теорія музики
Теорія музики. Транспозиція. секвенция
Транспозиція - (нім. Transposition, фр. Transposition <лат. trānspōnere переносить; от позднелат. transpositio -перестановка)
1. Перенесення (транспонування) муз. твори з однієї тональності в іншу.
2. Перенесення всіх звуків музичного твору на певний інтервал вгору або вниз
3. Перенесення п'єси, написаної в одному ладі, в інший лад, причому в новому ладі зберігаються цілком ті ж відносини між по-різному розташованими ступенями його гами, які були між відповідними їм ступенями гами колишнього ладу.
Всі ці визначення підходять для того, щоб описати значення слова "транспозиція", або, по-іншому, - "транспонування".
1. У вокальній практиці для того, щоб перенести твір в зручну для голосу теситуру. Часто при цьому твір багато втрачає, тому що змінюється забарвлення звуків від їх розташування на іншій висоті.
2. При перекладенні музичного твору для будь-якого інструменту в тому випадку, якщо діапазон твору не відповідає можливостям даного
інструменту.
3. Як важливий засіб формоутворення, розвитку в музиці
- транспозиція тим побічної та заключної партій в репризі сонатної форми).
- в експозиції фуги реальний відповідь являє собою транспозицию теми в ін. тональність; в розробці фуги тема транспонується в різні тональності.
- в п'єсах малих форм (повторення теми в іншій тональності, напр. в прелюдії Скрябіна ор. 2 No 2.
4. транспоніровка часто застосовується в точної секвенції, в якій даний мотив транспонується кілька разів, постійно підвищуючи або знижуючи на обраний для транспоніровка інтервал.
5. В партитурі оркестру для транспонуючих інструментів: валторн, труб, корнетів, кларнетів, англ. ріжків, басетгорнов і новітніх мідних інструментів з широкою мензурой (бюгельгорни, туби та ін.). Транспонується інструменти - ті духові інструменти, для яких нотіруется у вигляді C-dur'а лад, відповідний їх натуральної гамі (обертоновий звукоряд).
6. З 16 в. транспозиції навчали виконавців на клавішних інструментах; так, наприклад, від органіста потрібне вміння підлаштовуватися в процесі церковного співу до інтонації службовця і до хору.
7. У додекафонії транспозиція використовується при перенесенні модусу на будь-яку з 12 ступенів темперованого ладу.
1. Під кожною нотою твору підписується щабель звукоряду тональності, в якій написано твір. Твір переписується в новій тональності, в якій ступені будуть вже іншими нотами.
2. Вимірюється інтервал між тоніком оригінальною і нової тональності (в яку потрібно транспонувати). Від всіх нот твори в оригінальній тональності будується інтервал, отриманий від вимірювання відстані між тоніком.
3. У деяких випадках, коли потрібно перенести твір на велику терцію вгору (або на малу сексту вниз), досить поміняти скрипковий ключ на басовий і підставити знаки тональності, що лежить на б.3 вище (або на М.6 нижче). Те ж саме, тільки ці інтервали будуть в дпротівоположних напрямках, можна зробити при перенесенні твори з басового ключа в скрипковий.
4. При перенесенні твори на півтон (наприклад, з Мі мажору в Мі-бемоль мажор), змінюються лише ключові (і випадкові) знаки.
5. Можлива транспозиція твори по слуху.
Секвенция - від позднелат. sequentia, букв. - то, що йде слідом; слідування, від лат. sequor - іду). Спочатку Секвенція називали доповнення або розширення до песнопению Alleluia). Це була радісна юбіляція частіше на звук "а", спочатку безтекстовая, а потім з текстом.
Мотив гармонійної Секвенції найчастіше складається з двох або декількох гармоній в простих функціональних відносинах. Інтервал, на який зсувається початкове побудова, називається кроком Секвенції (найбільш поширені зрушення на секунду, терцію, кварту вниз або вгору, значно рідше на інші інтервали; крок може бути змінним, наприклад спочатку на секунду, потім на терцію). У результаті переважання автентичні оборотів в мажорно-мінорній тональної системі часто зустрічається спадна по секундах Секвенция, ланка якої складається з двох акордів в ніжнеквінтовом (автентичне) співвідношенні. У такій автентичне (по В. О. Беркову - "золотий") Секвенції використовуються всі щаблі тональності в русі по квинтам вниз (кварта вгору): Г. Ф. Гендель. Сюїта g-moll для клавесина. Пасакалія.
Секвенция з рухом по квинтам вгору (плагальних) зустрічається рідко (див. Наприклад, 18-ю варіацію "Рапсодія на тему Паганіні" Рахманінова, такти 7-10: V-II, VI-III ст Des-dur).
Сутністю Секвенції є линеарно-мелодійний рух, в якому визначальне функціональне значення мають його крайні точки; в межах середніх ланок Секвенції переважають змінні функції.
