Було так дивно, коли на "Кінотаврі" сказали "що цей фільм робить у нас в конкурсі! "»
Ангеліна Никонова і Ольга Диховічна про те, чому їх новий англомовний фільм «Велкам хом» - російське кіно
0 0 0 допоможи
сайту
- Якщо мені не зраджує пам'ять, «Портрет у сутінках» був знятий за якусь смішну суму - щось близько 20 тисяч доларів. А який загальний бюджет «Велкам хом»?
Ольга Диховічна: Знімальний - близько 300 тисяч доларів, а з усім постпродакшені, включаючи витрати на дистрибуцію, - близько півмільйона.
- У фільмі є державний кошт?
Диховічна: Так, нам вдалося отримати фінансування Мінкульту на завершення картини: на роботу з монтажем, невелику дозйомка і роботу зі звуком.
- Стали б ви подавати заявку на державне фінансування в нинішній ситуації?
Диховічна: Звичайно. Ми її і подали - наступним нашим проектом буде екранізація «тридцяти любові Марини» Сорокіна.
Диховічна: Ну ми поки просто подали заявку - щоб колеги з міністерства ознайомилися з матеріалом: мені здається, їм буде корисно почитати Сорокіна.
Ангеліна Никонова: І кіноверсія все-таки буде сильно адаптованої, переробленої.
- Тобто з цензурними купюрами?
Диховічна: Ні - на рівні сценарію ненормативна лексика припустима: це ж все не публічно буде зачитано.
Диховічна: Залежить від контексту. Я розумію позицію Наташі Мещанінова і Олени Степанищева (режисер і продюсер фільму відмовилися вирізати ненормативну лексику для отримання прокатного посвідчення. - Ред.), «Комбінат" Надія "» - чудова картина, і я її теж зовсім не уявляю собі без мату. Мат в ній мені подобається.
Никонова: Там він абсолютно на місці.
Диховічна: У режисерській версії картини «Велкам хом» теж присутні кілька матірних виразів, але в прокатної версії їх немає, і, мені здається, картина нітрохи не постраждала від відсутності ненормативної лексики.
Никонова: Ми творчо підійшли до цього питання і просто знайшли еквіваленти нецензурним висловам.
Диховічна: Нам важливо, щоб картину побачили, і вона нічого не втрачає без мату. Можливо, якимось глядачам мат навіть заважав би сприймати фільм. Але я дійсно поважаю позицію людей, які не хочуть викидати зі своєї пісні улюблені слова.
- В останні кілька місяців все частіше лунають заклики взагалі відмовитися від мінкультівського фінансування - але звучать вони в основному з табору критиків, а не режисерів. Як по-вашому, чи можливо відмовитися від грошей Мінкульту і при цьому продовжувати знімати?
Никонова: Тут же проблема в тому, що зараз не важливо, підтримує Мінкульт картину чи ні, - все одно продюсерам потім доводиться стикатися з отриманням прокатного посвідчення.
- Так, тепер діють два фільтри: спершу цей незрозумілий експертну раду, яка там щось навмання вирішує.
Диховічна: Так вони спочатку вирішують всвітлу, а потім ...
Никонова: ... йдуть в тінь (хвилина сумного мовчання).
- У «Велкам хом» вже є міжнародні дистриб'ютори?
Диховічна: Ні. Цього разу ми вирішили «самокатом».
Никонова: У нас тепер міжнародний «самокат». Тобто у нас є український прокатник - Максим Кузьмін, «Утопія Пікчерз». Але нам цікаво досліджувати поле міжнародного кінопрокату і подивитися, наскільки можливо в сьогоднішній ситуації потрапити в кінотеатри і продати картину на VOD.
- Ви дійсно розраховуєте на VOD. на те, що це принесе якісь відчутні кошти?
Никонова: Я б задала зустрічне запитання: а ви думаєте, робота з сейлз-агентом принесе відчутні кошти? У прокатників дуже багато витрат, а тут ми намагаємося витрачати економно, як уже звикли.
Диховічна: Ми подивимося. Ця схема ще не перевірена, так що розповімо вам все через півроку.
- Але ви розраховуєте швидше на VOD або все-таки на фестивальний прокат - як у випадку з «Портретом в сутінках»?
