Сцена з опери «руслан і людмила» м

Сцена з опери «Руслан і Людмила» М. І. Глінки

У травні 1824 року Михайла Іванович вступив на службу до канцелярії Ради шляхів сполучення на посаду помічника секретаря. Ця робота зіграла важливу роль в долі Глінки. По-перше, він працював всього по 5 - 6 годин на день і брати роботу додому не змушували, по-друге, не було ніяких чергувань і відповідальності, по-третє, відносини з товаришами по службі були такими, що в короткий час він обзавівся дуже корисними, особливо в музичному відношенні, зв'язками.

У 1825 році Михайло написав свій перший романс на слова Баратинського «Не спокушай мене без потреби». У цьому ж році він познайомився з сімейством княгині Хованський, швидко подружився з усіма і часто бував у них. У цій родині жила дівчина Лігл з Відня, яка дуже добре грала на фортепіано. Глінка дуже багато грав з нею в чотири руки, а вона часто супроводжувала йому, коли він співав. У 1825 році Михайло Іванович написав перший алегро сонати ре-мінор для фортепіано з альтом і адажіо.

Приїхавши в Мілан, Глінка став брати уроки співу у директора Міланській консерваторії по імені Базилі. Але ці уроки здалися Михайлу нудними і сухими, тому він розлучився з Базилі. В Італії композитор вперше почув оперу Доніцетті «Анна Болена» і був зачарований нею. У Мілані він познайомився з багатьма професійними першокласними вокалістами, а також з любителями співу. Тісно спілкуючись з ними, він зрозумів, яка це важка і примхливе мистецтво - управляти голосом і писати для нього.

У ці роки Глінка створив дуже багато інструментальних п'єс, які були видані Джіованні Рікорді. Як говорив сам Михайло Іванович, він намагався вдавати під італійське «сентимент діамант» і догодити жителям Мілана. Але незабаром він переконався, що цей шлях не для нього, що він не італієць, а значить, повинен писати музику по-російськи, а не по-італійськи.

Після Відня Михайло Іванович приїхав до Берліна, де зустрів свого знайомого по Мілану. Той звів його з Зігфрідом Деном, який був педагогом-музикознавцем. Глінка навчався у нього приблизно п'ять місяців. За цей час Ден став для нього не тільки вчителем, а й хорошим другом. Композитор вважав себе дуже зобов'язаним Дену, тому що той допоміг йому впорядкувати вже наявні у нього музичні знання, а крім того, після лекцій вчителя про музику і про мистецтво взагалі він почав працювати усвідомлено, а не на дотик.

Будучи в Берліні, Глінка говорив про те, що у нього з'явилася ідея написати для українського театру гідне його твір. Він хотів, щоб воно було з національним сюжетом і музикою, щоб Украінане відчували себе вдома, слухаючи цю оперу. Навесні 1834 року Михайла отримав звістку про смерть свого батька. Він миттєво зібрався і виїхав на батьківщину.

Після смерті батька композитор мало бував в світлі і став майже сиднем. Але все-таки вечора Жуковського він відвідував обов'язково. У поета, який жив в Зимовому палаці, збиралися літератори, музиканти і любителі витонченого. Серед них можна назвати Пушкіна, Вяземського, Гоголя, Плетньова. Коли Глінка сказав Жуковському, що хоче написати російську оперу, той щиро зрадів і схвалив такий намір. Більш того, він запропонував у якості теми сюжет про Івана Сусаніна. Жуковський навіть хотів писати слова для опери, склав для проби відомі вірші «Ах, не мені бідному, вітру буйному», які потім були використані для тріо з хором в епілозі.

Глінка написав своїй матері захоплений лист про те, як була прийнята його опера, написання якої він присвятив так багато часу і сил. Всі друзі Михайла Івановича зібралися у нього вдома, щоб відсвяткувати такий великий успіх. Там були Жуковський, Пушкін, Вяземський і ін. Після того як були підняті келихи за нову, істинно російську оперу і за її творця, встав Жуковський. Дуже урочисто він вимовив:

Співай в захваті, український хор,

Вийшла нова новинка,

Веселися, Русь, наш Глінка.

Чи не глинка, а фарфор.

Після постановки на сцені опери роботу над нею Глінка не закінчив. Влітку 1837 він склав ще одну сцену - «Ваня біля воріт монастиря». Сучасники Глінки вважали, що його опера «Іван Сусанін» стала своєрідною історичною віхою і відкрила нову сторінку українського мистецтва. Історичні події, що відбулися в житті суспільства, підготували Михайла Івановича до створення опери, тому в ній крізь 1612 рік проглядається війна 1812 року.

У пресі того часу було багато різних відгуків і рецензій. Незважаючи на великий успіх опери, знайшлися у Михайла Івановича і недоброзичливці. Наприклад, Тадей Булгарін надрукував дві статті, в яких він, сам того не бажаючи, показав ступінь свого невігластва в музиці. Деякі аристократи, обговорюючи оперу «Іван Сусанін», говорили, що це Кучерская музика. На це Глінка відповів, що це гарне і вірне висловлювання, тому що кучера - більш слушні люди, ніж панове.

У цьому творі композитор протиставив поетичну красу російської природи, її спокій і простоту внутрішньої енергії українського дії, скромні селянські одягу - сліпучому блиску польського балу. Він анітрохи не боявся того, що ошатність, святковість, сяйво коштовностей виявляться яскравіше і привабливіше. В процесі розвитку сюжету пишність і багатство шляхти тьмяніють, а народна героїка виростає, гордовиті похвальби панів змінюються гучними стогонами.