Рецензія на фільм «бойовий кінь»
«Бойовий кінь» - сміливо і тонко знятий сімейний фільм в кращих традиціях Голівуду. Попереджаємо: любите ви коней чи ні, в будь-якому випадку захопіть з собою в кінотеатр не менше чотирьох носових хусток
Англія, рік 1914. Хлопчина з Девона на ім'я Альберт Нарракотт (Ірвін) приборкує і об'їжджає норовистого селянського коня, якого дає кличку Джоуї. Між людиною і твариною виникає прихильність. Коли настають важкі часи, Джоуї продають в британську кавалерію, і починаються його пригоди у Франції, на полях битв Першої світової війни. Альберт відправляється на пошуки друга.
Кадр з фільму
Кадр з фільму
Якщо «Тінтіна ...» живило захоплення Спілберга можливістю сказати власне слово в області нових кінотехнологій, то в «Бойовому коні» режисер повертається до свого коріння, до фільмів, якими він упивався в кінотеатрі своєї юності «Ківа» в Фініксі. Однак це аж ніяк не примітивна стилізація. Звичайно, Спілберг перебуває на одній хвилі зі своїми кумирами, серед яких Джон Форд. Девід Лін. Френк Капра. Віктор Флемінг і багато інших, проте він не просто наслідує їх - він працює в традиціях старої школи, змінюючи ці традиції за допомогою власної пробивний жвавості і кінематографічного інтелекту. Можливо, «Бойовий кінь» не встане в один ряд з його більш складними стрічками, такими, як «Порятунок рядового Райана» або «Мюнхен». проте його режисура віртуозна, професіоналізм його творців бездоганний, акторська гра прекрасна. В результаті фільм захоплює, хвилює і будить у глядача ніжність. Таких відверто зворушливих стрічок Спілберг після «Інопланетянина» ще не знімав ...
Кадр з фільму
Кадр з фільму
Кадр з фільму
Кадр з фільму
Капелюхи геть перед Файндер, жеребцем конезаводчики Боббі Ловгрена, в ключові драматичні моменти фільму зображували Джоуї.
Роберт Еммс. зіграв суперника Альберта Девіда Лайонса, в театральній постановці грав роль самого Альберта.
Епізоди на нейтральній смузі знімалися в Візлі, в двох кроках від пабу з «Американського перевертня в Нью-Йорку».
Щоб зменшити вагу шабель, що використовувалися в сцені кавалерійської атаки, їх робили з бамбука і потім хромовані.
Своєю магією театральна постановка багато в чому була зобов'язана дивовижному майстерності лялькарів, оживлявших коней. Незважаючи на те, що Спілберг не мав можливості використовувати подібний сценічний прийом, йому все ж вдається якимось чином розповісти всю історію з точки зору тварини. Після довгих вступних сцен в Девоні, коли формується тісний зв'язок між хлопчиком і конем, Джоуї вирушає до Франції, де ми разом з ним і залишаємося на протязі практично всього фільму. Через це створюється враження, що, на тлі значущості постаті Альберта в першому акті, його військовим пригод не приділяється достатньої уваги. Спілберг майстерно управляється зі своїми чотириногими акторами - одночасна реакція косяка коней на усипляння їх товариша знята просто геніально; те ж саме можна сказати і про дивно зворушливу історію дружби Джоуї і його «однополчанкі» Топторн. Але справа тут не тільки в акторських якостях тварин. Після цього фільму Спілберг стає в один ряд з такими великими майстрами знімати коней, як Джон Форд і Акіра Куросава. Вправні переміщення камери допомагають висловити «почуття» тварини. Сцени, де Джоуї, що втратив вершника, скаче по лісі або з гуркотом проноситься в ночі по траншеї на нейтральній смузі, виразно зняті з рухомої візки. Саме в такі моменти творчість Спілберга, робота камери, зворушлива музика Джона Вільямса, мистецтво оповідача і емоції зливаються в єдине ціле, і виникають сцени, виконані натхнення.
Кадр з фільму
Джоуї переходить від Альберта до капітана Ніколлз, втіленому відмінному хлопцеві, роль якого грає Том Хіддлстон. від двох братів-німців (Девід Кросс. Леонхард Кероу) до вмираючого дівчині-француженці (Селін Букенс) і її діда (Нільс Ареструп, який грає цю роль зі шляхетною солідністю), а потім до німецького конезаводчики (Ніколас Бро) ... В проміжках між атаками кавалерії Спілберг знаходить час і місце для людських відносин між персонажами: дискусія про вартість шовкової шапочки, фантазії юного солдата про італійських дівчат і, як вершина всього, смішний і зворушливий діалог на нейтральній смузі між уродженцем Північної Англії і німецьким солд атом, які натикаються один на одного, намагаючись допомогти Джоуї, що заплутався в колючому дроті.
Кадр з фільму
Фільм не назвеш досконалістю: дуже хотілося б побільше дізнатися про деякі яскравих персонажів. Справедливо і те, що картині не зашкодила б деяка компактність, а якщо ви не поділяєте естетичні концепції режисера і його погляд на світ, фільм навряд чи змусить вас змінити свою думку. І все ж Спілберг має деякий надприродним даром передбачати, чого хоче його аудиторія: можливо, в епоху невизначеності та кризи простий розповідь про міцну дружбу, сповнений настільки старомодного відчуття надії, - це якраз те, що знайде відгук у серцях людей. Гарячність і мужня щирість «Бойового коня» йде врозріз з легковажною іронією нашого часу, проте в кінці, коли фільм завершується під небом, немов узятим з «Віднесених вітром», стає абсолютно ясно, що Спілберг не сфальшувати жодним словом.