Спортивний фоторепортаж 11 порад перед зйомкою, «журналіст»
У спортивних фотографів навантаження колосальна, особливо під час Олімпіад: доводиться розриватися між точками зйомки з важкої апаратурою, вага якої - десятки кілограмів, оперативно передавати знімки до редакції, долати безліч перешкод, включаючи організаційну плутанину. Іноді вдається спати по дві години на добу. Потрібні терпіння, витривалість, звичайно, стресостійкість, готовність до несподіваних ситуацій і, звичайно, знання видів спорту, які знімаєш. Тільки тоді є можливість зробити хороший кадр, не сподіваючись на одну тільки удачу. Сергій Ківрін:
Про везіння - це до Голованову. Я можу годину сидіти у корту і знімати по десять кадрів в секунду, а Андрій щось робить, з кимось розмовляє, потім натисне на кнопку саме в той момент, коли тенісист від переживань вкусить свою ракетку.
Спортивна фотожурналістика за останні 10-15 років зробила величезний стрибок. Цифрові фотоапарати, чудова оптика, сучасні технології передачі і обробки знімків дали можливість спостерігати за найяскравішими подіями в найдрібніших подробицях. Але ніяка технологія не в змозі замінити талант і, що називається, тягу до життя. Подивіться рекомендації від Сергія Ківрін. Вони вам знадобляться.
ФОТО 1. Сучасна фототехніка дозволяє робити такі знімки, які були просто неможливі 10 років тому. Цей кадр був знятий на довгий телевик 400 / 2,8 плюс конвертер 1,4х, результуюче фокусна відстань 560 мм дозволило зняти такий портрет гравця в фінальному матчі змагань з пляжного волейболу
Спортивний фоторепортаж: 11 порад перед зйомкою
Сергій Ківрін і Андрій Голованов
Що таке спортивна зйомка? Будь-спортивний матч можна розкласти на певний алгоритм. Грає гімн, виходять команди, гравці будуються, вітають один одного і так далі. Робота воротаря і судді теж має свій алгоритм. Уважно спостерігаючи за грою і гравцями, ви можете помітити якийсь момент, який вас зацікавить, і підете знімати саме його, а не просто чекати випадкового падіння. Тому спортивний репортер повинен розвивати реакцію і спостережливість. Коли з буденного, абсолютно сірого матчу ви приносите фотографію, якої немає ні в кого, - ось це клас!
ВЧИТИСЯ - ОЗНАЧАЄ ПРАЦЮВАТИ
Найголовніше - ваше ставлення до того, що відбувається. Знімати треба не те, що бачиш, а то, що відчуваєш. Ось цього варто вчитися. Я виріс в родині відомого фотографа Владислава Ківрін. У сьомому класі він вручив мені на день народження камеру, яка два роки лежала без моєї уваги. Тільки в дев'ятому класі я задумався, ким стану. Почав знімати вулицю, будівництва, потрапляв навіть до міліції, бо за радянських часів будь-яка людина з фотоапаратом був підозрілий. Батькові я показував вже надруковані роботи, і він говорив:
Ну, друкувати ти не вмієш, ось тут треба було темніше, а тут ствол з голови стирчить. Іди.
Ось і вся навчання. Вчитися можна тільки самому. Руссо говорив, що головні вчителі - це досвід і почуття. Почуття розвиваються, коли ви Новомосковскете книги, ходите в театр, в музей, дивіться правильні фільми. Досвід приходить з роками. І якщо ви хочете отримувати професію, потрібно працювати в цій галузі з малолітства.
Звичайно, я з дитинства мав можливість бачити кращі зразки спортивної фотографії. Фотовиставки в вітринах АПН теж були навчанням. За зображенням ми намагалися побачити думка, то, що думав і відчував фотограф. Добре пам'ятаю «Велосипедистів» Д. А. Донського. Ми всі захоплювалися «мастилами», а у Донського слід велосипеда і смужки треку посилювали рух. Виходило, що він відлітає від тебе ...
У 1979 році в місті Шахти від журналу «Радянський Союз» я знімав нашого чемпіона з важкої атлетики Давида Рігерт. Приїхав до нього додому, в кімнаті закрили віконниці, вийшов темний фон. Однак жодна людина не скаже, що цей портрет знятий в спальні. Я ще раніше відзначив для себе, що коли Ригерт перед виступом натирає магнезією руки, він піднімає голову і щось шепоче, наче молиться. Я сказав:
Давид, згадай, як ти в Італії перед підходом готувався.
