Історія танго
Історія танго
Щоб зрозуміти характер і душу танго, необхідно познайомитися з історією появи цього дивного танцю, танцю з сумною і ексцентричної, по-справжньому людською історією.
Походження Танго.
Є кілька припущень походження слова «танго»:
• конголезький танець "Ланго",
• бог нігерійського племені йоруба "Шанго",
• слово народності банту "тамгу", що означає танець взагалі або «танго», яке в Конго означає "закрите місце", "коло", слово, яким пізніше стали називати місця, де збирали рабів перед вантаженням на корабель.
При порівнянні танго з кандомбе, музикою чорного населення Буенос-Айреса, вже по використовуваних інструментів видно, як мало спільного у цих музичних стилів. Жоден з численних ударних інструментів, що становлять основу кандомбе, ніколи не застосовувався в танго.
Танго і кандомбе об'єднує ритмічна формула, яка в принципі лежить в основі всієї латиноамериканської музики, що зазнала африканського впливу. Ця ритмічна формула зробила свій вплив і на три музичних стилю, безпосередніх попередників танго:
• афрокубінская хабанеру;
• танго Андалуз;
• мілонгу.
Хабанера, що виникла приблизно в 1825 році в передмістях Гавани, - це і парний танець, і форма пісні. З музичної точки зору вона являє собою суміш іспанських пісенних традицій з ритмічним спадщиною чорних рабів. В результаті постійних контактів між колонією і метрополією хабанера проникла в Іспанське королівство і приблизно в 1850-х рр. стала популярна у всій країні в основному завдяки народним театрам. На Ріо де ла Плата хабанера прийшла з Парижа. Після того, як вона стала салонним танцем в Парижі, її з захопленням прийняли аристократичні кола Латинської Америки, культурного простору Ріо де ла Плата, що повторювали все, що було модно у Франції.
Цей ритм хабанера передала танго Андалуз і мілонги. Так як ці три музичних стилю відрізняються один від одного тільки мелодически, публіка і композитори часто плутали їх ще в той час. танго Андалуз
Танго Андалуз, що виникло приблизно в 1850-х рр. в Кадісі, відноситься до класичних форм фламенко і виконується у супроводі гітари. Це як пісенна форма, так і танець, який виконувався спочатку тільки жінкою, а потім однією або декількома парами, причому партнери не торкалися один до одного. Однак в Аргентину танго Андалуз прийшло не в якості танцю. Тут воно використовувалося тільки як пісня або куплети народного театру.
Сільська мілонга була дуже повільною і служила музичним супроводом пісень. Міський варіант був набагато швидше, більш рухливим, його грали і танцювали більш ритмічно. Очевидна її родинний зв'язок з музикою народних співаків пампи. У той час як танго є більш стилізовану міську музику, яка залишила позаду свою фольклорну спадщину ще до 20-х рр. XIX ст. мілонга несе в собі численні риси народної музики Аргентини. Танцювали під мілонгу, перш за все, в передмістях на танцювальних балах "компадрітов".
Перші мизикальние виконання хабанери, мілонги і танго Андолузія.
Хабанера, мілонга і танго Андалуз займали значне місце в репертуарі тріо і менестрелів, що гастролювали в кінці XIX в. в районі Буенос-Айреса. Ці музиканти були майже суцільно самоучками, які грали на флейтах, скрипках та арфі на танцях в робітничих кварталах, закусочних і борделях передмість. Новини дізнавалися тільки від пайадорес - місцевого різновиду мандрівних менестрелів. Якраз пісні пайадорес і дали початок пісенного стилю, а пізніше і танцю, званому мілонга. Дійшли до нас записи мілонги у виконанні пайадорес вкрай недосконалі, але в ті часи мілонга користувалася у мешканців околиць Буенос-Айреса величезною популярністю.
Репертуар менестрелів був більш ніж строкатим. Вони грали вальси, мазурки, мілонги, хабанери, Андалузії танго і в якийсь момент - перший аргентинське танго. Сьогодні неможливо сказати, яке тріо в якій забігайлівці міста відіграла перша найбільш чисте танго.
Виникнення танго можна більш-менш точно простежити з того моменту, коли музиканти, що грають для танцюристів, записували виконувану ними музику. Це були, перш за все, піаністи, які відіграють в елегантних салонах поодинці. На відміну від своїх анонімних колег з передмість, вони мали музичну освіту, обмінювалися нотами, створювали свій стиль і записували композиції.
