Лірична опера 1
Лірична опера - в основному на трагічна розв'язка. Опера гуманістична і головною темою є любов. Змалювання особистої драми, в опері багато романсів, пісень, куплетів, а також марші, танець. Композитори намагалися показати життя звичайних героїв отже спрощення музичної мови. Це позначилося на трактуванні арії на зміну прийшли аріозо, романси, куплети отже проникнення побутової музичної тенденції.
Яскраві зразки ліричних опер:
Гуно "Фауст" 1859р. "Мірейль" 1864г. Бізе "Шукачі перлів" 1863р. "Пертская красуня" 1867р. А.Тома "Мініони" 1866р. "Гамлет" 1868р. Масне "Таїс" Сен-Санс "Самсон і Даліла"
Епоха поновлення музичної мови. Великий вплив зробили виникнення оперертти і шансоньє. Оперети писали Оффенбах, Штраус, Дегар, Бізе, Делі, Массне.
1858 г. - переломний рік в історії музичних театрів. Поява опери "Орфей у пеклі" Оффенбаха і опера Гуно "Фауст"
Ш. Гуно народився в 1818г. У Парижі в сім'ї художника. Навчався в класичному ліцеї і в 17 років вступив в Паризьку консерваторію. Викладачі: Мессюер, Галлері, Паера. У 1839г. стає лауреатом Римської премії. Вивчав музику в Італії. У 1842 р. приїжджає до Відня, де виповнюється його реквієм. Потім відвідує Лейпциг. Його мемуари і листування були дуже грамотними. У 1843р. приїжджає в Париж, відвідує духовну семінарію, але кинувши духовний сан, повертається в мирське життя і починає писати оперу "Сафо". Опера була поставлена в Парижі.
1851 р музика "Одіссей" (хор + симфонічний оркестр) Цей жанровий експеременту залишив свій слід. Опера "Закривавлена черниця" поставлена в 1854р.
Жанр - готичний роман, невдача і Гуно посвещает себе симфонічним жанрам - пише месу.
У 1859р. прем'єра "Фауста". Далі пише оперу "цариця Шеви" по арабської казці. Гуно переживав з приводу невдачі.
Местраль ' "Мерейлі" - свіже твір у пресі захопило Гуно.Он захопився прованським фольклор, поїхав в Прованс.
1867 р поставив оперу "Ромео і Джульєта" далі опери "Сент Марк".
У 1881р. оперне творчість завершилося. Написав: 14опер 3сімфоніі 4тома пісень 2 ораторії. Помер в 1893 р.
Оркестр у Гуно соковитий яскравий гнучкий. Музична мова, емоційний, насичений.
"Фауст" - сюжет запозичений з 1ч. Трагедії Гете. За трагедії було багато написано творів. Сюжет привернув поезією, міццю уяви. контрастами, филосовской глибиною думки. Фауст у Гете шукає загадку таємниць світобудови.
Опера в п'яти актах (В наш час опера йде в чотирьох актах з прологом.
Лібрето Ж. Барб'є і М. Карре
Доктор Фауст (тенор) Мефістофель (бас) Маргарита (сопрано) Валентин (баритон)
Студенти, солдати, городяни, дівчата, жінки, духи тощо.
Дія відбувається в Німеччині в епоху середньовіччя.
Сюжет опери запозичений з першої частини однойменної трагедії Гете (1773-1808), основою якої послужила поширена в Німеччині середньовічна легенда. Однак, на відміну від Гете, сюжет цей трактовано в опері в лірико-побутовому, а не в філософському плані. У Фауста Гуно переважають не тільки роздуми про життя, допитливі пошуки істини, скільки палкість любовних почуттів. Значно спрощено і образ Мефістофеля: повний у Гете глибокого сенсу, він постав в опері в глузливо-іронічному плані. Найбільш близька до літературного прототипу Маргарита, в змалюванні якої підкреслені людяні, задушевні риси.
Ніч. Кабінет середньовічного вченого. У похмурої замисленості сидить доктор Фауст. Зневірившись розгадати таємниці природи, знайти сенс буття, він вирішує померти. Точно заклик любові, молодості і щастя, зовні доноситься весела пісня дівчат. Фауст збентежений; чаша з отрутою тремтить в його руці. Не тямлячи себе проклинає він все земне, науку, бога, нездатних повернути йому вогонь і віру юності. У розпачі Фауст звертається до злому духові. Перед ним миттєво виникає Мефістофель. Він пропонує Фаусту золото, славу, владу. Але Фауст жадає однієї лише прекрасної юності, здатної повернути любов. Мефістофель, готовий виконати будь-яке його бажання, викликає бачення Маргарити. Натомість він вимагає, щоб після смерті Фауст цілком належав йому. Умова підписана; Фауст приймає з рук Мефістофеля чашу з чарівним напоєм.
Городяни і студенти бенкетують на площі. Серед них Валентин; він йде на війну і стурбований тим, що залишає свою улюблену сестру Маргариту. Зибель - юний шанувальник Маргарити - гаряче клянеться бути їй вірним захисником. До веселиться компанії непомітно приєднується Мефістофель. На подив присутніх він пророкує їх долю: Вагнеру - смерть в першому бою, Валентину - загибель на поєдинку, Зібель - що квіти зав'януть в його руках, як тільки він їх зірве. Мефістофель пригощає городян вином, яке, слухняне його волі, тече з барильця, намальованого на вивісці льоху. З викликом він піднімає тост за Маргариту. Ображений Валентин в сказі кидається на незнайомця, але шпага його ламається в повітрі. Все в страху розбігаються. Входить блискучий юністю і вродою Фауст. Його не залучають кружляють у вихорі вальсу юні красуні. Вдалині показується Маргарита. Фауст з чемним поклоном підходить до дівчини і просить дозволу супроводжувати її, але Маргариту бентежить рицарське пишність юнака.
