Гжель, Городець, хохлома, жостово - презентація 85186

жостовские підноси

Вже майже 200 років радує нас прикладне мистецтво майстрів підмосковного села Жостово. На блискучою лаком чорної, синьої, червоної або палевого поверхні підношення хороші і підмосковні пейзажі, і побутові сценки, і композиції з квітів іноді в поєднанні з фруктами і птахами. Жостовский майстер ніколи не повторює один і той же малюнок. Жостовские підноси, в такому вигляді як вони розписуються зараз, з'явилися в XIX столітті. Зроблені вони із заліза, форму мають будь-яку: круглу, овальну, квадратну, прямокутну, з фігурними краями. Залізо з часом іржавіє, фарби на ньому тьмяніють, розтріскуються і стираються. Для додання піднос більшої міцності і привабливості їх покривають лаком в декілька шарів. Поява залізних лакованих розписних підносів віддалено пов'язане з захопленням китайським мистецтвом і, зокрема. китайськими лаками. У XVIII українські палацові майстра розписували меблі, шкатулки. Блискуча поверхня лакованих предметів дробить і переломлює світло, який розсіюється по ній світлими відблисками, немов запалюючи і роблячи яскравіше фарби, то таємниче приглушаючи їх в тіні. Своєрідна манера письма дає можливість майстру фантазувати, але зв'язок з традиціями зберігається.

Квіти на підносі

Квіти і плоди - ось з чого складають свої букети жостовские живописці. Зібрані в щільні букети або в вільні букети «враскідку», вони ніколи не перетворюються в «портрет квітів», хоча ми дізнаємося їх. Жостовские підноси ніколи в точності не повторюють живі квіти, їх не пишуть з натури. Це - умовне зображення, воно живе за умовами, які йому диктує плоска, одноцветно пофарбована поверхня підношення, а також воля і фантазія художника - швидкість його руки, легкість його пензля, любов до яскравого кольору. Всі предмети можуть поширюватися в різні боки, як їм підказує їх власна будова і форма, вага і місце, де вони лежать. Гілки згинаються, переплітаються стеблами і листям. Вони схиляються під вагою великих головок і рясних бутонів. Нахили, повороти, загини, переплетення кольорів і листя, гра великих і дрібних форм передають подих вічно мінливої ​​неповторного життя. Жостовские квіти завжди тривимірні, об'ємні і належать площині.

Технологія жостовской розпису

Принадність жостовской розпису полягає в тому, що розпис кожен раз народжується заново. Майстер складає прямо на підносі - «думає пензлем». Таке творчість називається імпровізацією. Швидко здійснити імпровізацію майстру допомагає традиція, тобто прийняті більшістю майстрів способи розташування кольорів - їх композиція і техніка живопису, яка ділиться на шість етапів замальовок, тенежка, прокладка, бликовка, чертежка, прив'язка. Жостовской живопис називають ліссеровочним листом, тому що вона багатошарова. Прозорими олійними фарбами майстер намічає основні плями композиції, не забуваючи про контрасти великих і маленьких, теплих і холодних кольорів (це замальовок). Потім затемнюють з одного боку плями кольору (це тенежка). Самі освітлені місця виділяють бликовка. Шар за шаром і на квітах і листі з'являється обсяг. Борти підношення прикрашають.

композиційні схеми

Розглянь кожен з цих підносів і намалюй їх композиційну схему. Запропонуй інші можливі варіанти композиційних схем.