український мюзикл феномен або традиція

Попередня ◈ Наступна

Можливий і більш сміливий хід. Береться ідея відомого європейського мюзиклу, музичні номери змінюються на популярні у нашого глядача шлягери і нова «стара пісня про головне» підноситься як оригінальне музичне дійство ( «Секретарки» в тому ж Театрі Сатири). Репертуарна фантазія режисерів воістину невичерпна.

Що таке мюзикл

«Мюзикл - музично-сценічний жанр, який використовує виразні засоби музики, драматичного, хореографічного та оперного мистецтва. Їх поєднання і взаємозв'язок надали мюзиклу особливу динамічність. Характерна риса багатьох мюзиклів - вирішення серйозних драматургічних завдань нескладними для сприйняття художніми засобами ». Музична Енциклопедія.

Саме слово musical (мюзикл) - скорочення від musical play (музичне дійство). У дослідженнях, присвячених цьому жанру, йдеться про відмінності між мюзиклом, оперетою і музично-драматичним спектаклем. У класичному мюзиклі музика - рівноправний партнер драматургії, хореографії та всіх постановочних ефектів. В опереті ж музика є головним сценічним засобом. І хоча в ній є сюжет і характери, розмовні сцени всього лише зв'язки між вокальними номерами, а танцювальні дивертисменти - вставні номери, які пов'язані з дією, переривають розвинене сюжету.

474 вистави, зіграні за 16 місяців, забезпечили солідний дохід його творцям. Удар цього жанру, вже в XX столітті завдала мінлива мода. Короткі спідниці, що прийшли на зміну довгим, знизили інтерес до оголених жіночих ніжці на сцені.

Крім того, істотний внесок у становлення мюзиклу внесли власне американські музичні жанри - американський водевіль, ревю і джаз.

Таке розмежування здається вельми умовним. Вокально-танцювальні номери в мюзиклі, згідно з визначенням, повинні бути обумовлені драматичною дією, але навіть в традиційному американському мюзиклі таке можна побачити не завжди. З іншого боку, лібрето кращих мюзиклів - хороший літературний матеріал, який в разі потреби може бути зіграний і безголосими драматичними артистами. На батьківщині мюзиклу, в США, мюзикли постійно отримують літературні премії в номінації «найкраща п'єса року».

Трохи історії

Витоки мюзиклу - в музичних жанрах, привезених в Америку європейськими поселенцями в кінці XIX століття. В першу чергу це так звана баладна опера - комедійне подання з численними музичними номерами. Найбільш яскравий приклад - «Опера жебраків» Дж. Гея. Написана ще в 1728 році, вона зберегла свою актуальність і донині і була поставлена недавно на московській сцені. Її переробка, зроблена Б. Брехта в 1928 році - «Тригрошова опера», - улюблений мюзикл наших режисерів, що йде в даний момент в чотирьох московських театрах.

Інший популярний європейський жанр - бурлеск (пародія на серйозну п'єсу), який прибув до Нового Світу з Англії. Разом з його французької різновидом; жанром «екстраваганца», він відкриває епоху розважальних вистав з музикою, співом і танцями, близьких по духу майбутнього мюзиклу.

Яскравий приклад подібного вистави «The Black Crook» ( «Злодій-шахрай»), показаний в Нио-Йорку в 1866 році. Найбільш вражаючим моментом першого зразка бродвейській продукції був жіночий кордебалет - сто пишних блондинок в прозорих костюмах і панчохах-павутинках. Нападки церкви і офіційної преси послужили додатковою причиною грандіозного успіху постановки.

Американський водевіль не має нічого спільного з традиційним європейським водевілем. Це естрадне огляд, що складається з найрізноманітніших номерів - від дресированих собачок до сеансів чорної магії. РЕВЮ об'єднує ці номери якоюсь подобою сюжету.

У 1917 році «Ориджинал диксиленд джазбанд» в Нио- Йорку виконав публічно джазову композицію. Це була справжня революція. З тих пір жодне музичне шоу в США не обходилося без джазових номерів. І хоча в класичному американському мюзиклі джаз в чистому вигляді ніколи не використовувався, в його постановках постійно беруть участь кращі джазові музиканти. Саме їх характерні музичні інтонації і унікальне почуття ритму надавали мюзиклу особливу динаміку звучання. Знаючі люди констатують цей факт: Кращі європейські оркестри не можуть передати специфіку американської національної музики.

