Майстер-клас гжельской розпису в фотографіях - гжельский фарфоровий завод
Згодом контурне площинне лист перетворилося в розпис тіньовим мазком, цей прийом у світовій кераміці широко відомий, але гжельские майстри довели цей вид розпису до небувалих висот. Багаторазово варіюючи композиції розпису, місцеві художники збагачували її все новими трактуваннями. Кожен майстер привносив своє в манеру розпису, з'являлися нові сюжети, а особливо сподобалися мотиви повторювалися і варіювалися.
У 80-90 роках XX століття популярність гжельских виробів з кобальтової розписом досягла апогею. Всі прагнули мати в домашній колекції хоч кілька дефіцитних виробів. Стало модним дарувати «гжель» і влаштовувати чаювання для гостей з гжельской посуду.
Часи дефіциту пройшли. Настав час ринкових відносин і конкуренції. Державні органи в особі міністерств і відомств більше не керують народними промислами. Приватні майстерні і порцелянові заводи Гжели почали розвивати виробництво художньої порцеляни виходячи зі своїх уявлень про прекрасне. І в умовах конкуренції стали викристалізовуватися нові напрямки, часом незвичайні і цікаві. Кожен прагне завоювати покупця.
Однією з характерних рис гжельского порцеляни і є традиційний розпис кобальтом. І багато що залежить від майстерності при виконанні цієї розпису. При великій кількості виробників гжельского порцеляни (ми маємо на увазі тільки фарфор, зроблений в Гжели, місцевими майстрами і не торкаємося теми підробок) людині непосвяченому важко розібратися і зрозуміти, який він - справжній гжельский фарфор з традиційною кобальтової розписом.
Виконання подглазурной мазковой гжельской розпису - це трудомісткий процес, що вимагає високої кваліфікації майстра, а часом і потомственого майстра, який з дитинства займався творчістю і навчався у своїх батьків.
На нашому майстер-класі, який проводить спадкова талановита гжельська майстриня Тетяна Сивова, ми покажемо найпоширеніші гжельские сюжети - «Птах Гжели» і «Гжельская троянда».
Інструменти і матеріали:
- біла щільна папір (креслярський) розміром А-4
- фарба гуаш - ультрамарин компанії «ГАММА»
- скляна палітра для розтирання фарби
- кисті круглі білячі № 1, 2, 3, 6, 8
- металевий шпатель
- вода
Ескіз «Гжельская птах»
Крок 1. Викладаємо на палітру трохи фарби з баночки, додаємо води і ретельно розтираємо на палітрі фарбу шпателем до отримання однорідної маси. Фарба повинна мати консистенцію рідкої сметани, але не розтікатися по склу.
Крок 2. Для виконання мазковой розпису кисть № 8 трохи змочуємо у воді, віджимають зайву воду об край банки. На чистій стороні скла розправляємо ворс пензля «віялом» або «патку», щоб вона стала плоскою. Круговими, плавними рухами набираємо фарбу, кожен раз захоплюючи все більше фарби на одну сторону кисті.
Крок 3. Тримаємо руку на вазі, але мізинець (для упору) стосується паперу. Притискаємо кисть до поверхні паперу спочатку кінчиком, одночасно рухаємо кисть до себе, в середині мазка натискаємо сильніше, а в кінці плавно піднімаємо, повертаючи площиною кисті уздовж мазка. Всі рухи виконуємо тільки пальцями, які стискають кисть. Вийшов серповидний мазок з тінню на зовнішній стороні - тулуб казкового птаха.
Крок 4. Підстави для крил робимо короткими мазками, а «стегна» краплевидними, темними.
Крок 5. Робимо хвіст. Один мазок рівний, інший для додання легкості робимо хвилеподібними рухами пальців, до кінця мазка хвилі затухають, кисть піднімається від поверхні паперу, мазок ставати тонше.
Крок 6. Оперення крила виконуємо пензлем № 6. Мазки трохи хвилясті, і їх довжина зменшується і утоньшается, наближаючись до тулову птиці.
Крок 7. Тепер пензлем № 3 з довгим загостреним кінцем набираємо фарбу на всю її робочу частину. Робимо деталі оперення більш темним, однотонним мазком, опускаючи кисть на папір плазом, виходять «крапельки» або «ляпушкі».
Крок 8. Самою тонким пензлем виконуємо дрібні деталі - маленькі пір'ячко, очі і завитки біля голови і хвоста пташки.
Крок 9. Ескіз гжельской казкового птаха готовий, тепер можна приступати до виконання розпису на порцеляні.
Ескіз «Гжельский букет»
Крок 10. Робимо основу гжельской троянди - напівкруглий тіньової серповидний мазок пензлем № 8. Пальцями руки як би окреслюємо в повітрі коло, поступово наближаючи кисть до паперу, легкий дотик, сильніше натиск - і плавно піднімаємо кисть в повітря.
Крок 11. Стилізовані пелюстки нашої троянди зводимо в одну точку до основи квітки (квітконіжки). Тут мазки виконуємо легкими хвилеподібними рухами, щоб «оживити» троянду.
Крок 12. Пружними, хвилеподібними рухами робимо «шапку» троянди.
