Станція метро - Маяковська
Неможливо по-справжньому зрозуміти життя великого міста, не занурившись в стрімкий його вир, що не перенесясь з кінця в кінець на статечних тролейбусах, дзвінких трамваях, зеленооких таксі. Але справжній пульс цього гігантського організму відчуваєш глибоко під землею, в метро.
Московський метрополітен імені В. І. # 150; це складна інженерна споруда # 150; основна транспортна артерія столиці. Блакитні пунктири вагонів мчать по колу, уздовж і поперек підземного лабіринту. Взимку і влітку. Кожен день. У будні і свята.
Темрява тунелів раптово обривається, яскраво і урочисто спалахують станції, вражаючи несхожістю і казкової палітрою мармурів. У цьому розмаїтті архітектурних форм і образів відбивається ціла епоха.
А. Душкін. "Станція метро # 132; Маяковська # 147; ». 1938.
У 1935 році відбулася Всесвітня виставка в Парижі, де проект станції викликав захоплення публіки і привернув до себе увагу багатьох архітекторів. Значний для того часу успіх радянського мистецтва був відзначений найвищою нагородою # 150; «Гран-прі» виставки. Пізніше, в 1938 році, на такий же виставці в Нью-Йорку демонструвався фрагмент станції, виконаний в натуральну величину. Робота молодого радянського архітектора отримала загальне визнання.
Минуло чимало років. «Маяковська» гідно витримала випробування часом.
Ось ви залишили нагорі концертний зал, кінотеатр, і невтомна стрічка ескалатора забирає вас глибоко під землю. Ще трохи # 150; і ви в центральному залі станції «Маяковська». Все навколо пронизане повітрям, світлом, все зливається в гармонійну і урочисту архітектурну симфонію.
Основні принципи проектування станцій метрополітену А. Н. Душкін сформулював вже в перших своїх роботах. Велику увагу приділяв він нових досягнень будівельної науки і техніки. Але, мабуть, головне # 150; дбайливе ставлення до простору.
Розуміючи, що глибоко під землею кожен відвойований метр коштує колосальної витрати сил, архітектор прагне найбільш економно його використовувати. Він враховує навіть товщину облицювання стін. Тим більше вибір сталевих конструкцій при проектуванні станції «Маяковська» не випадковий.
За рахунок незначної товщини опор зодчий отримав максимум простору, якого так не вистачає в станціях пілонів конструкції. Судіть самі. пілони # 150; масивні стіни з вузькими проходами # 150; ділять станцію на три частини. Спускаючись по ескалатору в центральний зал і чуючи шум поїзда, що наближається, пасажири не бачать, до якої з платформ він підходить, і, прискоривши крок часто до бігу, виявляють свою помилку, тільки вийшовши на перон. Тут же ви сприймаєте інтер'єр з будь-якого місця.
Архітектурний образ «Маяковський» гранично виразний і суворий.
Цікавий контраст холодної стали і червоного каменю, яким частково, на висоту людського зросту, облицьовані колони. Маленькі пластинки товщиною всього в півсантиметра. Це дорогоцінний уральський орлец, в будівництві він застосовується надзвичайно рідко.
З великих гранітних плит, витриманих в загальній колірній гаммі, архітектор вирішує і підлогу станції. Звичайно, граніт # 150; матеріал дорогий, але в даному випадку ціна відносна. Наприклад, набагато дешевші асфальтові підлоги # 150; ви їх можете зустріти на деяких станціях # 150; часто потребують ремонту, непривабливі, збирають пил. Практично вічний граніт позбавлений всіх цих недоліків.
Малюнок статі на противагу пластичним архітектурним формам дуже лаконічний і геометрично простий. Його строгий орнамент становлять два ряди чорно-білих квадратів. Між ними по осі залу біжить смуга темно-червоного граніту. У торцевої стіни вона як би спрямовується вгору # 150; п'єдесталом бюста Маяковського. Тут ви обов'язково зупиніться і затримайте погляд на обличчі поета.