Він людина артистичний, встав, почав щось бурмотіти, і я зняв. Раджу і вам спочатку по телевізору вивчити конкретний вид спорту, подивитися, як поводиться спортсмен, які у нього звички, тоді буде набагато легше зробити матеріал про цю людину.
А ще був кадр з шахтарями (професійних спортсменів тоді не було, вони були всі приписані до шахтам). Приїхали до його шахті. Він чистий, а вони брудні, пройшлися разом - нічого не виходить. Тоді я йому кажу:
Давид, розкажи, як ти штангу підняв, а у тебе нога тріснула.
В Італії у нього на виступі зламалася нога, і він зі зламаною ногою підняв штангу і переміг. Він став розповідати і зробив емоційний рух руками. Це його рух все врятувало - адже я робив стандартний кадр серед шахтарів. На нюансах все будується.
НЕ ЗМІНЮВАТИ СВОЄМУ СТИЛЮ
Зараз дуже модно знімати «паті» наших діячів шоу-бізнесу. Те, як вони позують зі спонсорами, я можу зняти. Але для себе я все одно буду знімати, коли гості почнуть щось поправляти або в люстерко дивитися, в очі закапувати і так далі. Обов'язково буду жанрову сценку ловити. Я буду весь час шукати, ніж висловити своє ставлення до цих людей, без цього я не можу, тому що тоді я буду не я.
Так ти стільки зробив, ти так нам допоміг, ми зараз тобі все зробимо!
З Сашею Кареліним, знаменитим борцем, у нас були непрості відносини. Одного разу він приїхав до мене додому за фотографіями. Я знімав, коли йому орден ГерояУкаіни вручали після Олімпіади в Атланті. Він подякував і запитав, скільки він мені винен. І, почувши мою відповідь, додав:
Ви перша людина, яка зробила мені фотографії безкоштовно.
Іскра пролетіла, ми стали дружити. Не забувайте дарувати фотографії. Не треба багато - одну. Елегантно. Це запам'ятовується. Ви не станете багатим, якщо будете тільки продавати.
НЕ ВІДКЛАДАТИ НА ЗАВТРА
Я не шанувальник сюрреалізму, але іноді він дозволяє розбавити образотворчий ряд. На Вімблдоні два корти центральні, а решта - для другорядних матчів, і там під час ігор можна пересуватися вільно. Виходить таке «броунівський рух». Я йшов з якогось корту і раптом побачив, як один з пари гравців злетів над натовпом. Він високий, я високий теж, все начебто нижче нас. І я півтори години чекав, коли він вдруге так стрибне. Міняв точку, коли вони мінялися сторонами. Стояв і тримав напоготові об'єктив 70-200 мм. Шестеро японців, які постійно приїжджають на тенісні турніри, настільки працьовиті, що нікуди не відлучаються і навіть їдять прямо на кортах, дивилися на мене в подиві.
Можливо, кадр вийшов недосконалим. Але це я до того, що якщо ви щось помітили, ніколи на завтра не відкладайте, обов'язково зробіть сьогодні. Завтра може піти дощ, довгі не гратимуть або взагалі вас виженуть. Побачили - дістали фотоапарат і чекаєте. Не хочеться, може бути, а треба.
ВИКОРИСТОВУВАТИ ТІНІ І ВІДДЗЕРКАЛЕННЯ
Я знімав на велотреку в Крилатському. Спринт, їздять дві людини. Побачив на віражі сонячна пляма. Воно там залишалося хвилин двадцять. Зняв двох гонщиків, але вийшло порожньо. На наступний день повинна була бути групова гонка. Я помітив час. Назавтра поїхали з дружиною до приятелів на дачу. Я дружині сказав:
О 17.15, якщо буде сонце, ми повинні повернутися в Москву.
Вона вже знає, що сперечатися зі мною безглуздо. Приїхали в Крилатське. Йшла гонка. Я вже знав, який віраж, з якого боку, взяв одну камеру з одним об'єктивом 70-200 мм. Велосипедисти три рази проїхали повз мене. Експозицію давав по найсвітлішого, при цьому з'явився контраст, тому що мені гонщики не потрібні були, потрібні були їх тіні. Зняв, і поїхали назад. Все потрібно помічати і в записну книжку заносити.
На змаганнях зі стрибків з жердиною, переходячи з майданчика на майданчик, я випадково обернувся і побачив на величезному екрані монітора трансляцію, при цьому стрибун виявляється на тлі свого відображення. Я побачив передостанній стрибок. Дочекався останнього. І вийшла картинка.
