Жак Брель (jacques brel)
"Каторжник гала-концертів", як називав себе Жак Брель, залишив сцену в 1966 р - на самому піку своєї популярності. На виступах "Великого Жака" публіка шаленіла. Він повністю перевтілювався в своїх персонажів, бурхливо жестикулював, обливався потом. Концерти перетворювалися в справжній марафон. Велика рідкість, щоб співак висловлював на сцені свої почуття так щиро і так серйозно, як Жак Брель.
У 16 років він заснував з приятелями власну театральну трупу і написав кілька п'єс. Взагалі ж в школі Жак не відзначався. Особливо йому не давалася орфографія. Він зачитувався Жюлем Верном, Купером, Кервуд, Джеком Лондоном і Сент-Екзюпері (швидше за "Нічним польотом", ніж "Маленьким принцом"). З відкритим ротом слухав розповіді батька про Африку. Чи варто дивуватися, що в свій час він скаже: "Мій батько був золотошукачів. Проблема в тому, що золото він таки знайшов". Або що буде наполегливо отримувати одну ліцензію за одною: права на водіння літака, права на управління кораблем ...
У 18 років, коли на горизонті замаячив провал на шкільних іспитах, батько влаштував його в сімейний бізнес. У той же час Жак записався в благодійну організацію "Франш Корді"; в 1949 році він став її президентом. В рамках благодійної діяльності він поставив ряд п'єс, в тому числі спектакль по "Маленькому Принцу" Сент-Екзюпері. У цій же асоціації він познайомився з Терезою Міхільсен (Therese Michielsen), або Міш, яка два роки по тому стала його дружиною.
У 1954 р на конкурсі пісні в НОКК-Ле-Зут (Knokke-le-Zoute) він займає 27 місце з 28 учасників. Незважаючи на цей плачевний результат, одну з його пісень, "Ca va (le diable)", Жюльєтт Греко (Juliette Greco) включила в програму свого концерту в "Олімпії".
У 1955 р Брель остаточно перебрався до Франції і оселився з дружиною та дітьми в Монтре, під Парижем. Приблизно тоді ж він познайомився з Жоржем Паскье, або Жожо, який став його водієм, агентом, довіреною особою і найближчим другом.
У 1955 р на студії Philips вийшла його перша французька платівка 33 обороту. У тому ж році Брель виступив з благодійним концертом на користь кількох християнських асоціацій, за що удостоївся від свого друга Жоржа Брассенса (Georges Brassens) прізвиська "абат Брель".
Тоді ж, в 1958 році вийшов третій альбом, "Demain l'on se marie". А в кінці року Брель знову виступав в "Олімпії" - на розігріві у Філіпа Кле. На цей раз зал зустрів його овацією: Брель отримав визнання як справжній сценічний виконавець.
"La valse a mille temps"
У 1959 р Брель випускає четверту платівку - "Lа valse a тисячі temps". Гастрольні поїздки слідують одна за одною в шаленому темпі. Успіх зростає, і в кінці року ім'я Бреля вже очолює афіші концертного залу Бобине, замість Франсіса Лемарк (Francis Lemarque). Прийшов час тріумфу. П'ятдесяті закінчуються для бельгійського провінціала просто блискуче. Після довгої роботи над голосом і манерою співу він відмовляється від гітари і відтепер спирається на сцені тільки на свою вокальну майстерність і особиста чарівність.
Взагалі ж його відносини з жінками не завжди були безхмарними. Міш згадує: "У Парижі він деякий час жив у якійсь" мадам ", яку я навіть не знала, як звуть. Якось я приїхала до нього в Париж, ми провели разом вечір, а вранці він пішов. Я сходила в пару магазинів , повертаюся в готель, а він сидить в холі. Я його питаю: "Ти що тут робиш?" а він каже: "Ой, набридло все. Я вийшов за пачкою сигарет і більше туди не повернуся "." Брель взагалі насилу розумів жінок. Особливо не терпів сліз і капризів. Але зате і сам він завжди був веселим, доброзичливим і легким в спілкуванні. "Найбільше я цінував у ньому його неймовірну відкритість, - згадує акордеоніст Жан Корті (Jean Corti). У цей час Брель якраз додав до сценічного акомпанементу акордеон. - Він завжди був дуже привітним, людяним, товариським".
