Traditions_ru _димковская іграшка

димковська іграшка

Іграшка, в яку ніхто не грає

Безліч понять, предметів і слів, їх позначають, безповоротно пішло в минуле. Разом з світоглядом, властивим тій або іншій епосі, зникає розуміння сенсу речей, які були створені фантазією "іншого племені", а призначення їх стає для нас такою ж загадкою, який було б, наприклад, призначення комп'ютера для первісної людини.
До таких загадковим артефактів безсумнівно можна віднести і глиняні фігурки - ритуальні предмети, створені традицією наших предків, культурний зв'язок з якими ми давним-давно втратили. У 15-16 століттях, коли, як вважають етнографи, виділився оригінальний стиль димковской іграшки, язичницькі вірування вже практично втратили свій "престиж". Якщо в давнину насиченість змісту ритуалів цілком компенсувала простоту їх форм, то в міру втрати сенсу, зовнішні форми змінювалися, стаючи все більш яскравими і химерними. Це закономірно сталося і з обрядовими фігурками. Ось так в середні століття вУкаіни і зародилося кілька незвичайних стилів художньої кераміки. Абашевская, каргопольская, філімонівська іграшки не забуті і понині, проте знаменита димковская іграшка з Димковской слободи, розташованої поблизу міста Вятка, затьмарила їх своєю популярністю в якості українського сувеніра.

Так що ж таке димковская іграшка? Сувенір? Дитяча забава? Магічний символ? Ми ліпили її в дитячому садку, коли були маленькими, ми зустрічали її на сувенірних лотках для іноземців, бачили на фотографіях мистецтвознавчих альбомів. Димковская іграшка входила в наше життя там і сям під маркою "традиційне російське народне", але мало хто уважно розглядав її і намагався зрозуміти "родзинку" своєрідною манери розпису і ліплення, і, вже тим більше, мало хто пробував збагнути світогляд давніх слов'ян, так або інакше відбите в димковской іграшці.
Димковская іграшка - незвичайне поєднання стародавнього примітивізму, декоративності 19-го століття, нині архаїчної, і. глузування над язичницькими віруваннями предків. Суть цієї насмішки вислизає від сучасної людини. Дійсно, чим можуть його позбавити ведмідь-музикант, який грає на балалайці, або козел, одягнений в смішні штанці? Тотемні тварини, об'єкти поклоніння древніх, ще залишалися несвідомо шанованими, але акценти вже змістилися в бік заперечення: то, що було колись важливим, стало несерйозним, декоративно-іграшковим. Втім, "тотемний" і міфологічні персонажі (птіцедева Сирин, двоголовий кінь та ін.) Становлять лише частину сюжетної тематики димковской іграшки.

Зайдемо в сувенірний салон. На полицях стоять фантастичні тварини в строкатих нарядах - козли, індички, коні, олені, свині, барани, ведмеді всіх видів ( "Ведмідь-музикант", "Ведмідь з поводирем", "Ведмідь-нянька" та ін.) Поряд - людські фігурки : важливі барині, водоноски з коромислами, добрі молодці і бородаті дядьки.

Але це - тепер. А ось в далекі часи найпоширенішими типами фігурок були тварини і "баби" - жіночі символи родючості. Тільки в 19-м столітті "баби" вбралися в яскравий одяг, взяли в руки блюда з пирогами, немовлят і птахів, влаштувалися в човнах і на лавочках. З'явилися багатофігурні композиції з назвами типу "Поїздка на санях", "Чаювання", "Гуляють з дітьми", "В нічному" і т.д. Час диктував нові напрямки розвитку димковской кераміки. У ній з'явилися міські сюжети, фігурки стали зображати франтів і модниць, але ці зміни залишилися в рамках смаків простого народу, далеких від смаків світського суспільства. Народні герої - мужики, городянки, купчихи, барині, офіцери, скоморохи - представлені в керамічної іграшки узагальнено - як тип. як клас (селяни, солдати, городяни), як функція (няня, музикант, танцюрист, дроворуб і т.д.). Відмінності проявляються лише в кольорах і різновидах одягу; особи позначені кількома колірними плямами: чорні дуги і точки - брови і очі, а червоні кружки - рум'яні щоки і рот.

Незважаючи на ідеологічне згасання язичництва, селяни продовжували відзначати обрядові весняні свята. Над виготовленням магічних фігурок народ працював всю зиму, причому традиційно займалися цим жінки. Будучи символом родючості, жінки могли на "тонкому рівні" посприяти врожайності зернових культур і збільшення поголів'я худоби. Виготовляючи глиняних свиней, коней, індичок, кіз, жінки як би синхронізувалися з процесами, що відбуваються в навколишньому світі, підштовхуючи природу в потрібну сторону, тобто в бік збільшення родючості. Писана іграшка одночасно і продовжувала давню традицію, і знаменувала своєю появою відхід від світогляду предків. Магічні фігурки придбали функцію декоративних іграшок-свистків; їх ліпили до обрядового весняного свята, що перетворився в 19-м столітті в жваву ярмарок "Свистун" (в літературі вперше згадана в 1811) з її яскравими фарбами і пронизливими звуками свистків.

Як і з чого роблять димковскую іграшку

У двадцятому столітті і зараз.

Кінець XIX - початок XX століття ознаменувалися небаченим розквітом мистецтва: з'явилися нові стилі, матеріали, ідеї. Гіпсова скульптура, фабричний фарфор виглядали більш сучасно, та й коштували дешевше. "Простонародне" постепеннно пішло в небуття. Втім, димковская іграшка недовго перебувала в забутті: в 30-і роки вона була відроджена радянським урядом, активно відновлює народні ремесла. Подібно багатьом селянським промислам, димковская іграшка в той час остаточно втратила зв'язок зі своїм минулим, перетворившись в сувенір-дрібничку, що здавався випадково занесеним в наш час з інших часів і інших земель. Проте димковская іграшка, залучаючи дітей і дорослих своєю веселою строкатістю, ставала все більш популярною. Доказом того, що вона стала невід'ємним елементом сучасної культури, є той факт, що про її існування знають вУкаіни абсолютно все від малого до великого. Її виготовлення в дитячих гуртках і садах стало класичним елементом освітньої програми. Творчість вятских майстринь, серед яких є власниці урядових нагород, виданих за художні заслуги, залишається як і раніше затребуваним, організовуються виставки та конкурси, з'являються нові майстерні. Звичайно, їх продукція розрахована, в основному, на іноземців: димковская кераміка в першу чергу залишається сувеніром. Жорстка заданість сюжетів і форм - обмеження, накладене сувенірним стилем - в той же час дозволило зберегти старовинні традиції в майже незмінному вигляді.

Зараз в російській культурі починають відбуватися ті ж процеси, що вже давно спостерігаються в західному світі, в якому етнічні мотиви стали невід'ємною частиною творчості скульпторів, художників, модельєрів і дизайнерів. Можна сподіватися, що димковская кераміка не тільки не буде забута, але і буде розвиватися, осмислюватися на новому рівні. Втілюючи собою язичницьке світогляд, вона може служити невичерпним джерелом натхнення для творчої людини.