Борис пастернак вірші
«У кашне, долонею затвора,
Крізь фортку крикну дітворі:
Яке, милі, у нас
Тисячоліття надворі.
Хто стежку до дверей проторував,
До дірі, засипаній крупою,
Поки я з Байроном курив,
Поки я пив з Едгаром По?
Поки в Дарьял, як до одного, вхожий,
Як в пекло, в цейхгауз і в арсенал,
Я життя, як Лермонтова тремтіння,
Як губи, в вермут занурював ».
Одна з книг Пастернака носить назву «Поверх бар'єрів» (вірші 1912-1930). Пастернак прагне стати «поверх» війни 1914 року, «поверх» революції 1917, «поверх» боротьби класів в країні і в мистецтві. На війна 1914 П. відповів закликом до гуманності, до співчуття, бажанням позбутися від «поганого сну» або, вірніше, заснути міцно, закрити очі перед страшним ликом життя, піти в любовні переживання.
Але в 1917, а ще більше в наступні роки проблема революції постає перед Пастернаком на повний зріст. Спочатку революція усвідомлюється поетом в образі стихії розпаду, пожеж, загального зміни, коли «раптом стало видно далеко у всі кінці світу», як каже гоголівська рядок, що стала епіграфом до одного з віршів Пастернака. Пастернак знову і знову піднімає болюче для нього питання про долю особистості і про долю мистецтва в соціалістичної революції і при соціалізмі. Теза поета про несумісність мистецтва і соціалізму -
«Даремно в дні великого ради,
Де вищої пристрасті віддані місця,
Залишена вакансія поета:
Вона небезпечна, якщо не порожня »-
пов'язаний з побоюванням за долю особистості при соціалізмі, бо, по П. мистецтво є вираз індивідуальної неповторності. Невипадково напр. поема «Лейтенант Шмідт» є ліричним розповіддю (вірніше зборами ліричних оповідань) про трагічну особистій долі лейтенанта, який пожертвував своїм щастям в ім'я революції. З точки зору Пастернака життя сучасника революц. епохи - тільки паливо, неминуче згоряння:
«Клуб в багато рукавів,
Він рушить, подібно диму,
З дірок епохи фатальний
В іншій тупик непрохідний.
Він вирветься, курясь, з прорвемося
Доль, розплющених в лепеху,
І онуки скажуть, як про торф,
Горить такого-то епоха ».
Якщо раніше - на рубежі 1918 і 1919 - революція для Пастернака була тільки неоформленої стихією, то згодом (і особливо у віршах 1931-1932) Пастернак наполегливо розвиває тему соціалістичного будівництва. Звертає на себе увагу внутрішній опір, який чиниться поетом соціалізму. Прийняття соціалізму є для нього жертвою: «возом проекту нас переїхав нова людина». Індивідуалізм заважає поетові зрозуміти нову соціалістичну дійсність, - нова дійсність, що знищила витончену буржуазну індивідуалістичну культуру, викликає в поета, духовно пов'язаному з минулого культурою, деяке відчуття страху, відчуженості. У тих випадках, коли Пастернак силою життя змушений говорити про позитивному значенні ладу нових відносин, соціалізм виявляється для нього лише віддаленим ідеалом, майбутнім.
Абстрактність уявлення П. про соціалізм і революції вигадливо з'єднується у нього з кімнатними, домашніми, «сімейними» асоціаціями. «У дні з'їзду шість жінок топтали луки, ліниво паслися хмари на віддалі», - пише він про літо 1930 - про те літо, коли відбувався XVI партійний з'їзд. Пастернак пише про «роках будівельного плану», про п'ятирічку, але тут же виникає такий образ: «дві жінки, як відблиск ламп Світлана. горять і світять серед його тягот »- серед тягот четвертого року п'ятирічки.
При всій ущербності властивого Пастернаку розуміння соціалізму він проте, не вагаючись, пориває з Заходом, з його бурж. культурою:
«Прощальних сліз не осушити
І плакав вечір цілий,
Залишає Заходу душа, -
Їй нічого там робити ».
«Але де ж той будинок, та двері, то дитинство, де
Одного разу світ прорізуються, мрій? »
Констатуючи цей розрив і втрату безпосередності, Пастернак загострює мотив самотності і песимізму. Велика лірична наповненість поезії Пастернак знаходить свій підсумок в таких песимістичних строфах:
«Наяву чи все? Час чи розгулювати?
Краще вічно спати, спати, спати, спати
І не бачити снів.
Знову - вулиця. Знову - полог тюлеві.
Знову, що ні ніч - степ, стіг, стогін
І тепер, і надалі.
. Ах, як і тобі, пріль, мені смерть
Як приїлося жити. »
Складність положення Пастернака останніх років полягає в тому, що він співчуває соціалізму, але не розуміє ще справжньої суті його. І ця особливість знаходить своє вираження у всьому стилі його творчості. Поезії його чужа ясність розуму. Вона виступає в ролі фіксатора неясних, розпливчастих «первинних» вражень, не піддаються контролю розуму і навіть протистоять йому. У вірші з циклу «Я їх міг забути» П. говорить про те, що поезія народжується тим же шляхом, що й казки, страхи, підозри.
Пастернак часто звертається до музики, до композиторів, до окремих музичних творів. Але набагато істотніше не оці тематичні елементи, а то внутрішнє спорідненість поезії Пастернака з музикою, яке знаходить своє відображення і в композиційному будові його творів, і в їх ритміці, і в їх евфоніі, і в характері їх метафор. Музична фонетика віршів Пастернака, - в ній немає приголомшуючий звуковий тріскотні, властивої напр. Бальмонт ( «Чужий чарам чорний човен»). Ось напр. уривок ( «Шекспір») зі складною грою на «о», «у», «п», «т», «с», що створює звукове уявлення про похмурому туманному місті:
«Екіпажів дворів і встає з вод
В уступах - злочинний і похмурий Тауер,
І дзвінкість підков і застуджений дзвін
Вестмінстера, брили, загорнутий в траур ».
Різноманітність ритміки, уміле поєднання в одному невеликому творі різних тем і варіацій, багата інструментування вірша - все це робить музично-виразною поетичну технологію Пастернака. Ліриці його притаманне прагнення давати два паралельних розрізу образу, два паралельних мотиву, дві паралельні сторони однієї і тієї ж теми. Його поезія, як він сам каже, - «гіпнотична вітчизна». Вірші його «переметафорізовани». Той досвід, який висловлює в своїй творчості Пастернак, обмежений.
Показова безпорадність Пастернака в створенні великих по композиції речей. Так, поема його «Спекторський», написана з великою майстерністю в окремих своїх розділах і строфах, в цілому розпадається на серію дрібних віршів, пов'язаних між собою не тісніше, ніж вірші будь-якого циклу будь-якої з його книг.
Книгою «Друге народження» Пастернак впритул підходить до нових для нього тем, до нового комплексу ідей, до нового способу художнього освоєння світу. Підходить - і зупиняється. Це - сумне прощання з минулим, це - визнання безсилля індивідуалізму, це - ще невпевнена спроба подивитися вперед.
Велике поетичне обдарування Пастернака зумовило за ним репутацію великого і своєрідного поета, що вплинули на радянську поезію.