У 1963 р Брель дає черговий концерт в "Олімпії". На розігріві виступає Ізабель Обре (Isabelle Aubret). Коли через якийсь час вона потрапила в серйозну аварію, Брель подарував їй права на пісню "La Fanette".
Тоді ж Брель починає захоплюватися авіацією. Розвага переростає в пристрасть на все життя, яка послужить йому гарну службу під час життя на Маркізьких островах. Він набуває невеликий особистий літак. Але, за спогадами дочки, Франс, Брель "ніколи не ризикував даремно. У його любові до польотів виявлялася все, що в ньому було скрупульозного і педантичного".
Нарешті, в 1964 р брели присуджують "Grand Prix du Disque", вищу музичну нагороду у Франції.
У початку 1965 року він відзначає 12-річний ювілей своєї творчої кар'єри в кабаре "Три осла". Виходить альбом "Ces gens-la", одночасно на пластинках 33 і 45 обертів. Кінець року відзначений тривалими (5 тижнів) гастролями по СРСР, апофеозом яких стає серія з шести концертів в московському Театрі Естради. Але головне - Брель виступає на престіжнешей американській сцені, в нью-йоркському Карнегі-Холі. Американські газети пишуть про "магнетичному урагані".
Варто особливо відзначити, що, будь то в крихітних зальчиках або у величезних мюзик-холах, Брель завжди прагне залучити до ореол власної слави молодих виконавців, дати їм можливість виступити на публіці.
Брель більше не співатиме!
1966 - дуже важливий рік для Бреля. Він оголошує, що залишає сцену: йому більше нічого сказати слухачам, він втомився від нескінченних гастролей і у нього багато планів, які просто немає часу здійснити.
"Брель був все-таки не машина. Він відчував, що починає шахраювати, - згадує Жан Корті. - Власне, він так і сказав журналістам. До того ж він починав відчувати якийсь недолік свіжих ідей. Треба було зайнятися чимось новим. Адже музика і слова так просто не пишуться, їх потрібно весь час шукати. і потім, йому просто хотілося змінити обстановку. Ось він і сказав, мовляв, йду. Може, він і мав рацію, тому що інакше він міг би почати видавати - ну, не скажу бозна що, тому що Брель не може робити казна-що, навіть якщо це не фонтан ... Загалом, він не хот їв дурити. Він був дуже чесним. "
"Він ніколи не ганявся за славою, - говорить Міш. - І раптом на нього обрушилася популярність, яка перевершила всі його очікування. Він думав:" Ось це вже шахрайство. Якщо я виходжу на сцену і люди починають аплодувати, так що дах ось-ось завалиться, це ненормально. Я ж ще нічого їм не дав. ""
Після концерту, коли публіка вже розійшлася і "Олімпія" спорожніла, Брель розшукав за лаштунками Франс. Взяв її за руку, вивів на сцену, з якої вже прибрали мікрофон, і обійняв за плечі. "Бачиш, дівчинка, я більше не буду співати. І я радий, що не буду співати. А ось багато людей не розуміють, чому. Вони кажуть, я не маю права. Вони не згодні. Їм сумно. Але я не буду продовжувати. Не буду більше виступати, тому що хочу зайнятися чим-небудь іншим. "
Втім, можливо, що нестача часу і відчуття незаслуженої успіху - не єдина причина, по якій Брель вирішив залишити сцену. Кілька років по тому, вже під кінець життя, він пояснював Полю-Роберу Тома (Paul-Robert Thomas), свого лікаря і одного, з яким познайомився на острові Гваделупа: "На званому обіді гості не менш важливі, ніж кухар. Глядачі по-своєму обтісують клоуна, який виступає перед ними на підмостках. Він - паяц. Вони панують над ним, направляють його. ти ніколи не пишеш для себе, ти пишеш насамперед через них. Мюзік-хол - це та ж кухня, тільки подають там руху і музику. Тільки і всього! Так ось в один прекрасний день тобі набридає напихати їх, загодовують, як б окуляри, які тільки і чекають, що їх наповнять. Бочонки, які треба забити під самий обід! Розумієш, ти повинен наповнювати їх собою. Ти робиш їх лицарями, а вони починають будувати з себе королів. Вони самі вирішують, коли аплодувати. Вони ототожнюють себе з тобою. Повір мені! Ну чому завжди повинні бути володарі умів і ті, хто ці уми пожирає? "
