Уроки живопису - композиція в малюнку
При вирішенні композиційних завдань не можна нехтувати такими поняттями, як масштаб, пропорції, відповідність, рівновагу, тема, сюжет, образ, тон, форма, обсяг, конструкція, простір (перспектива), симетрія, контраст, ритм, динаміка, статика, а також головне і другорядне, єдність і цілісність, і, зрозуміло, виразність і гармонія. Цьому всьому навчитися відразу неможливо, для знання перш за все в сумі і вміння апелювати усіма складовими ЦЬОГО потрібен час і багато багато практики. Але розпочати навчання, запустити процес, ми безумовно можемо і зробимо це.
Головним завданням композиції в навчальному малюнку є вміння розміщувати предмети та їх частини так, щоб створити єдине гармонійне виразне ціле. Одним з головних вимог в навчальному малюнку є вміння правильно розміщувати зображення предметів на аркуші паперу. І будь-який малюнок починається з композиційного розміщення зображень на аркуші, в площині листа. А від того, як скомпоновано те чи інше зображення, багато в чому залежить і загальне враження від малюнка.
Уміння складати композиції-це теж мистецтво. І також для оволодіння мистецтвом компоновкі- як способу створювати композицію, потрібно розвиток композиційного бачення, чуття, розвиток почуття прекрасного. А основа прекрасного- це як ви думаєте що? Звичайно, ви вже зрозуміли, це-гармонія.
Що нам на даному етапі потрібно? У роботі над композицією потрібно навчитися композиційному баченню. Таке бачення можна розвинути наступним чином-за допомогою вправ, які можна легко виконати. Для початку:
1. Беремо туш, або фарбу, або акварель і в прямому сенсі цього слова-псуєте чистий аркуш паперу. Робите плями, різні, які виходять. Можна їх розмазувати, або залишати як є. Потім беремо і вподобану нам пляму обмежуємо рамкой- просто прокреслите рамку навколо отриманого плями на деякій відстані так, що- б закомпоновано пляму в будь-якої зручний, гармонійний з нею формат. Ось ви вже і отримуєте композицію плями. Зауважте, дуже важливо, що-б навіть така елементарна композиція плями добре проглядалася з будь-якого повороту. Будь-яке абстрактне пляма, подумки або буквально обмежене рамкою таким чином, буде називатися композицією або компонуванням.
Справа просте, але хитре. Хитрість його полягає в тому, як саме вами дотримані правила і прийоми розміщення даного об'єкта-плями в створеному форматі, а в будущем- на аркуші. Домагайтеся відчуття гармонії, робіть відступи від плями так, що- б в накреслені форматі ляпки було «зручно». Відступайте знизу плями більше (може і навпаки), вгорі робіть відстань до кордону формату менше (може навпаки), по краям- також потрібно домагатися відчуття гармонійності.
2. Тепер беремо фарбу-гуаш. Нам потрібні біла (трохи зробіть її темніше, щось б не зливалася з папером), чорна і змішання їх-сірий колір. Наносимо плями на папір, варіюючи розмірами плям, співвідношенням їх тональності, формою, розташуванням їх між собою, накладенням один на інший. Намагаємося робити так, що- б поєднання цих плям виходило гармонійним. Можна відразу для цього брати невеликі шматочки паперу різних форматів і намагатися закомпоновано ці плями відразу на листочку. А можна спочатку зробити ось такі нехитрі пошуки, і вже потім, як в першому завданні, укладати такі маленькі композиції в формат, який ви підбираєте виходячи з того, що виходить. З безлічі одержані таких пошуків по відчуттю вибираєте самі відповідні.
3. Наступне корисна вправа для розвитку композиційного бачення: представивши будь-якої предмет по пам'яті або уяві, впишіть його в уявну рамку (формат аркуша) або, навпаки, в уявну рамку помістіть будь-якої малюнок предмета.
4. Ускладнюємо завдання: включаємо в компоновку два і більше предмета. Тут вже потрібно крім компонування предметів в заданому форматі скомпонувати і самі предмети між собою.
Такими простими вправами закладаються і виховуються основи розуміння композиції в малюнку, необхідні для виконання більш складних композиційних завдань в майбутньому.
Тепер переходимо безпосередньо до створення правильної композиції в малюнку. А при роботі над композицією в навчальному малюнку необхідно:
1. Визначити завдання і цілі
Іноді буває так, що постановка предметів, включених в композицію, може бути не зовсім вдалою. В одному випадку предмети можуть розташовуватися дуже близько один до одного або бути однаковими в розмірах, в іншому-погано просматріваться- дивлячись з якого боку ви збираєтеся її малювати, або предмет може мати незнайому конструкцію і її важко розгледіти з якоюсь боку ... Перед тим як сісти за малювання постановки, необхідно розглядати її з усіх боків, з урахуванням освітленості, і виявити найбільш вигідні для створення майбутнього малюнка положення. Потрібно заздалегідь подбати про визначення точки зору і виборі місця роботи над композицією в малюнку.