До церкви прийшла Маргарита, замучена соромом і горем. Вона зганьблена і кинута Фаустом. Але молитва не дає їй заспокоєння. У сум'ятті Маргарита волає до бога, але у відповідь чує лише грізні голоси пекельних духів, які сповіщають їй нескінченні страждання.
Городяни вітають солдатів, які повертаються з перемогою. З ними Валентин. Він марно шукає серед зустрічаючих сестру. Тут тільки Зибель. Передчуваючи недобре, Валентин йде. Перед будинком Маргарити з'являються Фауст і Мефістофель. Фауста мучать докори сумління. Він ще любить Маргариту і хоче бачити її. Мефістофель глузливою серенадою викликає кохану на побачення. На його заклики відповідає розлючений Валентин. Щоб помститися за зганьблену честь сестри, він вступає в.поедінок з Фаустом, але падає, убитий ударом шпаги. На шум збігаються сусіди. До помираючому кидається Маргарита, але той проклинає сестру, яка забула борг і честь, і пророкує їй ганебну смерть.
Маргарита в тюрмі. Збожеволіла від горя, вона вбила свою дитину і засуджена до страти. У в'язницю проникає Фауст, він благає Маргариту бігти з ним. На мить свідомість повертається до Маргарити, але світлі спогади недовго володіють нею. Помітивши зловісну фігуру Мефістофеля, Маргарита знову падає без почуттів. Наближаються священик і стража. Зневірившись допомогти Маргариті, Фауст і Мефістофель ховаються.
Дике місце в горах Гарца. Жителі пекла справляють своє свято - Вальпургієву ніч. Над темними скелями миготять тіні померлих, спалахують і гаснуть блукаючі вогні. Фауст насилу дереться по скелях слідом за Мефістофелем. Несамовитий розгул пекельних сил лякає його. Тоді, за помахом Мефістофеля, все змінює свій вигляд. Похмурий ущелині перетворюється в залиту сонячним світлом долину, де панують краса, радість, сміх і веселощі. Чарівні дівчата юрбою оточують Фауста, обіцяючи неземне блаженство. Але лише на мить Фауст забуває свої страждання - образ нещасної занапащене їм Маргарити невідступно переслідує його (В постановках деяких театрів ця картина передує сцені в темниці.
«Фауст» - одне з вищих досягнень французького оперного творчості XIX століття. Музика опери мелодійна, правдива в окресленні характерів і ситуацій. Композитор майстерно використав багатство оперних форм, створивши драматично насичена, різноманітна в сценічному щодо дію.
В оркестровій інтродукції похмурої, повної важкого роздуми музиці протистоїть світла, лірично ніжна мелодія кларнетів і флейти.
Початок першого акту передає болісно-напружені думи Фауста; його аріозо «В душі з сумом глибокої» звучить елегійного скаргою. Перейнято рішучістю аріозо Фауста «Привіт, останній день, тобі». Різкий контраст утворює світлий хор городян. При появі Мефістофеля в музиці чуються лукава вкрадливість і глузлива самовпевненість. Аріозо Фауста «До мене вернись, щаслива юність» перейнято спрагою щастя і любові. Ніжно-прозора мелодія в оркестрі відтворює чистий, невинно-прекрасний вигляд Маргарити.
Велика хорова сцена другого акту насичена соковитим народним гумором. Каватина Валентина «Бог всесильний, бог кохання! »Носить характер урочистого гімну. Куплети Мефістофеля «На землі весь рід людський» створюють образ стихійно-невловимою, жорстокої сили, що панує над людьми. Акт укладає чудова народна сцена, на тлі якої відбувається перша зустріч Фауста і Маргарити; вся сцена пронизана чарівними мелодіями і ритмами вальсу.
Четвертий акт відзначений глибоким драматизмом. На тлі акордів органу і скорботного співу тих, хто молиться звучать несамовиті вигуки Маргарити; їм відповідають невблаганно-безжальні репліки Мефістофеля і пекельних духів. Наступну сцену відкриває урочистий військовий марш з хором солдат «Батьківщини славу не посоромимо». Іронічний характер має серенада Мефістофеля «Виходь, о друже мій ніжний! »У терцеті зіставляються глузливі репліки Мефістофеля, схвильовані вигуки Фауста і гнівні вигуки Валентина. У скорботному аріозо Валентина «Що кому судилося» музика досягає високого драматизму.
Оркестровий вступ п'ятого акта складається з двох епізодів: перший передає душевні муки Маргарити, у другому звучать ритми скаженої скачки. Невелике аріозо Фауста «О, небо! Ось вона », пронизане душевним болем і співчуттям, оттеняется безтурботністю щастя на початку дуету Маргарити і Фауста« Ти знову зі мною ». Захопленим світлим почуттям виконано аріозо Маргарити «О, тобі жарко я молюся» і подальший терцет. Спокійно і урочисто звучить фінальний хор «Все будемо сподіватися».
Музика другої картини п'ятого акту ( «Вальпургієва ніч») заснована на різких контрастах. Перший хор «Якщо в гіллястої частіше похмурої» викликає відчуття таємничості. Спокоєм і радістю віє від музики хору «Чаші вологою чудовою». Мелодія застільної пісні Фауста «Дивосвіт нектар, чудний силою» сповнена юнацького завзяття. У похмурі, зловісні тони забарвлений хор відьом.