Диховічна: Ми розраховуємо і на фестивальний, і на точковий прокат в певних кінотеатрах Лос-Анджелеса, Нью-Йорка та інших міст Америки.
Никонова: Ми вирішили працювати не з мережевими кінотеатрами, а точково. У «Велкам хом» є абсолютно безпрограшна зрозуміла аудиторія - російськомовні емігранти.
- А ви з самого початку знімали фільм як. емігрантський? У Сочі, наприклад, він виглядав абсолютно як заморський гість - у нього такий виразний санденсовскій акцент, зовсім не кінотавровскій.
Диховічна: Ну почекайте. Все-таки це російське кіно українського режисера, розповідає в тому числі про українських людей, що живуть в Нью-Йорку. Воно дійсно не зовсім схоже по кіномови на те, що звикли бачити на «Кінотаврі». Але мені здається, що це саме та мета, яку переслідує Ситора Алієва, запрошуючи і зіштовхуючи в сочинському конкурсі різне кіно, в тому числі і документальне. Тепер дух «Санденса» проник і на «Кінотавр»!
Никонова: Насправді я вважаю «Велкам хом» абсолютно російської картиною. Вона несе якісь мої інтонації і моє самовідчуття, звучить так само, як звучу я. Я не чую там акценту, я не чую неукраїнської інтонації. Було так дивно, коли на «Кінотаврі» сказали: «А що цей фільм робить у нас в конкурсі ?!» Мені навіть прикро, неприємно, коли мене називають неукраїнським режисером. Я вважаю себе абсолютно українським людиною, яка не американкою. На головні ролі я шукала акторів-не американців. Американці для цієї історії працюють фоном. І я наполягала, щоб у Ольги була мова з сильним українським акцентом. Тобто я абсолютно не намагалася зняти американську картину.
- І тим не менше «Велкам хом» прямо зухвало йде проти існуючої української кіноповесткі, яка зводиться до таких вічно актуальним тут темам, як соціалка, «як страшно жити» і т.д.
Диховічна: Ангеліна зробила це навмисно.
Никонова: Так, але коли я йду, я не думаю, іду я проти течії або за течією, я просто йду. І бажання зробити другу картину в іншому тоні, в іншому настрої і, по суті, іншого жанру йде від мого твердого наміру не потрапляти в будь-яку нішу, будь то артхаус або глибока драма. Я дивлюся різні фільми, мені подобаються різні фільми, і мені цікаво робити різні фільми.
- А в чому небезпека потрапляння в нішу?
Никонова: Тісно мені, я задихаюся. Мені не цікаво.
- А ви не боялися потрапити в іншу нішу - в нішу емігрантської прози?
Диховічна: Якщо подивитися на той Нью-Йорк, який знятий, то це зовсім не емігрантський Нью-Йорк, що не гетто, що не Куїнс, що не Брайтон-Біч. Це просто велике місто, і якщо у глядача з ним пов'язані якісь сентиментальні переживання, то він швидко дізнається Нью-Йорк в зображенні. І запах Нью-Йорка там є. Але така ж історія могла відбуватися і в Москві.
- Але «Велкам хом» для вас швидше за фільм-пауза? Так би мовити, антре перед наступним серйозним стравою?
Никонова: Так-так. Драматичні кіновисказиванія не можуть бути народжені просто з голови. «Портрет у сутінках» був написаний Ольгою, але він настільки потрапив в мене, викликав в мені стільки співпереживання і героям, і історії в цілому. У мені накопичилося багато, про що хотілося кричати, це був такий кінокрік, а навіть не кіновисказиванія. Але вичавлювати з себе чергове драматичне висловлювання нерозумно: або вийде щось кон'юнктурне, на злобу дня, або не вийде зовсім. Наступна картина ( «Тридцята любов Марини». - Ред.) Буде дійсно серйозною драмою: так вийшло, що мені знову є про що прокричати.
Диховічна: «Велкам хом», незважаючи на легкість жанру, - досить важке кіно: для багатьох режисерів друга картина, безумовно, одна з найскладніших. Це як стрибки з парашутом - другий завжди складніше, ніж перший, тому що ти вже уявляєш собі, з чим доведеться зіткнутися. Було б досить просто піти по шляху успіху «Портрета в сутінках» - і важко було ризикнути і піти в легкий жанр, який точно викличе скептичну реакцію критиків, людей, що люблять «Портрет у сутінках» і чекають радикального висловлювання. При цьому «Велкам хом» - картина некомерційна, картина, знята незалежним режисером, який в тому числі не хоче залежати від фестивалів, від запрошень на фестивалі. Це складно - якщо з першою картиною ти потрапив на Венеціанський фестиваль, то другу ти вже начебто повинен робити з прицілом на Канни.
