Гаргантюа і Пантагрюель »хроніка, роман, книга Гаргантюа і Пантагрюель - Франсуа Рабле - ваша
На відміну від переважної більшості своїх сучасників, Рабле не переймався періодів забуття і, більш того, не перетворився на «музейного» класика, цікавого лише історикам літератури. До сих пір суперечки навколо його роману і у Франції, і за її межами нерідко виходять за рамки чистої науки. Досить згадати, який ефект справила і у нас в країні, і за кордоном знаменита книга М. М. Бахтіна, або яку відверту неприязнь відчував до творцю «Пантагрюеля» А.Ф. Лосєв. Світова популярність лікаря з Шинона привела до не цілком адекватному його сприйняття. Уже лібертени, що почитали Рабле, бачили в його творі свого роду «енциклопедію французької життя» Відродження, вичерпне втілення його духу і культури. Підхід цей, багато в чому справедливий, привів проте до зміщення історичної перспективи: величезна фігура Рабле, розростаючись до розмірів всієї ренесансної культури Франції, затулила собою переважна більшість сучасників. «Метр Франсуа», на зразок своїх велетнів, самотньо вознісся над натовпом безликих, напівзабутих тіней і над безбарвним морем книжкової продукції XVI століття. Тому до цих пір не втратили актуальності слова, написані чотири століття тому лікарем Жаном Берк: «Ім'я Рабле всім відомо, кожен про нього говорить, але здебільшого не цілком розуміючи, що це таке». Сенс же «Гаргантюа і Пантагрюеля» неможливо зрозуміти, ізолювавши його від самого широкого історичного і літературного контексту його епохи.
Кожна з чотирьох перших книг роману (атрибуція п'ятої книги, виданої в остаточному вигляді лише в 1564 році, через 11 років після смерті Рабле, багато в чому проблематична) в найзагальнішому вигляді орієнтується на певний жанр, а норми її сприйняття сформульовані Рабле в його знаменитих прологах . У «Пантагрюелі», звертаючись до Новомосковсктелю, метр Алькофрібасом називає своїм джерелом і зразком «Великі і незрівнянні хроніки про величезний велетня Гаргантюа», «книгу в своєму роді єдину, рівних собі не має і безприкладну». Перша (хронологічно) книга підпорядковується канонам хроніки - жанру, який ще в кінці XV століття був одним з провідних в національній словесності: недарма звід «Великих французьких хронік» став першим твором народною мовою, віддрукованим французькими друкарями. Вершини свого розвитку хроніка досягла при дворі герцогів Бургундських, хроністами яких були такі великі поети «осені середньовіччя», як Жорж Шатлен, Жан Моліні або Жан Лемер де Бельж. Посада придворного хроніста, або, як його називали в Бургундії, інцідіарія, означала не тільки наближеність до государя, але й високу визнання літературних заслуг.
Свою розповідь хроніст мислив як частина загальної історії християнського світу, уривок з нескінченної «книги» божому і людських справ, а тому неодмінно позначав, хоча б коротко, попередні події починаючи з біблійних часів, а також історію династії, на службі якої він перебував. У повній відповідності з каноном Алькофрібасом поміщає в першому розділі книги грунтовну генеалогію Пантагрюеля і опис чудес, що передують його народження. «... Бо, - пише він, - відомо мені, що всі добрі історіографи так саме і становили свої хроніки». У пролозі він не забуває уточнити, що складався при Пантагрюелі і «у нього прослужив від молодих нігтів до самих останніх днів», іншими словами, обумовлює свою роль придворного хроніста. І нарешті, він ревно клянеться, що його творіння відповідає головному принципу хроникальной поетики - правдивості, історичної достовірності: «Готовий прозаложіть під три чорти на світлі тіло своє і душу, всього себе з усіма потрохами, якщо протягом цієї історії хоч раз прілгну», а заодно закликає на голови Новомосковсктелей всі можливі напасті, якщо їм раптом заманеться засумніватися в правдивості його розповіді, тобто порушити закони сприйняття жанру.