Чудово освітлення станції. Воно взагалі має особливе значення в архітектурі, тим більше коли мова йде про підземній споруді. За допомогою світла можна посилити художню виразність інтер'єру, підкреслити його просторові особливості і пластику. Тут, на станції «Маяковська», Душкін розташував світильники в 33 овальних куполах. У перспективі минає залу ці ширяють купола здаються величезними сяючими люстрами. Інтер'єр сповнений світла, півтіней, рефлексів.
Зацікавлять вас, звичайно, барвисті мозаїки із смальти # 150; шматочків кольорового непрозорого скла. Вони розташовані глибоко в куполах. Ці мозаїчні плафони створив відомий радянський художник А. Дейнека. Перші ескізи він розробляв разом з архітектором. Часу було мало, працювали захоплено. Адже мозаїка в метро # 150; це було вперше! Сам Дейнека писав потім:
«Добре, коли перед тобою # 150; нову справу. А завдання дійсно чудова: метро має бути красиво, сучасно конструктивно і естетично.
Стиль метро створюється в синтезі праці вчених і робітників, інженерів і архітекторів, скульпторів і художників.
Є особлива принадність на початку проектування, коли ще немає нічого навіть на папері, коли, строго погоджуючи форму з ідеєю, народяться, ростуть зали, стають в ряд колони, стіни і склепіння покриваються найсучаснішим покровом, подумки проносяться обтічні поїзда, повторюючись в дзеркальних гранях гранітів і мармурів різного кольору і сили тону.
Захоплююче працювати з архітектором-будівельником. за кресленнями, цифрам робити ескізи для куполів, яких ще немає, набирати мозаїку, яку ще нікуди підвісити.
За шість місяців до відкриття метро почалася робота над ескізами, картонами, добіркою смальти. В цей час в шахту спускали ще в звичайній кліті, і в стовбурі вас обдавала вода, а внизу молода армія метробудівців героїчно билася за нові рекорди. Темпи будівництва метро диктували і терміни роботи мозаїчної майстерні. На станції «Площа Маяковського» струнко виростали два ряди колон, що підтримують купола з зяючими вгорі дірами, куди повинні були лягти плити мозаїк.
Коли мозаїку поклали в приготоване для неї гніздо, мальовниче поле заблищало, заграло під променями світла, створюючи спорідненість, єдність з поліруванням мармурів і найбагатшим гострим блиском колон з нержавіючої сталі # 150; стали, що дала основний тон всій станції. Відблиски біжать по гофрування колон вгору, переходячи в глибину плафонів ».
Всі мозаїки об'єднує спільна тема # 150; добу радянського неба. Дзвінкі акорди чистих фарб відображають настрій ясного літнього дня, теплого підмосковного вечора, бездонною ночі. мозаїк багато # 150; в кожному куполі: ширяє планер, парашутист під куполом, гілка яблуні, спортсмен в стрибку, комбайн на тлі мирного неба. Мирного.
Це було незвичайне засідання. Ворог рвався до Москви. Щодня 200 # 150; 300 німецьких бомбардувальників піднімалися в повітря, прямуючи до нашої столиці. Мало кому з них вдавалося прорватися, і все ж для забезпечення безпеки було прийнято рішення провести збори не як зазвичай, у Великому театрі, а на «Маяковський».
Під час війни тут ховалися від повітряних нальотів жінки, люди похилого віку, діти. Засинаючи, вони бачили над собою, глибоко в куполах, надзвичайно красиве мирне небо, яке навічно закарбував художник в своїх мозаїках. Наяву воно відкрилося їм тільки через чотири довгих роки.
Зараз це вже історія. Скінчилася війна, і перони знову заповнила галаслива людський натовп. З тих пір ні на один день не зупиняється цей безперервний потік вічно поспішають москвичів і гостей столиці!
Станція «Маяковська» # 150; одна з вершин творчості зодчого. Прекрасна і урочиста, вона і сьогодні сучасна, як сорок років тому. Так завжди буде.
Ще в цьому розділі можна почитати статті: