драматургія н
Драматург підказував новий тип театру, який вривається в реальне життя, підриває спокійне безконфліктне свідомість, будить особистість від утопічних сновидінь і перетворює театр в факт високої культури. Для Гоголя справжнє драматичний твір є не тільки школою майстерності актора, але спрямовує його дорогою духовної зосередженої діяльності. У цьому театрі сценічний художник повинен зрозуміти зерно ролі, своє надзавдання, «цвях, який засів в голову його героя». Дрібні й потужні приватні подробиці Гоголь називає фарбами, «які потрібно класти вже тоді, коли малюнок складений і зроблений вірно. Вони - плаття і тіло ролі, а не душа її ». Актори ж, володіючи досвідом сценічного існування в водевілі, намагалися насмішити публіку карикатурними гримасами або безсовісним кривляння. Справа не в тому, що «Ревізор» або «Одруження» провалилися в Харкові і в Москві. Проблема набагато глибше. Театр не знав ще такий драматургії і не розумів, як її грати. Гоголь на глибинному і структурному рівні пориває з банальної умовністю сучасного йому репертуару, відмовляється від п'єси-інтриги, від зовнішньої видовищності, ефектності мелодрами і водевілю, від дивного поєднання раціоналізму з відвертою чутливістю, від ходульних героїв, від побитого конфлікту, побудованого на любовну інтригу і т. д. Світ Гоголя заснований на ідеї, що об'єднує в ціле різноманітні долі і події, де немає другорядних героїв, сюжет (зав'язка, конфлікт, розв'язка) захоплює всіх персонажів, а дія «в'яжеться великий загальний вузол ». Гоголь користується прийомом узагальнення і укрупнення, він створює драматургію загальної ситуації.
Ця тема переплітається з мотивом підглядання. У Гоголя герої підглядають за чужим життям. В першу чергу, звичайно, слід назвати Добчинского і Бобчинський. У «Весіллі» Кочкарев і всі інші підглядають в свердловину за Агафія Тихонівною. У «Гравцях» компанія втішного вивідує у слуги Іхарева, хто його пан, звідки, чим займається. І навпаки, Іхарєв розпитує у слуги в трактирі про компанію втішного. Все це приклади не простої цікавості, це не тільки кошти отримати інформацію про незнайомій людині (хоча, безумовно, і цей момент є). Важливо й інше - усвідомлення себе особистістю незначною, завжди залежною провокує підглядання: такий герой відчуває себе роздягненим, голим, розгубленим в невідомому просторі. Стаючи спостерігачем, персонаж долучається до якогось таємного знання, яке підносить його над іншими, - вони-то, з його точки зору, знають менше, а отже, і коштують на цілу щабель нижче.
В основі всіх великих п'єс Гоголя - обман, як центральна ситуація сюжету. Все побудовано на обмані (свідомому чи несвідомому), брехні, фальсифікації. Не кажучи вже про розв'язках. Обдурять все місто, Марія Антонівна в «Ревізорі»; обманута Агафія Тихонівна або надії Жевакіна в «Весіллі». У «Гравцях» - «одна суцільна фальсифікація», при цьому глядач до останньої хвилини не розуміє всього масштабу брехні. У фіналі кожної комедії герої задають власне одне питання: «Де ж вони (він)?» Втеча, зникнення - також загальна ситуація, пов'язана з обманом. Їде раптом, як ніби провалюється в чорну діру Хлестаков, вистрибує раптом з вікна Подколесин, раптом зникає компанія втішного. Втрачається центральна ланка в тому житті, яка повинна була у всіх скластися, влаштуватися (чиновники врятувалися б від покарання, одруження Хлестакова на Марії Антонівні перевела б Городничого і його дружину в інший простір, в інший статус; Іхарєв, отримавши 200 тисяч, став би « можновладних принцом »і т. д.).
У «Ревізорі» символи міста не сімейно-побутові знаки, а щури зі сну Місто-нічого ( «чорні, неприродною величини!») І неузгодженість церква. Будинки, домашнього вогнища, як теплою, затишною, обжитий середовища, в п'єсах взагалі немає. Тому відразу виникає думка про неукоріненість людини в побуті, вирвана його з нормального стану. При цьому Гоголь дає цілком певні географічні орієнтири міста: Хлестаков їде з Харкова, через Пензи в Сумискую губернію. Але разом з тим - «звідси, хоч три роки скачи, ні до якої держави не доїдеш!». Виникає образ якогось містичного, ірреального, казкового міста. Або в «Весіллі», події якої розгортаються в Харкові. Але коли Текле пояснює Кочкарьову дорогу до нареченої, драматург нагромаджує таку кількість подробиць і деталей, що цей шлях здається нам алогічним і неіснуючим. У «Гравцях» поруч зі згадуванням реальних українських міст (Рязань, Дружківка, Дрогобич, Нижній) - якийсь міський трактир із зграєю шахраїв, яка «пропадає невідомо куди», зникає як фантом.
Гоголь досягає ефекту абсурдності і фантасмагоричности дії, по-перше, способом нагромадження подробиць. По-друге, драматург організовує факти таким чином, вибудовує такий контекст, що поруч опиняються і існують несумісні, не поєднувані за своєю природою, змістом, рівнем знаки дійсності (хворі, схожі на ковалів; лікар, який не говорить по-російськи; пам'ятник - помийна яма; хорти щенки і відвідування церкви; голодний Хлестаков, що заглядає в тарілки, - отже, він ревізор і багато іншого). Є реальні факти: гусенята, судове присутність; пахне горілкою, мати впустила дитину; голод чиновника, лист про ревізора. Але разом, в контексті - це абсурд. Письменник навмисно порушує причинно-наслідкові зв'язки, їх логіку і створює гомерично смішну, але фантасмагоричну картину, своєрідний трагіфарс (можна порівняти з «Смертю Тарелкина» Сухово-Кобиліна).
Цей ірреальний, гротесковий художній світ, з точки зору Гоголя, і є модель реальної дійсності. Формальні прийоми наповнені глибинним змістом. Для письменника сучасне життя, в якій відбувається фальсифікація і підміна її справжнього змісту, мети, руйнування справжніх цінностей, сприймається як абсурд. Неймовірність гоголівської життя виражається не в вдоволений грі ( «в городі бузина, а в Києві дядько»), а в тому, що людина не усвідомлює, в яких координатах він живе, які справжні критерії та орієнтири його шляху. Сам Гоголь мріяв про «верховної вічну красу», про «духовному межі» і йшов до нього все своє свідоме життя.
Театр повільно починає освоювати сценічні можливості гоголівської драматургії, намагається проникнути в глибину їхнього змісту. І до середини століття п'єси Гоголя назавжди стають фактом репертуарної афіші.