секрети успіху

Класичний мюзикл - породження розвивається американського капіталізму. Колискою музичного театру США були північно-східні штати, заселені нащадками англійських пуритан. У цьому середовищі, зі своєю особливою мораллю і прагматичним ставленням до життя, здавна сформувалося ставлення до театру як низькосортного розваги. В Європі починаючи з епохи Просвітництва театр вважався найважливішим засобом виховання, освіти і пропаганди. ВУкаіни особливою популярністю завжди користувалося висловлювання Гоголя про те, що театр - це «кафедра, з якої можна сказати світові багато добра». В Америці театр на роль кафедри ніколи не претендував.

He прагнучи зайняти місце вчителя і духовного наставника, сценічне мистецтво розвиває легені музичні жанри. Складається індустрія розваг включає в свою сферу і театральну справу, диктуючи йому свої умови гри.

І тим не менше піонери жанру в нашій країні - «Метро» і «Норд-Ост». «Метро», і в більшій мірі «Норд-Ост», яскраво демонструють головна відмінність мюзиклу від інших музичних жанрів, про який скромно замовчується в театральних підручниках. Мюзикл - це комерційне підприємство, не тільки явище масової музичної культури, але в першу чергу вигідний бізнес.

«Боротися і шукати, знайти і не здаватися»

«Нотр Дам» схожий скоріше на естрадний концерт, ніж на спектакль. Каскад монологів-арій, з'єднаних музичними лейтмотивами і кордебалетних номерами, відсутність спецефектів і змін декорацій. Радує око лише величезна кількість елегантних жебраків в покритих блискітками балахонах і лубочні химери на коліщатках. Персонажі майже не спілкуються один з одним, а затиснуті актори нагадують солістів радянських ВІА. Незважаючи на виразну гру і вокал В'ячеслава Петкуна (соліста групи «Танці мінус»), виконуючого роль Квазімодо, цей мюзикл краще слухати, ніж дивитися, і бажано на мові оригіналу.

Тому, кому не до душі концертне виконання і відсутність зрелігцності, пропонується інше уявлення. «Драку- ла» - російсько-словацьке театральне підприємство робить ставку на кривавий, але нікого не лякає сюжет. Рокерських прикиди в антуражі середньовічного замку, буйство інженерної фантазії і піротехнічних ефектів. Магізм ілюстративної музики і віршованих формул на тлі несамовитої історії тотального самотності на тему «і вампіри любити вміють». Втім, історії з серії «любити по-російськи» завжди знайдуть шлях до серця нашого глядача.

«Дихайте глибше, ви обдолбанного»

Мюзикл «Метро» отримав національну театральну премію «Золота маска» в двох номінаціях - "кращий спектакль» і «найкраща робота режисера». Мюзикл «Губи» на музику АЖурбіна по набоковской «Камері Обскура» взагалі не удостоївся уваги столичної преси. Зате мюзикл «Волосся», яким заявив про своє існування Московський театр музики і драми під керівництвом Стаса Наміна викликав самі негативні емоції.

Знаменитий маніфест субкультури американських хіпі грається на сцені Театру Естради, де на випадково затесалися в ряди глядачів московських хіпі дивляться портрети Г. Хазанова і Е.Петросян. Вистава обертається відвертою пародією, коли актуальність теми боротьби за мир або шкоди куріння безневинною травички підкреслюється глибокодумними сентенціями типу: «Так, хлопець, війна - це хреново!», «Дихайте глибше, ви обдолбанного!». Заїжджені жарти про Жириновського і Березовського, підсудний карикатурний депутат Держдуми і т.п. Нехитрий сюжет мюзиклу оповідає про те, як безтурботний американський хлопець, підміняючи одного, який утік на побачення, випадково потрапляє на призовний пункт і відправляється на війну до В'єтнаму, де його і вбивають. Кульмінацією вітчизняного вистави стає повна антивоєнного пафосу фінальна сцена. Вбитого солдата покривають українським прапором на тлі ефектного задника із зображенням панорами Нью-Йорка (сценографія Зураба Церетелі).

«Що день прийдешній нам готує?»

Нехитрі приманки, якими заманюють глядачів творці цих проектів, ймовірно скоро будуть вичерпані. Кращі зразки мюзиклу на Бродвеї збирають свою касу, зокрема, завдяки величезному напливу туристів. Завдяки чому будуть заповнюватися вітчизняні зали і окупатися музичні проекти покаже час.

Матеріал підготувала: Галина Степанова

Попередня ◈ Наступна