Спочатку танго було веселим, легким, часом навіть вульгарним. Довгий час воно залишалося музикою і танцем нижчих шарів суспільства. Середній і вищий класи його не визнавали. Танго, або те, що малося на увазі під цим словом в той час, грали в самих різних місцях, на вулицях, у дворах робітничих кварталів і в багатьох закладах, від танцювальних залів до борделів: "Ромеро", "Карпас", "байлонгах", "трінгетах", "академіях" і ін. «Академією» називали звичайне кафе, де відвідувачів обслуговували жінки, і де грала шарманка. Там можна було випити і потанцювати з дамами.
Музичні інструменти танго
Бандонеон супроводжував і виступи співаків, які виконували танго. Завдяки Бандонеон, в танго перетворювалися мелодії, зовсім і не писалися спочатку як танго. Яскравий приклад тому - знаменита "La Cumparsita", написана в 1916 році Джерардо Родрігесом як військовий марш. Коли ж "La Cumparsita" перетворилася в танго, вона стала музичним символом всіх карнавалів. Ще одна знаменита танго було написано в 1905 році. Це "El Choclo" Анжело Віллольдо. "El Choclo" пережило десятиліття, а в 1950-х роках в новому аранжуванні і під новою назвою - "Вогняний поцілунок" - надовго увійшло в американські хіт-паради.
Завдяки глибокому, звучний голос бандонеона танго стало твердіше, напруженіше, ширше, а часом - хоча і не завжди - меланхолійно. Слова, що супроводжували мелодію, висловлювали заклопотаність стомлених життям людей. Поети, які писали слова для танго, як правило, говорили про долю, про рок, випробуваннях, самоті. Була в них і ностальгія за далекою батьківщиною. Найбільшим співаком танго на всі часи вважається Карлос Гардель. Кароокий красень, типовий герой-коханець, Карлос Гардель трагічно загинув в авіаційній катастрофі жарким літом 1935 року. Його могила на кладовищі Ла Чакаріта в Буенос-Айресі і до цього дня залишається місцем паломництва для сотень шанувальників.
Танго на рубежі 19-го і 20-го століть.
Останні роки дев'ятнадцятого століття. Європу долають голод і розруха. Молоді люди, позбавлені роботи, позбавлені надій на краще життя, залишають свої будинки і переселяються в пошуках щастя за океан, до Південної Америки. Тисячі таких знедолених людей сходять з кораблів на причали Буенос-Айреса, нової стовпці Аргентини, або висаджуються на брудній пристані Ріо-де-Ла-Плати.
Хоча в ті роки життя в Аргентині була легше, ніж в Європі, які приїхали молоді люди опинялися тут на становищі чужинців і осідали в жебраків брудних кварталах на околицях міст. Незважаючи ні на що, число іммігрантів постійно зростала і до 1914 року вже перевищила кількість корінних жителів Буенос-Айреса в співвідношенні три до одного. Приблизно половина приїхали була родом з Італії. Близько третини іммігрантів прибули з Іспанії. Ла Бока, старий портовий район Буенос-Айреса, став тим місцем, де селилися більшість приїхали італійців. І саме з Ла Бокой пов'язані найяскравіші сторінки в історії танго.
Вихідці з Європи намагалися триматися громадою, хоча і вона часто не рятувала від відчаю і краху. Все це знаходило відображення в піснях, де смуток самотність і туга змішувалися з надією і прагненням до щастя. Саме з цих пісень у вузьких портових кварталах Буенос-Айреса незабаром і народилося танго. З приходом іммігрантів з Ла Боки незабаром зникли жили тут колись аргентинські ковбої, яких; звали "гаучо".
Переважна більшість вихідців з Європи становили молоді люди - їх було в п'ятдесят разів більше, ніж жінок-іммігранток. Ці молоді люди були частими відвідувачами так званих "академіас" - танцювальних шкіл і "прегундінес" - дешевих кафе, де можна було за додаткову плату потанцювати з офіціантками.
Уміння добре танцювати ставало життєво необхідно - адже саме таким чином молода людина могла зробити на дівчину враження, привернути її увагу. Відкинувши традиції європейського танцю, молоді іммігранти активно шукали власні шляхи самовираження, створюючи новий танцювальний стиль покликаний підкорити жіноче серце.
Закон про Загальне виборче право, прийнятий в 1912 році, не тільки приніс довгоочікувану свободу людям, а й надав нового поштовху розвитку аргентинського танго. Дуже скоро танго перестало бути танцем бідняків з околиці і прийнялося завойовувати вищий світ. У всіх фешенебельних районах Буенос-Айреса як гриби після дощу виростали Танго-салони. Потім танець підкорив Північну Америку і докотився до Європи. Танго зазвучало і в Нью-Йорку, і в Лондоні, і в Парижі. Танцюристи танго стрімко входили в моду.