Таким чином, «Пантагрюель» сприймався за часів свого створення як лицарський роман. Цей середньовічний жанр в епоху Ренесансу не тільки перетворився в одну з найбільш популярних різновидів «народних» книг, але і послужив матеріалом для цілого ряду шедеврів, від «Шаленого Роланда» Аріосто до «Дон Кіхота» Сервантеса. Однак в період пізнього середньовіччя закони роману збігалися з канонами хроніки: вже в XIII столітті, коли з'явилися перші прозові обробки старовинного епосу і лицарського роману, принцип історичної достовірності поширився практично на всю сферу оповідної прози: «історії» для того і перелагались прозою, щоб їх «правдивість" не спотворювалася більш на догоду віршованого метру і римі. І до початку XVI століття, коли і хроніка, і лицарський роман втратили свої високі позиції в культурі, перейшли в сферу «народної» літератури, риторика історичної достовірності пишним цвітом розцвіла в різних сміхової жанрах, оформляючи розповіді про неймовірні пригоди або чарівників і велетнів, або шахраїв типу Тіля Уленшпігеля - розповіді, які в народному середовищі, втім, нерідко сприймалися всерйоз.
«Гаргантюа», що вийшов два роки по тому (1534) і став у наступних виданнях першою книгою роману, зовні розвиває успіх «Пантагрюеля»: він залишається в руслі народних хронік, причому Рабле використовує «споріднений» принцип циклізації, який був характерний для пізньосередньовічний романних склепінь , - історія сина доповнюється історією батька. Але поетичні установки, викладені в його пролозі, змінюються: якщо в «Пантагрюелі» оповідач клянеться, що його історія надзвичайно правдива, то в «Гаргантюа» метр Алькофрібасом наполягає на тому, що його творіння має не тільки буквальне значення. Силени, Сократ, откупоренная пляшка, мозкова кістка - все це достаток метафор застерігає Новомосковсктеля від «скоростиглого виведення», що книга містить одні лише «безглуздості, дурощі і різні кумедні небилиці». Під їх оболонкою ховається найцінніша «мозкова субстанція», яку можна витягти «після старанного читання і довгих роздумів». «Пантагрюель» вимагає віри, «Гаргантюа» - тлумачення: поетика хроніки змінюється поетикою алегорії.
Алегорична інтерпретація в культурі середніх віків та раннього Відродження була невід'ємною приналежністю «поезії» в широкому сенсі - тих «байок поетів», які ще Боккаччо в трактаті «Генеалогія поганських богів», популярному і у Франції, захищав від неосвічених нападок. Такий підхід до літератури, в тому числі і античної (тут пальма першості по праву належить «Метаморфоз» Овідія - «Біблії поетів», як вони були названі в одному з видань XV століття), став необхідним сполучною ланкою між середньовічної дидактикою і сучасним розумінням літератури як художнього вимислу. Ще в 1526 році Клеман Маро, який підготував для друку «Роман про Розу», забезпечив його «Моральним тлумаченням», в якому писав: «Якщо ми в розумінні своєму просунемося не далі оболонки буквального сенсу, то лише отримаємо задоволення від вигадок і історій, які не осягнувши особливої користі, яку в моральному розумінні приносить серцевина духовна, тобто відбувається з навіювання Святого Духа ». Якщо винести за дужки різницю інтонацій, то «серцевина духовна», яку виявляє Маро в романі Гильома де Лоррис і Жана де Мена, - це та ж «мозкова субстанція», яку закликає «висмоктати» зі своєї книги Алькофрібасом.
Таким чином, закликаючи Новомосковсктелей наслідувати приклад собаки, «самого філософського тварини в світі», і насолодитися «високим» сенсом, закладеним в його творі, Рабле визначає його вже не як історію, але як вигадка: дві частини і два прологу одного і того ж оповіді включаються в різні і частково навіть протилежні поетичні системи.