Крок 13. Для подмалевка набираємо на кисть № 6 фарбу, сильно розбавлену на палітрі водою, мазок однотонний блідий.
Крок 14. Листочки пишуться короткими мазками, накладеними один на одного «ялинкою», тінь у мазка зовні, по-цьому половину листа пишемо мазком з правого тінню, а іншу з лівої, при цьому «лопатку» кисті повертаємо на 180 градусів.
Крок 15. Короткими дотиками пензля робимо пелюстки флокса.
Крок 16. Тонкою довгою пензлем № 2 виконуємо «графіком» - прожилки у листочків і гілочки у «ягідок». Фарбу набираємо на всю довжину ворсу пензля, лінію проводимо з натиском біля основи і більш тонку до кінця, цим досягається каліграфія, легкість ліній.
Крок 17. «Крапельки» або «ляпочкі» біля основи більш «жирні», а до кінця сходять «нанівець».
Крок 18. Завершують композицію «тичинки» в центрі троянди, виконані тонким пензлем з тупим кінцем і «вілюшкі» або «вусики» тонким пензлем № 1, вони надають всій композиції легкість і легкість.
Розпис на порцеляні
«Гжельский букет»
Склад кобальтовою подглазурной фарби: окис кобальту (порошок), кварц, порцеляновий глазур, каолін, гліцерин, декстрин. Готується в порцеляновій кульової млині протягом 40 годин. Фарба має чорний колір і стає синьою тільки в процесі випалу в окислювальному середовищі (при подачі повітря), набуває насичений колір при температурі градусів. Цей розпис називається «подглазурной», так як вона наноситься на фарфор до глазурі виявляється під прозорою плівкою скляній глазурі.
Крок 19. Керамічний фарбу викладаємо на скляну палітру, додаємо воду і розтираємо круговими рухами до стану рідкої сметани. Шпатель щільно притискаємо до скла всій робочою поверхнею. Розписуємо порцелянову вазу. Ваза відлита в гіпсову форму з фарфорового шликера (рідко розведена глина) і вже пройшла закріпний, «утильний» випал при температурі 900 градусів протягом 20 годин в газовій камерної печі. Цей напівфабрикат досить крихкий, має пористу поверхню і добре пітивает воду.
Крок 20. Переносимо з ескізу основні контури букета на тулуб вази. Простим олівцем намічаємо основні елементи композиції (слід від олівця при випалюванні вигорає).
Крок 21. Набираємо кобальтову фарбу на одну сторону кисті № 8 і робимо перший мазок гжельской троянди - осно- вання найбільшого квітки. Вазу притримуємо за горловину і повертаємо для розпису. Мазок виконуємо впевнено, без зупинки, інакше черепок швидко вбере воду з кисті і мазок не вийде. На відміну від розпису на папері фарфоровий «утиль» -дуже пористий матеріал, і при наборі фарби потрібно більше змочувати кисть у воді.
Крок 22. Всі операції розпису по фарфору проводяться точно так же, як і на ескізі (по папері). Відмінності - пориста фактура, чорний колір фарби і сферична поверхню вази.
Крок 23. Виконуємо «завитки».
Крок 24. Робимо «вії».
Крок 25. Елемент «Вілюшка» або «пружинка».
Крок 26. «Крапельки» робимо кістью№ 6 з гострим кінчиком, при натисканні на поверхню кисть залишає відбиток у формі краплі.
Крок 27. Елемент «ялинка».
Крок 28. «Тичинки» або «веснянки» робимо пензлем № 4 з заокругленим (підтятим) кінчиком.
Крок 29. Тулово вази розписано.
Крок 30. Тепер потрібно розписати її «плечики». Ставимо вазу на Турнетки - спеціальний металевий крутиться столик. Лівою рукою майстер розкручує поворотну частину столика зі швидкістю 20-30 оборотів в хвилину і олівцем наносить контури орнаменту на «плічках» і «горлі» вази.
Крок 31. Розкручуючи з постійною швидкістю Турнетки, підносимо кисть з набраної фарбою і плавно притискаємо її до поверхні вази. Лікоть правої руки спочиває на підлокітнику. Отводка широка з тінню.
Крок 32. Виконуємо кілька відведень: дві широких і кілька тонких.
Крок 33. Тонкими темними лініями робимо сітку.
Крок 34. Для «пожвавлення» сітки на перетині ліній наносимо темні точки тонким пензлем з тупим кінцем.
Крок 35. Робимо хвилястий орнамент «поясок» з чергуються краплевидними однотонними мазками.
Крок 36. Горловину вази оформляємо в передостанню чергу, так як під час розпису майстер тримає вазу за край, і фарба може змазатися. Вазу перевертаємо і ставимо на горло для зручності розпису відведення.
Крок 37. Тонким пензлем робимо довгі крапельки «хвилею», і отводку доповнюємо темними точками для додання ритму.
Крок 38. Перевертаємо вазу, робимо завершальні відведення на її «нозі».
Крок 39. Майстер підписує свою роботу і ставить рік.
Крок 40. І ось наша ваза готова. Тепер їй належить пройти поливання і «политій» випал при температурі 1300 градусів.
