Neolucida апарат, який навчить вас малювати за 5 хвилин - Ілля Колмановский - наука і технології
Основні методи створення двомірного ерзац тривимірної речі пропонує сама природа: це тінь і відображення. Дитина завжди з радістю відкриває для себе обидва цих чуда, ніколи не буває ними обдурять (легко відрізняє реальне від віртуального), але довго грає з результатом. Вже римляни обводили тінь людини для створення портрета: є відоме переказ про те, як, проводжаючи коханця на війну, жінка обводить вугіллям на стіні його силует, щоб залишити при собі дорогий образ.
Ілюстрація: John Runciman
і сучасна інтерпретація. Комар і Меламід «Народження соціалістичного реалізму»
З тих пір люди створили безліч малювальних машин: пантограф, перспектограф, camera obscura, і ось ще camera lucida. Британський художник Девід Хокні 10 років тому навіть виступив з конспірологічної теорією. ніби саме малювальне машини були секретним інструментом успіху художників минулого, які могли передавати натуру з неймовірною точністю.
«Фотознімок ні в якому разі не є сурогатом пам'яті, - упевнений Гарсія. - Навпаки: зняв - і забув. У малюнка залишилася ключова роль, як у засоби встановити зв'язок між рукою і головою. Цей зв'язок породжує дивовижну нейронну прошивку. Я завжди запам'ятовую ті будівлі, які намалював, і ніколи не пам'ятаю ті, що сфотографував ».
Зоологи, які малюють відкритих ними жуків або зв'язки, вперше знайдені ними в стопі лемурів, кажуть ще ось про що: малюнок - це інтелектуальний продукт, протокол дослідження об'єкта, у якого ти все посмикав і помацав, зрозумів, як працює, - і трансліруешь це на папері. Тому малюнок - це схема, він доносить ідею об'єкта. Малюнок суб'єктивні, а й в певному сенсі точніше, ніж фото.
І потім, все ж хочуть навчитися літати. Рівне це відчуття виникає, коли ти за кілька хвилин створюєш точний малюнок. Ми з Гарсією бачили, як сотні людей пройшли через намет Політехнічного музею на «Пікнік Афіші», чоловіки і жінки, тверезі і не дуже, різного віку і різних рівнів малювального вміння. Майже всі вони опановували технікою малювання Neolucida - і щоразу момент осяяння, розуміння, як ця штука працює, супроводжувався потужним «вау-висловлюванням». Правда, одна жінка (дуже опікувалася про те, щоб її молода подруга як слід помалювати з цієї дивної штукою) на наші пропозиції помалювати самої відмовилася, залишивши в сувенір цитату дня: «Спасибі, але недавно я перенесла операцію на очах, так що поки не буду ризикувати! »
Коли Пабло давав майстер-клас на Валдаї, в наметовому таборі ЦЛП для дітей з порушеннями розвитку (навчилася одна крихітна шестирічна дівчинка, яка народилася недоношеною - треба було бачити вираз її обличчя, коли вона показувала нам абсолютно професійного вигляду малюнок з машинкою), одна з малювальниць помітила: третій малюнок вийшов у неї швидше і краще, ніж перший. «Тут цікавіше інше, - говорить Гарсія. - Чим більше ти користуєшся апаратом, тим менше він тобі потрібен ». Апарат - не тільки підмога, але і тренажер. «Апарат якось прокачує координацію очі і руки», - підтримав один з малювали з нами батьків. «Незабаром ти використовуєш його тільки, щоб швидко накидати основні риси обличчя або пропорції на натюрморті, щоб потім закінчити малюнок вже самостійно», - говорить Гарсія і тут же починає малювати валдайський ліс. «Я вірю в гіпотезу Хокні, - міркує професор. - Я думаю, що живописці могли користуватися апаратами дуже швидкоплинно, так, що клієнти не встигали це помітити, щоб отримати малюнок. Був сенс тримати технологію в секреті, адже вона безпосередньо впливала на заробіток, тому що дозволяла малювати швидше, більше, краще ».
Не всі поділяють цю думку, але ясно одне: малюнок як унікальний вид відносин з реальністю привабливий і в XXI столітті. І, як у випадку з будь-якої складної для координації діяльністю, малюнок породжує потребу в гаджеті для тренування і полегшення завдання. Мружачись в завіконний сутінки в коридорі поїзда Київ - Бологоє, дивлячись, як на завіски танцюють проекції передзахідних тіней, Гарсія каже: «Ми створювали віртуальне дуже, дуже довгий час - напевно, завжди. Ми проводимо стільки часу перед екраном телевізора - і вважаємо це злом, але насправді ми завжди хотіли робити саме це. У цьому занятті є щось дуже людське - і в цьому його краса ». Помовчавши, він додає: «Правда, я поки так і не зрозумів, що таке реальність. But it's okay ».
малюнок як унікальний вид відносин з реальністю привабливий і в XXI столітті.
Хороша думка, і справедлива, чого не можу сказати про багатьох інших.
Ілля, з цього приводу я просто ніяк не можу промовчати. Книгу Хокні я не Новомосковскла, але років 15 тому він примудрився цієї дурницею зацікавити художнього критика журналу New Yorker, і той присвятив "теорії" Хокні статтю.
Прочитавши статтю, я не полінувалася написати в журнал спростування Хокніковскіх вигадок, і доклала до листа слайди з моїх власних малюнків і з малюнків моїх студентів. За пару років до цього дилер George Adams мені сказав, що я малюю, як Мікеланджелло. Комплімент був приємний, хоча до Мікеланджелло мені далеко. Але навчена я в тій же традиції і успішно навчала їй інших, так що знаю, про що говорю.
Вигадати таку маячню, як Хокні, могла людина, яка ніколи не навчався в справжньої академічної традиції малюнка. ВУкаіни ще існує чимало людей, які блискуче малюють в цій традиції, а ось на Заході їх трохи, ось і придумують люди. Завтра напишу докладніше.
А камера (ну, або ранній варіант її) завжди називалася камера обскура. використовувалася для документування міських перспектив. Ще я чула від професіоналів, думку яких довіряю, що їй користувався А. Іванов для своїх заплутаних етюдів гілок для "Явища Христа народу"
Цю репліку підтримують:
Принципи підрахунку рейтингу
СамоеСамое популярне
Як ми його визначаємо?