Культурну кордон між готикою і антиквой недвозначно позначив сам Рабле, описуючи в «Гаргантюа» процес виховання юного велетня. Поки Гаргантюа навчався премудрості у «великого богослова, магістра Тубала Олоферна», той, серед іншого, вчив його «писати готичними літерами»; коли ж юнак потрапив до Понократ (довівши своїми успіхами переваги гуманістичної системи навчання перед схоластичної), він збагнув науку «красиво і правильно писати букви античні і нові римські». Дві перші свої книги Рабле явно числи у військовому відомстві Тубала Олоферна. До кінця того ж 1542 року його випустив у наступника Жюста П'єра де Тура своє видання, яке об'єднує «Гаргантюа» і «Пантагрюеля», - готичне.
Але в сферу гри у Рабле потрапляють не тільки середньовічні жанрові канони і персонажі. Перш за все ігровим об'єктом у Шинонський лікаря виявляється сам національну мову, його закони і культурна стратифікація. Мовну гру традиційно прийнято вважати проявом духу ренесансної свободи, що відрізняє «Гаргантюа і Пантагрюеля». Однак Рабле і тут зберігає (пародійну) вірність традиції. Ось тільки один приклад. У розділі VI «Пантагрюеля» Рабле вкладає в уста лімузенського школяра майже дослівний цитату з трактату друкаря-гуманіста Жоффруа Торі «Квітучий луг», що вийшов в 1529 році. Торі придумав цей зразок «неприродного» французького прислівники, щоб висміяти тих, кого він називав «грабіжниками» (або «обдирателями», як іменує школяра Пантагрюель) латині, - одну з різновидів людей, що калічать національну мову. Але поряд з «грабіжниками» він називає і інших: «жартівників» (між іншим, епітет Plaisantin. «Жартівник», згодом міцно причепився до самого Рабле), "жаргонеров» і, що особливо цікаво, «винахідників нових слів», «якісь після випивки кажуть, що голова у них зовсім замудрявая і переконфущенная і сповнена всякої куролесіни і обалдістікі, всякої мусорені і рассупотіни ... ».
Життя Гаргантюа і Пантагрюеля протікає в певний історико-культурний період: це «осінь середньовіччя», час становлення гуманізму у Франції, довгий час вважалася на батьківщині Ренесансу, в Італії, країною неотесаних лицарів, понад усе шанують ратну мистецтво і доблесть. Дистанція між юністю батька і юністю сина підкреслена симетрією батьківських листів, які обидва вони отримують, навчаючись в Парижі. Грангузье пише Гаргантюа, щоб, хоч і не без жалю, вивести його зі стану «філософського спокою» і закликати на війну з Пікрохол. Згодом сам Гаргантюа в своєму знаменитому посланні скаже: «То був темний час, тоді ще відчувалося згубний і шкідливий вплив готовий, що винищували всю красне письменство», - і Господь наказав Пантагрюель "вжити свою молодість на удосконалення в науках і чесноти», особисто визначивши коло дисциплін , які того слід перевершити. Лише пізніше, коли юнак перетвориться в зрілого чоловіка, йому належить навчитися володіти зброєю, щоб захищати себе і друзів від підступів ворога. Послання Гаргантюа - програма гуманістичного виховання молодого короля, написана за всіма правилами риторики і з використанням топіки, висхідній ще до Петрарке. Однак було б необачно вважати цей набір загальних місць гуманістичного епістолярного жанру (дуже нагадує послання французьких гуманістів XV століття - Фіше або Гагена) викладом поглядів самого Рабле. Бо вже в наступному розділі роману ця програма знаходить втілення: Пантагрюель зустрічає Панурга.