Никонова: Я не хотіла стати заручником ситуації, де мною рухає розрахунок на участь в конкурсі того чи іншого фестивалю. Це невірно для професії, мені здається.
- Тобто ви з самого початку свідомо йшли на зниження драматичного напруження. А що виникло раніше - ця ваша інтенція або історія, яка, наскільки я розумію, підглянена в реальному житті?
Никонова: інтенція. Я пам'ятаю, ми були в Роттердамі з «Портретом в сутінках», дивилися якусь, по-моєму, ісландську, дуже відірвану, вільну картину, і я зрозуміла, що мені дуже приємно просто посміхатися і сміятися.
Диховічна: Роттердам в цьому сенсі допомагає, тому що там немає таких глибокодумних вимог до режисера, від нього не хочуть висловлювань про світ в цілому. Там фестиваль наповнений історіями різного масштабу, і та свобода, з якою люди звертаються з кіномови, надихає. У Роттердамі Ангеліна вирішила, що друга картина буде іншою.
Никонова: Що ж стосується історії, то у нас кожен герой - це збірний образ, і навіть історія актора Карена Карагуляна, що зіграв актора бабки, піддалася серйозній художньої переробці.
- Тобто Карен не працює в магазині килимів?
Диховічна: Ні, він працює у великому магазині інтер'єрів. І він уже bigboss. Але при цьому він відбувся актор, нещодавно знімався у Метью Барні. Він дуже виборчий, у нього немає ніяких прохідних халтур. І він експериментує.
- Що зараз відбувається з фестивалем «2morrow» (в цьому році фестиваль не отримав держфінансування і опинився під загрозою зриву. - Ред.)?
Никонова: Ну ми якось самі готові. Куратори на низькому старті: європейські, азіатські, американські. Наша команда б'є копитами, грає м'язами на обличчі. Все, ми заряджені.
Никонова: Ми не готові на те, щоб пропускати рік. Ми не готові зупинятися, але розуміємо, що швидше за все дати зсуваються. Фестиваль - щорічна подія і має залишатися таким.
P.S. Зробити так, щоб фестиваль 2morrow пройшов і в цьому році, можна, взявши участь в його краудфандінговой кампанії на Planeta.ru.
Сподобався матеріал? Допоможи сайту!
Шість днів творіння
Що дивитися на Чеховському фестивалі: 6 головних спектаклів
Томмазо Дебенедетті: «На моїй сторінці Шойгу писав, що Путін гарний, як Прилуки і як ведмідь»
Денис куріння поговорив з відомим містифікатором і критиком нових медіа, нещодавно «поховали» від імені французького міністра культури Світлану Алексієвич
I love you
COLTA.RU представляє нові імена в українській фотографії. Ірина Пріветская і її документальний проект про українців Півночі і про очікування вічної фрази
Artemiev. «Переддень кінця початку»
Актор і співак Павло Артем'єв записав дорослий альбом з наскрізним сюжетом, делікатними струнними, електронними безчинствами і привітом групі «Кіно»
Знервований щастя і його уроки
Олександр Марков про нову біографії Добролюбова
Павло Арсеньєв: «Ліричний лист застаріло»
Кому вдається ухилитися від «Освенцима макулатури»?
крізь гілки
Канни: розбір нагород (незаслужених)
Fogh Depot і закриті ринки
Московське тріо електронного джазу про те, як їх відкрили Європа і Австралія, і про те, чому їх не знають в Москві
«Багато журналістів сьогодні - фрілансери, прекаріат. Як тут можна виконувати свої функції? »
Розмова з Рікардо Гутьєрресом, генеральним секретарем Європейської федерації журналістів, про професії під загрозою
Як зробити жахливу виставку
Катерина Крупенникова про 57-й Венеціанській бієнале
Про гомофобії
Марія Кувшинова намагається поговорити з таємними (часто і для самих себе) цивілізованими гомофобами
зникле чарівність
Андрій Тесля про Івана Крісті і його спадщині