Художній образ
Сторінка 23 з 25
Художня творчість як процес.
Творчість художника - це єдність емоційної та Інтел-лектуальной сторін його особистості, сплавлених в його праці. Причому художня праця з особливою наочністю виступає як гра у розуміннях, фізичних та інтелектуальних сил.
Ця гра в процесі творчості виникає вже на рівні ін-туітівной установки або, як кажуть психологи, на рівні НЕОС-знав установки, коли необхідність творчості існує для нього лише в формі смутного спонукальний імпульсу до дію-вию.
Однак в задумі, що дає художнику загальне уявлення про со-триманні і формі художнього твору, мета часто ще не є усвідомленою. А.С. Пушкін писав в "Євгенії Онєгіні":
". І даль вільного роману
Через магічний кристал
Ще не ясно розрізняв. "
Для того щоб творчість художника набуло справді ес-тетического сенс, необхідно, щоб його задум був пронизаний иде-їй, таким ставленням майстра до світу, в якому виявлялася б його концепція життя, алгоритм, за яким він будує свій світ. Ідея в художній творчості є глобальна установка, в якій виражається світогляд художника, сенс його життя. Ідея будущегохудожественного твори є сти-мулом, яка перевертає задум в дію, що дає художнику возмо-жность перейти від установки до безпосереднього процесу худо-жественного творчості.
Найважливішою фазою художньої творчості є вдихніть-вение. Натхнення - це вища напруга і духовних, і фізич-ських сил. П.І. Чайковський вважав натхнення станом, коли людина працює в повну силу, "як віл". І, немов вторячи йому, Жюль Ренар стверджував: "Літературу можуть робити тільки воли. Найпотужніші воли - це генії, ті, що не покладаючи рук працюють по по-сімнадцять годин на добу »4.
Натхнення - не результат раптового осяяння, що приходить нізвідки. Це якісний стрибок на основі кількісних змін, що виникають у художника в процесі його розвитку. Це ре-зультат щоденних, щогодинних, щосекундних спостережень, це процес накопичення життєвого досвіду, процес накопичення матеріалу, напружена внутрішня робота з освоєння цього багатства, поро-ждающего підйом душевних сил. А.Н. Толстой вважав спостереження головною частиною роботи, матеріалом для побудови твору. Спостереження виступає тут як стійка установка на Сприйми-тя специфічних сторін дійсності, якими може бути все: колір, звук, пропорція, характер, настрій, почуття чоло-століття.
У художника з "хаосу" окремих спостережень народжуються вдосконалення-шенние мистецькі витвори. Однак часто художники створюють свої твори, здавалося б, без будь-яких попередніх на-дотриманням, в стані натхнення. Але якщо проаналізувати твір і життя, щоденники художника, стане очевидним, що та-кі злети художньої творчості, натхнення і є ре-зультат тривалого, копіткої, попереднього праці, накопичення вражень і матеріалу.
Але часом цей копіткий, повсякденна праця, здавалося б, що приводить художника до необхідності почати творити, зіштовхує-ся з його внутрішнім опором, з рефлексією, з аморфністю оцінок зробленого або з бажанням якомога швидше реалізувати свій задум, чи не накопичивши достатнього матеріалу, не дочекавшись , коли він дозріє для натхненної праці. Натхнення як максі-мальное напруга духовних і фізичних сил є завершую-щим етапом праці і разом з тим необхідним в психологічному ас-пект умовою зняття внутрішнього протиріччя між емоціями і духовної переповненістю художника. Тому в процесі вдихніть-венного праці художник не тільки реалізує свої естетичні ідеї, свій задум, а й повертає себе до первісного "нор-мального" станом, яке межує іноді зі станом спустошеності. Цей стан свідчить про те, що художник на даному етапі полностьюреалізовал свої можливості.