Центральний персонаж оповідання про Пантагрюелі виникає в ньому як антипод лімузенського школяра: на відміну від невдалого студіозуса, він відповідає на питання велетня нема на зіпсованому французькому, а на добрій дюжині різних мов (як реальних, так і вигаданих). Рабле не приховує свого джерела - Панург висловлюється на манер адвоката патли, героя знаменитого циклу фарсів. Гуманізм стикається зі стихією балагану, утворюючи з нею «таку ж нерозлучну пару, як Еней і Ахат». Результат слід негайно: Пантагрюель тріумфально дозволяє тяжбу між сеньйорами Ліжізад і Пейвіно, вдавшись до «кок-а-Ляну», улюбленого прийому ярмаркового театру (і реалізуючи тим самим наказ батька вивчити «прекрасні тексти цивільного права»), а трохи пізніше Панург від його особи посрамляет вченого англійця Таумаста за допомогою жестикуляції, яка не залишає сумнівів в своєму театрально-площадковому походження. Справжня мудрість в романі Рабле має мало спільного з гуманістичної освіченістю. Її осередком виявляються не книги (перед диспутом Панург рішуче радить своєму панові викинути їх з голови), але стихія ярмаркової гри, вовлекающей в себе всі області знання, жанри і стилі сучасної культури.
В «Третьої книзі героїчних діянь і висловів доброго Пантагрюеля», що вийшла в 1546 році у паризького видавець Кретьєна Вешеля, гра, не змінюючи своєї суті, отримує іншу спрямованість. Якщо в перших двох частинах «Гаргантюа і Пантагрюеля» Рабле орієнтувався на норми зживає себе культури, то нове його творіння вписується в контекст сучасних поетичних дебатів. У 40-х роках XVI століття у Франції розгорівся так званий «суперечка про коханих», першопоштовхом до якого послужив переклад трактату Бальдассаре Кастільоне «Придворний». Містилася в трактаті проповідь піднесеної любові в дусі платонізму Фичино породила цілу хвилю творів різних жанрів, загостривши не вщухають з початку минулого століття дискусію про природу жінки (хто вона: посудина гріха або осередок божественної краси і чесноти?) І любовного почуття. У «суперечці» взяли участь практично всі великі поети епохи: Маро, Сен-Желе, Доле, корозії, Маргарита Наваррська. Своєрідним відображенням його стала і «Третя книга» Рабле: намір Панурга (придворного!) Вступити в шлюб є приводом для нескінченних дебатів - залишаються, відповідно до логіки сміхової гри, без будь-якого позитивного вирішення. Фарсово знижена (до проблеми рогів), проблематика «суперечки» знаходить воістину вселенський масштаб: Панург звертається за порадою не тільки до свого пана і до його оточенню (братові Жану, Епістемон), але і до богослова, поетові, лікареві, правники, філософу і навіть до панзуйской сивіли, випробує різні види ворожіння. Матримоніальний питання поступово перетворюється в пошуки якоїсь єдиної, непорушною - і недосяжною - істини.
Осередком і простором подібного Слова служить книга - Книга як така, втрачає свою роль носії закінченою істини і не вимагає більше особливих жанрових позначень і вигаданої фігури оповідача. Отримавши у 1545 році привілей на видання всіх своїх творів, Рабле випустив третю і четверту книги під власним ім'ям (і вже не вдаючись до готичного шрифту). Якщо «Пантагрюель» і «Гаргантюа» - це сміхове прощання з культурою епохи, що минає, книги, які заперечують самі себе в своїй середньовічній іпостасі, то в їх продовженні втілилося нове, справді ренесансну в своїй величі і трагічної суперечливості розуміння книги як «утопії мови». Не потрібно забувати, що Пантагрюель, крім іншого, був королем Утопії ...
Роман Шинонський лікаря, створений в один з переломних періодів французької культури, також переходить. Змінюючись разом з сучасністю, він намічає шляхи розвитку літератури - і ні на одному не зупиняється остаточно. Тому кожне сторіччя прагнуло (і буде прагнути надалі) дозволити для себе загадку Рабле, прочитати його по-своєму.