Танго в 20-ті
У роки Першої світової війни, незважаючи на всі її жахи і страждання, люди не забули про танго. Повітря війни був просякнутий не тільки запахом пороху, а й вітром змін. Танго як не можна краще відповідало очікуванням людей, які мріють про свободу, і тому його популярність продовжувала зростати. Нарешті війна закінчилася, і танго вступило в свої золоті роки - в 1920-ті. І якщо вже танго було настільки популярно в Європі і Північній Америці, то що тоді говорити про Буенос-Айресі? Тут по танго буквально сходили з розуму.
Необхідно відзначити, що в той час більшу частину населення Буенос-Айреса становили чоловіки. Кажуть, що молода жінка мала можливість вибирати собі обранця з 20 претендентів! Тому танго стало танцем втілює дуель і протиборство і тому чоловіки Буенос-Айреса були дуже самотні. Тому, якщо ви будете слухати лірику танго, то це завжди буде жінка, смуток і туга за нею. Для чоловіка - портеньо існували лише короткі хвилини зближення з жінкою. Це відбувалося тоді, коли він тримав її в своїх обіймах, танцюючи танго.
Герої епохи танго.
У 20-ті деякі музиканти цілком переключилися на вдосконалення танго як музичної форми. Цих людей знав кожен житель Буенос-Айреса, їх імена ставали загальними. Акордеоністи купалися в золоті. Ще одними героями епохи танго стали танцюристи.
Найвідомішим танцюристом - виконавцем танго вважався легендарний Ель Качафас (Жозе Овидио Бьянкет). Виступаючи в парі з Карменсіти Кальдерон, він приводив публіку в екстаз. Іншу видатну пару танцюристів становили Хуан Карлос Коліс і Марія Нуевес. Вони заслужено вважалися живим втіленням танго, і той, хто бачив їх на сцені, не міг забути цього до кінця своїх днів.
Танго в 30-ті.
Відразу ж після військового перевороту, що стався в Аргентині в 1930 почався період гоніння на танго. Нова влада - заклопотана і не впевнена в собі, побачила в цьому танці небезпеку для себе. Танго здавалося захопили владу військовим надмірно волелюбним і бунтарським танцем.
У Європі танго переживало період трансформації. Класичне аргентинське танго не вкладалося в нові музичні форми і ідеї, а тому його стиль швидко і жорстко почав змінюватися. Доріжка була замінена кружляння по всьому периметру бального залу, сам характер танцю став швидшим, незграбним, музика танго придбала агресивний характер. На перший план в оркестрі стали виходити ударні, які до цього використовувалися вкрай рідко і то лише у великих оркестрах. Із сучасних європейських танців в танго ввели невластиві йому різкі рухи головою. Почав складатися якийсь усереднений міжнародний стандарт танцю, все більше і більше йшов від оригіналу.
Танго в 1950-ті роки.
У самому Буенос-Айресі в 1950-ті роки відбувався захід танго. Старіючий президент Перон не справлявся з управлінням країною, і становище в економіці залишалося нестабільним. Та й колишні іммігранти не відчували вже себе такими - вони стали стовідсотковими аргентинцями. Так пішли з танго важливі його складові - ностальгія за батьківщиною, смуток, самотність.
У розвалюється країні стало не до оркестрів танго. Їх золоті 1940-і роки канули в Лету. Танго продовжували грати невеликі групи музикантів, але тепер публіка тільки слухала музику - і не танцювала.
У 1955 році в Аргентині настає військовий режим. Танго все також не до вподоби вищим і середніх верств суспільства, так як танго - це танець бідноти, танець народу, танець вільних почуттів.
Не дивно, що при такому ставленні музиканти і композитори почали в 1960-х роках розробляти "El nuevo Tango" - стиль, розрахований насамперед на слухача, а не на танцюриста. "Нуево Танго" слухали багато. Танцювали одиниці. Танго продовжували грати - вже як концертну музику - багато оркестри, в тому числі оркестр Освальда Пульезе, причому не тільки в Аргентині, а й за кордоном.
У 1980-х цей оркестр здійснив світове гастрольне турне, після чого виник новий інтерес до танго. Нове покоління заново відкрило для себе і цю музику, і цей танець.
Всесвітня «тангоманія»
Танго виявилося настільки життєздатним, що дуже швидко вирвалося не тільки за межі портів і вулиць бідних кварталів Буенос-Айреса, а й за межі Аргентини. На початку XX ст. танго і його музика увійшли в життя європейських країн. Це був золотий вік танго. Париж початку століття закохався в танго з першого погляду, куди воно потрапило завдяки кільком танцюристам з Аргентини.