В початку 1967 р Брель в другий і останній раз виступив у Карнегі-Холі. Під час цієї поїздки в Нью-Йорк він побував на виставі "Людини з Ламанчі", мюзиклу за романом Сервантеса. Постановка зачарувала Бреля. Він загорівся ідеєю перенести її в Європу. Сам він вийшов в цьому році на підмостки в якості актора в іншому спектаклі - в мюзиклі про себе самого під назвою "Жак Брель живий-здоровий, живе в Парижі" ( "Jacques Brel is alive and well and living in Paris"). На наступний рік його роль в бродвейській постановці виконував Морт Шуман (Mort Shuman).
16 травня Брель дає останній концерт у Франції, в Рубе. Це було остаточне прощання з музичною сценою. Відтепер він виступає лише в театрі або на знімальному майданчику. Втім, перед брели ніколи не стояло питання, чим би зайнятися. Влітку 1967 року він знімається у Андре Кайятта (Andre Cayatte) у фільмі "Небезпечна професія" ( "Les Risques du metier"). Восени картина виходить у французький прокат. Акторський талант Бреля отримує загальне визнання.
Тоді ж, в 1967 р Брель разом з приятелем купує яхту. Його починає з'їдає лихоманка далеких мандрівок.
В кінці літа Брель знімається у фільмі Едуар Молінаро (Edouard Molinaro) у фільмі "Дядечко Бенжамен" ( "Mon oncle Benjamin"), а відразу по завершенні зйомок надходить в льотну школу в Швейцарії і купує новий літак.
В кінці року Брель знімається у Клода Лелуша (Claude Lelouch) у фільмі "Пригода є пригода" ( "L'Aventure c'est l'aventure"), на Карибських островах. Під час зйомок він знайомиться з молодою актрисою і співачкою Медлі Бемі (Madly Bamy), яка стала його супутницею протягом останніх років його життя.
У 1972 р Брель підписав нечуване - на 30 років - угода з компанією Barclay. Але, оскільки нових пісень у нього практично не було, було вирішено переписати старі хіти в новій оркестровці. Беззмінний аранжувальник Бреля, Франсуа Робер, не приховував, що проект не вселяє йому довіри, оскільки є перш за все суто комерційної акцією.
У тому ж році він випустив сорокап'ятку "L'enfance", права на яку заповідав в довічне користування фонду в підтримку дітей-інвалідів "Пролісок" ( "Perce-Neige"), основаннованному Ліно Вентурою (Lino Ventoura, псевдонім французького актора італійського походження Анджело Борріні). До речі, Брель не раз зізнавався в інтерв'ю, що не любить дітей, принаймні поки вони маленькі. "Нуль емоцій." Але завжди з трепетом відгукувався про дітей трохи більше свідомого віку. "Дорослий завжди прикидається, що забув, що сам був дитиною. Хоча десь в глибині душі, дуже глибоко, він це знає. Тільки мовчить. Чи не наважується сказати про це. Це боягузтво! Людина все життя тікає від свого минулого. У нього більше немає майбутнього, немає мрії. ілюзії. А ось діти зберігають свої мрії, свої ілюзії. Справжні мрії. і треба, щоб вони зберегли їх і зробили все, щоб їх здійснити. Дорослий - це динозавр. Доісторичне чудовисько. А він повинен ще управляти кораблями, повинен літати! Дитина винаходить. Він геніальний, в тому сенсі що про вміє генерувати, створювати. Він бачить чарівні обриси. Він не знає, що таке страх. Я думаю, що насправді дорослий смертельно боїться втілити в життя власне дитинство. "
У травні разом з Ліно Вентурою Брель знімається у фільмі Едуар Молінаро "Зануда" ( "L'emmerdeur"), а влітку відправляється з дочками в круїз на своїй яхті.