4. Визначити масштаб і характер предмета і правильно розташувати аркуш паперу
Щось би правильно закомпоновано предмети, потрібно в першу чергу проаналізувати їх форму, розміри і розташування предметів в постановці. Якщо візьмемо, наприклад, глечик з його вертикальної осі, формат паперу розташовується вертикально. Для зображення же предметів типу каструлі або тазу з великими горизонтальними розмірами папір слід розташовувати швидше горизонтально, ніж вертикально це в тому випадку, якщо предмет бере участь в постановці один. Якщо кілька, то потрібно дивитися на співвідношення всіх предметів в постановці. Є деякі закономірності зорового сприйняття, це коли предмети утворюють (умовно) загальний обсяг, масу, яка відмінно вписується в горизонтальний формат, а ви розміщуєте його в квадрат або вертикальний, при цьому гармонії відчуватися не буде. В кожному окремому випадку розташування листа вибирають в залежності від конкретних предметів і їх постановки. І, формат аркуша повинен бути сумірний предмету або групі предметів в цілому.
5. Розмістити і врівноважити предмети на площині аркуша
Композиційне розміщення предметів починається з роботи над пошуком ескізних варіантів композиції в малюнку, їх можна робити на полях або окремому листочку. Для цього необхідно визначити пропорції, місце передбачуваного зображення предметів на аркуші, розмір і, отже, масштаб. Якщо постановка складається з групи предметів, то компонувати їх окремо на площині аркуша не можна. Потрібно дивитися на всю постановку в цілому. Намічаються крайні точки майбутнього зображення зверху, знизу, праворуч і ліворуч. Разом з тим, крайні точки і їх контури не повинні торкатися країв аркуша паперу. Також і навпаки, не можна залишати на аркуші невиправдане порожній простір. В обох випадках порушується композиція.
Композиція в малюнку
Композиція в малюнку. Як навчитися малювати
6. Визначити центр композиції
Вводимо два поняття в рісунке- композиційний центр і зоровий центр:
Зоровий центр-центр картинній площині.
Композиційний центр це будь-якої основний головний предмет, навколо якого розташовуються другорядні або допоміжні предмети.
Залежно від характеру об'єкта зображення композиційний і зоровий центри повинні бути або на незначній відстані один від одного, або поєднуватися. Так досягається композиційна цілісність. Саме з цього потрібно вибирати правильно точку зору, тому як головний предмет буде переміщатися щодо другорядних при огляді. Що стосується предметів з падаючими тінями, то композиційний центр в цьому випадку розташовується приблизно посередині, між предметом і тінню, в залежності від освітленості предмета, контрасту, і напрямки самої тіні. При компонуванні окремих предметів з незначними падаючими тінями композиційний центр потрапляє на середину предмета.
Одним з найбільш поширених та зручних у роботі над композицією інструментів є видошукач, виготовлений з клаптика паперу з вирізаним в ній прямокутним отвором з відносинами сторін, відповідними пропорціями аркуша паперу, призначеного для малюнка. Користуватися ним потрібно в такий спосіб. Тримаючи видошукач перед собою, направте його до постановки. Переміщаючи рамкову отвір, розміщуйте видимі крізь нього предмети так, щоб було «ні відняти, ні додати» в межах отвору (рамки «формату»). Тим самим спрощується і полегшується рішення композиційної завдання
Другий спосіб його застосування: розставляєте на предметній площині предмети, які можна співвіднести до однієї тематики. Чим більше знайдете, тим краще, і після цього, озброївшись видошукачем, підбираєте з цієї маси найбільш вподобане розташування предметів (вибираєте 3-5 предметів, де один буде композиційним центром, решта додатковими) в даному форматі. В цьому випадку ви тренуєте очей составлять- компонувати предмети в одну композицію, знаходити вдалу точку зору, знаходити композиційний центр.
7. Побудувати предмети з урахуванням перспективи, пропорції і передача характеру
Побудова предметів на площині паперу потрібно починати з визначення їх місць в межах кордонів, оведенних їм раніше-легким дотиком олівця плануєте загальними обрисами місця розташування предметів з урахуванням пропорцій. Після на аркуші плануєте детальніше загальний характер форми предметів, їх пропроціі і розташування в просторі листа. Далі детальніше розглядаєте форму, обсяг кожного бере участь в композиції предмета.
8. Виявлення обсягу предметів
За допомогою світлотіньової опрацювання ми виявляємо обсяги предметів. Не забувайте, що робота над виявленням обсягу предмета тоном- це, перш за все, ліплення форми предметів з його допомогою. Падаючі тіні завжди будуть темніше власних, особливо ті, які ближче розташовані до вас. І головне в роботі тоном- це виявлення форми предметів і вміння працювати тональними відносинами.
Коли опрацьовує деталі, не забувайте, що вони є частиною однієї композиції. Це не означає, що їм потрібно менше приділяти уваги, але працюючи з ними окремо можна створити дробность в малюнку. Роботу слід вести в сукупності, просуваючись від загального до приватного і від приватного до загального, то- є, методично послідовно.
9. Завершення і узагальнення роботи над малюнком
Малюнок слід привести до спільного супідрядності всіх тонів відповідно до загального зоровим враженням і композиційної цілісністю.
Помітити матеріал як недоречний