Виникло навіть нове слово - "тангоманія", мода на танець танго і на все, що з ним пов'язано: танго вечірки, танго напої, сигарети, одяг і взуття в стилі танго (смокінг для чоловіків, спідниця з розрізом для жінки) і навіть салат -танго. З Парижа танго і розійшлося по всьому світу - в Англію, Штати, Німеччину і Україну, хоча не без перешкод.
Танго вУкаіни.
ВУкаіни танець теж знайшов свою аудиторію, хоча і був офіційно заборонений. Але як би не забороняли аргентинське танго, він ставав ще більш популярним і улюбленим людьми. ВУкаіни теж було своє танго. Воно стало дуже популярним в Харкові на початку ХХ ст, хоч і танцювати його заборонили офіційно. У 1914 р з'явився указ міністра народної освіти, який забороняє в навчальних заведеніяУкаіни сама згадка про "увійшов у велике поширення танці під назвою танго". І якщо згадати, долю танго свого часу поділяли і вальс, і мазурка, і полька. І в 20-30-і рр. в советскойУкаіни воно також було під забороною як танець "упадочной" буржуазної культури. Хоча попередницею танго на Русі за всіма критеріями танцювальної критиці, технічним характеристикам, манерою виконання, музичного супроводу (гармоніка, балалайка, бубон) і багато чого іншого, є рідна російська кадриль. Єдиною відмінністю можна вважати емоційну наповненість адже кадриль несе в собі неробство і веселість притаманну українському народу.
Незважаючи на обмеження, танго ставало все більш любимо. З рук в руки передавалися заграні патефонні пластинки з "Кумпарсіта" Родрігеса, "Бризками шампанського", "Стомлені сонцем". Звучали мелодії Оскара Строка, задушевне танго у виконанні Вадима Козина, Петра Лещенка, Костянтина Сокольського, Олександра Вертинського. А потім танго військового часу і танго з вітчизняних кінофільмів. Це було російське танго.
Зовсім недавно до танго ставилися як до ретро танцю, культурі і стилю, який давно віджив свій золотий вік. Але сьогодні танго знову повертається до нас на початку нового століття в тому споконвічному стилі, як його танцювали і танцюють в Аргентині. Це нова хвиля тангоманія, новий напрямок неоромантизму, коли чоловік і жінка заново відкривають чарівність і задоволення від танцю удвох. Аргентинське танго танцюють у всьому світі, і воно заворожує кожного, хто до нього доторкнеться.
висновок
Танго пройшло величезний шлях, але цей шлях ще далекий від кінця. Історія цього танцю насичена легендами, романтикою і ностальгічними спогадами про давно минулі часи. Танго і сьогодні залишається дивно яскравим танцем, передає всю гаму людських почуттів і переживань, надій і розчарувань. Як кажуть в Аргентині, "Esto es Tango". Танго - це Танго.
Основні різновиди танго:
Танго Салон відрізняється більш відкритою позицією танцюристів в парі в порівнянні з «близьким обіймами». Це простір дозволяє танцювати більш різноманітні кроки, фігури, повороти і пози танго. Це більш вишуканий і витончений стиль виконання танго і також, як і танго Мілонгеро, заснований на принципах імпровізації, ведення-слідування і т. П.
Танго лісо дуже схоже на прості кроки, ходьбу або прогулянку (комінада), як їх називають в танго. У цьому стилі використовуються тільки самі основні кроки і фігури танго, немає безлічі поворотів, фігур і обертань.
Танго Нуево - це новий напрямок танго, це винаходи молодого покоління танцюристів по частині оригінальності кроків. Вони прагнуть знайти в танго свій власний неповторний стиль, придумуючи оригінальні обертання зі сплетінням і зганяння ніг, вишукані пози і підтримки. Танго Нуево вимагає для виконання багато місця, його часто танцюють в шоу і ніколи на мілонгах. Більш того, танцювати складні фігури поруч з парами, танцюючими Мілонгеро, вважається просто поганим тоном.
Стиль зародився в Фінляндії в середині 40-х рр. XX століття. Найбільшу популярність фінське танго набуло в 1950-і - 1960-і, після появи на світло музичної композиції Унто Мононитка «Satumaa» ( «Казкова країна»), яка стала відома у виконанні Рейо
Найбільш відомі виконавці фінського танго - Олаві Вірта, Рейо Тайпале, Ейно Грён, Еско Рахконен, Вейкко Туомі, Тайсто Таммі, Райнер Фріман та інші. Також до цього стилю зверталися Тапио Раутаваара, Хенрі Тіль, Георг ОТС, жіночі вокальні ансамблі Metro-tyt
г.Самара вул. Ново-Садова д.157.
Тел.: 8 (927) 655-84-47; 8 (846) 270-56-03; 8 (917) 810-56-74.