Інтерв'ю з Оленою Панасенко, room for
Історія розвитку сучасного танцю вУкаіни - це найчастіше історія окремих героїчних особистостей, пристрасно в цей танець закоханих. Там, де, здавалося, повинен спрацьовувати системний підхід, виживає ентузіазм. Свого часу Олена Панасенко надійшла на математичний факультет Одессаого Державного Університету, щоб займатися в легендарній студії Наталії Фіксель. Сьогодні Олена організовує найбільші в сибірському регіоні зимові та літні танцювальні школи Танц-готель. Про те, як жив сучасний танець у 90-ті роки, у чому функція танцювальних майстер-класів сьогодні, і як працює передача і поширення знань про сучасному танці - в нашому інтерв'ю.
Катя Ганюшіна (КГ): Хто аудиторія Танц-Готелю?
Лена Панасенко (ЛП): Якщо ми збираємо дитячий танець, то керівники дитячих колективів. Іноді спортсмени попадаються, іноді любителі, іноді люди, які повертаються з якихось причин в танець. Статистику чітко не ведемо, але тих, кого б я хотіла бачити, мало.
КГ: А кого б ти хотіла бачити?
ЛП: Тих, у кого розвинене тіло, на кого приємно дивитися, вони танцювальні. Для тих, хто доїжджає, до сих пір все відкриття. Я стільки років вже проводжу майстер-класи і не розумію, чому немає у людей розвитку. За ідеєю, навіть через ці класи пройшло таку кількість людей. Розумні, цікаві педагоги приїжджають, і здається, ось тільки ти від них що-небудь дізнався, і все, це повинен бути чарівний «пендель», щоб розвиватися далі. Але немає.
КГ: А як ти почала організовувати майстер-класи?
КГ: А як ти з Наталією Фіксель зіткнулася?
КГ: А як ти стала організатором?
КГ: А як ти людей набирала на ці вечірні заняття?
КГ: А тоді класи були вже прибутковими?
КГ: А ви намагаєтеся якось вибудовувати програму, наприклад, взимку у нас це, влітку - то?
ЛП: Ні, напевно, це погано, але планування немає. Все відбувається чисто інтуїтивно.
КГ: Чи правильно буде, якщо я скажу, що фактично ви намагаєтеся надати людям, які займаються танцем, якийсь новий досвід, відмінний від їх повсякденної реальності?
ЛП: Так, у нас повинна бути майданчик, де люди не бояться знайомитися один з одним. І якщо відбуваються якісь спільні творчі проекти самодіяльного або професійного характеру, я дуже рада. Заради цього має сенс працювати. Якщо, наприклад, людина, розуміє, що в балеті йому не місце, а танець любить і переживає через це, познайомившись з людьми, він може зрозуміти, яким шляхом йти і який курс вибрати. І тоді він надалі буде реалізовувати себе замість того, щоб до психоаналітика ходити розбиратися, навіщо він прийшов в мистецтво.
КГ: А чому якісь інтуїтивні кроки в цьому всьому не переходять в систематичне багаторічне планування, наприклад, в програму на 5 років? Це не відбувається, тому що це твоє властивість або це властивість системи?
ЛП: Це моє властивість.
КГ: А сучасний танець зараз для тебе це стара звичка?
ЛП: Це любов. Я зрозуміла, що я люблю сучасне мистецтво. Я ходжу на балет - це моя робота. У танці я проривів ніяких не бачу, але, знову ж таки, у мене немає можливості дивитися все. І зараз я не знаю, що є для мене сучасний танець.