабанщики обмежилися відтворенням спрощеної храмової музики, що дозволило практично будь-якій людині, зацікавленій в тайко, грати разом з ними.
Приблизно в той же час, коли ім'я ансамблю Дайхаті поширювалося по Японії за допомогою радіо- і телевізійних передач, з'явилися ще одні першопрохідці в цій області - «Сукероку Дайко» ( «Sukeroku Daiko»), виступи яких будувалися на швидкості, грації та силі. Вони також привнесли розкішну хореографію і виступи-соло.
Незважаючи на те, що в кінцевому рахунку група розпалася, один з її членів, Сейді Кобаясі (Seido Kobayashi), сформував групу «Оедо Сукероку Дайко» ( «Oedo Sukeroku Daiko»), яка була визнана як перша група професійних барабанщиків.
Інша група барабанщиків-тайко, яка заклала основу для найпопулярніших груп, зародилася на острові Садо. Ансамбль під назвою «Дза Ондекодза» ( «Za Ondekoza») був створений в 1969 р Тагаясу Деном (Tagayasu Den), який вирішив зробити з тайко щось більше, ніж просто розвага, він вирішив створити новий образ життя.
Він зібрав групу молодих людей з сільських районів Японії, виходячи з міркувань того, що вони не зіпсовані способом життя, який притаманний жителям великих міст. Його підопічні практикували дуже строгий режим навчання, який включав в себе марафонні пробіжки і комунальне проживання. Через ускладнення від групи відкололося кілька членів і в підсумку Тагаясу покинув Садо. Решта учасники за допомогою барабанів від «Asano Taiko» сформували групу під назвою «Кодо» ( «Kodo»), яка врешті-решт стала одним з найбільш популярних і визнаних ансамблів барабанщиків. З 1988 р група також організувала Міжнародний музичний фестиваль землі, на який зібралися любителі музики зі всієї Землі.
Зовсім недавно з'явилося нове покоління барабанщиків-тайко - Арт Лі ( «Art Lee - Taiko») є сольним виконавцем, які проживають в Японії, а також директором групи «Токара» ( «Tokara»), через яку він вводить новий стиль пластики і звуку в виступ барабанщиків.
Розважальні групи, такі як «Ва-дайко Ямато» ( «Wadaiko Yamato») і «ТАО», стали повноправними установами, в яких група виконавців є ядром всієї організації. Інші групи, такі як «Сідар» ( «Shidara»), дотримуються традиційного способу життя в своєму районі, а також виступаючи на традиційних фестивалях в містах. Ансамбль-тайко «GOCOO» з Токіо - перший національний проект, очолюваний барабанщиці Каола Асано (Kaoly Asano), який став відомий в усьому світі. «GOCOO» також демонструє свободу стилю тайко, вільно переміщаючись між Сходом і Заходом, традиційної та популярною музикою, а також між обрядами і вечірками.
ромі того, з'явилися групи барабанщиків і в США, прийшовши з Японії в кінці 1960-х рр. Перша група американських барабанщиків, «Тайко Додзьо» ( «Taiko Dojo») з Сан-Франциско, була створена в 1968 р одним післявоєнним іммігрантом Сейіті Танака (Seiichi Tanaka), який навчався грі на тайко в Японії і приніс стилі і саме вчення в Америку.
Рік по тому кілька членів буддистського храму Сенсін (Senshin) в Лос-Анджелесі прибирали барабан після святкування фестивалю О-Бон і вирішили трохи зімпровізувати. Після декількох годин гри вони вирішили сформувати свою групу, яка отримала назву «кіннари тайко» ( «Kinnara taiko»).
Існує чотири різних стилю роботи тайко:
1. Кілька барабанів і кілька артистів (複式 複 打法) - два або більше барабанщика грають на більш, ніж одному типі тайко. Цей стиль виконання популярний в наш час і називається куми-дайко.
2. Кілька барабанів, один барабанщик (复式 単 打法) - відповідно, один артист грає на кількох барабанах разом.
3. Один барабан, кілька виступаючих (単 式 复 打法) - кілька барабанщиків грають на одному, часом великому, барабані.
4. Один барабан, один барабанщик (単 式 単 打法).
Практично всі ансамблі-тайко грають виключно на ударних інструментах, але є кілька винятків. Кожен з барабанів грає свою особливу роль в ансамблі і з безлічі стилів і форм барабанів-тайко, ймовірно, найпоширенішими барабанами є напаскудити-дайко.
Крім барабанів виконавці в ансамблі також можуть грати на найрізноманітніших музичних інструментах, загальними з яких будуть бива, кото і сямісен. З духових інструментів найпопулярнішими є сякухаті і сінобуе.
Про етнічних барабанах можна писати нескінченно, адже і історія і характерні особливості кожного з них по-своєму дуже загадкові і цікаві. Але писати це одне, а тримати в руках цей музичний інструмент, слухати його звуки, довіряти йому себе, свою душу. це зовсім інше. Для дотику до барабанної культурі, запрошуємо в нашу барабанну школу.