Секвенції зазвичай класифікують за двома принципами - по їх функції в композиції (внутрітональние - модулирующие) і за належністю до будь-якого з родів звукової системи (диатонические - хроматичні):
I. однотональний (або тональні; також односистемних) - диатонические і хроматичні (з відхиленнями і побічними домінантами, а також ін. Видами хроматизму);
II. Модулирующие (разносістемних) - диатонические і хроматичні. Однотональний хроматичні (з відхиленнями) С. в межах періоду часто відносять до модулирующим (за родинними тональностям), що невірно (В. О. Берков справедливо відзначав, що "секвенції з відхиленнями відносяться до тональним").
Зразки разл. видів Секвенції:
однотональний хроматична - вступ до опери "Євгеній Онєгін" Чайковського (такти 1-2);
модулирующая діатонічна - прелюдія d-moll з I томи "Добре темперованого клавіру" Баха (такти 2-3);
модулирующая хроматична - розробка I ч. 3-й симфонії Бетховена, такти 178-187: c-cis-d; розробка I ч. 4-й симфонії Чайковського, такти 201-211: h-e-a, a-d-g.
Хроматичну модифікацію автентичне секвенції є зазвичай так звана "доминантовая ланцюжок" (див. Напр. Арію Марфи з IV д. Опери "Царева наречена" Римського-Корсакова, цифра 205, такти 6-8), де м'які тяжіння діатоніч. побічних домінант замінюються гострими хроматическими ( "альтераціонние вступні тони"; см. Тюлин, 1966, с. 160; Способін, 1969, с. 23). Доминантовая ланцюжок може йти як в межах однієї даної тональності (в періоді; наприклад, в побічної теми увертюри-фантазії Чайковського "Ромео і Джульєтта"), так і бути модулирующей (розробка фіналу симфонії Моцарта g-moll, такти 139-47, 126- 32).
Крім основних критеріїв класифікації С. мають значення і інші, напр. поділ Секвенція на мелодійні і акордові (зокрема, можливо розбіжність видів мелодич. і акордової С. йдуть одночасно, наприклад в прелюдії C-dur з ор. 87 Шостаковича, такти 19-22, де мелодійна Секвенция - з вводнотоновой Хроматіка, а одночасно йде аккордовая - діатонічность), на точні і варіювати.
С. застосовується і поза мажорно-мінорній системи. У симетричних ладах секвентное повторення має особливе значення, нерідко стаючи типовою формою викладу ладової структури (напр. Односистемних С. в сцені викрадення Людмили з опери "Руслан і Людмила" - звук;
в соло Звіздаря з опери "Золотий півник", цифра 6, такти 2-9 - акорди
модулирующая разносістемних С. в 9-й фортепіано. сонаті Скрябіна, такти 15-19).
В сучасній музиці Секвенция збагачується новою аккордікой (наприклад, Полігармонічні модулирующая Секвенция в темі сполучною партії I ч. 6-й фортепіано. Сонати Прокоф'єва, такти 24-32).
Отже, зведена класифікація секвенций:
за типом секвенціруемого обороту - мелодійні, гармонійні, мелодико-гармонійні;
за кількістю ланок (двухзвенная, трехзвенная секвенції і т.д.);
у напрямку висотного зміщення - висхідні та низхідні; висхідна секвенція типово застосовується для нагнітання емоційної напруженості, наприклад, перед кульмінацією; спадна секвенция частіше застосовується для створення ефекту «відходу», «істаіваніі» музики;
по кроку (інтервалу) зміщення (може бути постійний, наприклад, на цілий тон, або непостійний, тобто на різні інтервали);
за ступенем точності при повторі - точні і неточні; точну секвенції інакше називають «транспонується»;
по інтервального роду - диатонические і хроматичні;
за якістю замкнутості в тональному ладу - немодулірующіе (інакше звані «однотональний») і модулирующие.
Основне композиційне призначення Секвенції - створення ефекту розвитку, особливо в розробках, сполучних партіях (в Пассакалія g-moll Генделя С. пов'язана з характерним для жанру низхідним басом g - f - es - d; подібного роду С. можна зустріти і в ін. Творах цього жанру).
Висловлюючись на користь виразності секвентной, Асафьєв зауважує, що «. вона (секвенція) може - особливо якщо її поява виправдано задумом - бути засобом емоційного впливу і характеристики. Наприклад, «секвенції Тетяни» в «Євгенії Онєгіні» Чайковського, вагнеровські секвенції в «Валькірії», в «Трістана» etc. ».
Говорячи про лейтмотивах Вагнера, про їх впорядкує ролі, про «віхи» для пам'яті, які «розставлені», завдяки повторення лейтмотивів, Асафьєв згадує
секвенції «Трістана та Ізольди». Він вказує, що секвенції в цій опері нерідко стають, «з точки зору будівельного об'єднання тканини - свого роду
basso ostinato пасакалія і Чакона, або «цементуючим» cantus firmus'oм нідерландців. ».