Що приваблює, коли є світло, - це відображення, гра світла і тіні. Тому що дуже часто, особливо в спорті, брак світла і поганий фон сковують фотожурналіста. На новому стадіоні на Ходинці все дуже красиво відбивалося, і я випадково, боковим зором побачив, як розчиняються вилучені хокеїсти, відбиваючись в бортах. Став чекати. Знімав гру і чекав моменту. Цей кадр знятий через скло. (ФОТО 3)
ФОТО 3. Один з інструментів фотожурналіста - використання відображень. Цей прийом допоміг зробити цікавий кадр хокеїста, що минає на лавку штрафників на чемпіонаті світу
НЕ СТОЯТИ ТАМ, ДЕ ВСЕ. ЙТИ ПІЗНІШЕ ВСІХ
Цікава точка для зйомки баскетболу - зі стелі. Але туди складно потрапити, тому що потрібно домовлятися. Часто ми ставимо камеру з радіоуправлінням, але іноді дозволяють бути присутнім самому. У Москві тенісний Кубок Кремля я знімав зі стелі. Там дуже страшно, бортики нижче колін. Я взагалі боюся висоти. Але коли знімаю, коли я з камерою - не страшно. (ФОТО 4)
ФОТО 4. Венус Вільямс на Кубку Кремля. Верхня точка зйомки дозволила створити ефектну діагональну композицію
А ось синхронне плавання мені спочатку не подобалося. Але потім ми подружилися з нашими трикратними олімпійськими чемпіонками - Машею Кисельової та Олею Бруснікіна. Після цього я став знімати по-іншому. (ФОТО 5)
І ще один важливий момент. Йти з поля треба тільки з останнім гравцем. У мене був випадок на Кубку Європи з легкої атлетики в Москві в кінці 1980-х років. Після чергового змагання всі фотографи розійшлися, а ми з Мстиславом Боташева, моїм учителем і патріархом спортивної фотографії, залишилися на естафету 4x400 м. І таке групове падіння зняли, завал божевільний! Удвох. А решта фотографи цього не побачили.
1985 рік, йшов чемпіонат світу з шахів між А. Карповим і Г. Каспаровим.
Зйомка дозволялася тільки в перші п'ять хвилин, а в цей час там нічого не відбувається. І треба було приходити за годину, щоб зайняти хорошу точку і хоч щось зняти. Той матч був справжньою битвою. До нього було сорок «нічиїх», і ось Каспаров став наступати. Я абсолютно не розбираюся в теорії, просто прислухався до реплік гросмейстерів і зрозумів, що зараз Каспаров виграє. Відштовхнувши чергову, яка стояла на балконі на смерть, я кинувся з камерою на цей балкон, знаючи заздалегідь, де він знаходиться. Вискочив туди якраз вчасно і телеоб'єктивом 200 мм встиг зняти, як Каспаров підняв руки. Це були вже не перші, а останні п'ять хвилин, коли фотографів там просто не може бути.
НЕ ВТРАЧАТИ ЛЮДСЬКОГО ОСОБИ
Одного разу в телепередачі, присвяченої кіно, відомий кінодіяч сказав, що заради фільму можна спиляти дерево або перекопати яр. Тільки з віком я зрозумів, що ніякої фільм, навіть найгеніальніший, не варто спиляного дерева.
Та й раніше бували ситуації в «гарячих точках» і в мирному житті, коли можна було образити людину або природу. Намагайтеся заради кадру не втрачати голову і людське обличчя. Я пам'ятаю, Ігор Гаврилов потрапив після землетрусу в Сванетії. Там в горах був дуже красивий кадр: зруйновані будинки, все засніжене, варто остов ліжка, і йдуть Сван, сім'я. Він встиг натиснути один раз, підійшов до нього супроводжуючий і попросив не знімати таке горе, і Ігор знімати перестав. Хоча, повторюся, кадри були приголомшливі. Пам'ятайте, що ваші дії можуть зачепити, образити когось. Важливіше, може бути, на шкоду своєму професійному «я», честолюбства не зробити унікальний кадр, але зберегти людську сутність.
Про фотожурналістику можна говорити довго. Але на перший план зараз все частіше виступає проблема реалізації і затребуваності. Де все це показувати - в інтернеті? Щоб лайк отримати? Адже немає жодного журналу, де можна публікуватися спортивному фоторепортера! У фотошколи вчать серії робити ... Навіщо? Кому їх показувати і хто за це платитиме? Хіба що потішити своє самолюбство - поплескав по плечу, скажуть «здорово!» (В кращому випадку).
А жити на що? Нам-то з Головановим ще гріх скаржитися! А молодим, та ще й таким кількістю, куди йти?
Так що, друзі, кидайте цю справу. Безглузде воно. Хоча і дивно приємне.