Останні дні на Маркізькі острови
У 1975 Жак і Медлі перебираються на Маркізькі острови, а точніше, на острів Хіва-Оа. За словами Франс, Брель там смертельно нудьгував. Продавши яхту, він негайно купив літак, назвав його "Жожо" і перетворив на повітряне таксі. Раз на тиждень він літав на Таїті за покупками для всіх жителів Хіва-Оа, а при нагоді і розвозив мешканців сусідніх островів. Раз на два тижні він пек оладки і пригощав ними сусідських дітей.
"Він пив, щоб заглушити біль, - розповідає Франс. - А оскільки він був людиною творчою, то був досить талановитий, щоб кожен вечір будити її заново. Адже його їжею завжди залишалися люди! Неважливо, хоч нічний портьє, хоч міністр. Він написав дивовижну фразу, яка все пояснює: "Le temps s'immobilise aux Marquises" ( "Час на Маркізькі острови завмирає"). Цим все сказано. Він костенелі. "
У 1976 Брель двічі проходить медичний огляд у Брюсселі, але кожен раз повертається до Полінезії, незважаючи на те, що місцевий клімат негативно позначається на його здоров'ї. Лікарі наполягали, щоб він хоча б чергував: півроку в Полінезії, півроку в Європі. Але Брель рішуче знехтував цими рекомендаціями.
"По-справжньому я усвідомив, що хворий, коли підіймався на вулкан на Канарських островах. Я раптом відчув різкий біль у боці. Я думав, що помру на місці. Я знаю, що скоро помру. Зараз я відчуваю зовсім інше відчуття смерті. Це абсолютно різні почуття - відчувати, що помреш через хвилину, і відчувати, що відведені тобі час закінчується по хвилинах. Майбутня смерть не так лякає, як та, що несподівано виростає перед тобою ... "
Пісні Бреля досі переспівують виконавці всього світу, як французи: Серж Лама (Serge Lama), Ізабель Обре, Жюльєтт Греко, Ів Монтан (Yves Montand), Даліда (Dalida), - так і іноземці: Ніна Сімон (Nina Simone), Стінг (Sting) ( "Ne me quitte pas"), Девід Боуї (David Bowie) ( "Amsterdam"), Селін Діон (Celine Dion) ( "Quand on a que l'amour") і бельгієць Арно (Arno) ( " Le Bon Dieu "). Багато пісень Бреля фламандською мовою виконує голландська співачка Лізбет Лист (Liebeth List). До речі, пісні, які Брель присвятив Бельгії, далеко не завжди сповнені світлого смутку. Іноді вони кілки і неприємні. "Провокація нерідко є лише прояв любові, - пояснював Брель у відповідь на закиди в уїдливості. - Просто люди розуміють це пізніше. Адже поддразнивают тільки друзів, сприйнятливих до жарту, інакше який сенс? Я ніколи не звертався до нерухомого статуї."
У 1981 р дочка Бреля Франс заснувала "Фонд Жака Бреля", який не тільки знайомить публіку з творчістю співака, але і фінансує медичні дослідження по боротьбі з раком і допомагає дітям, які потребують госпіталізації.