План твори по картині основні етапи
Образотворче мистецтво - одне з найдавніших, це джерело різноманітних емоцій, що збагачують внутрішній світ людини. Воно дарує дивовижні переживання, якщо зробити кроки назустріч художнику, проявити щирий інтерес до його твору.
Шлях назустріч мистецтву починається з дитинства, і важливо зробити ці кроки правильно - навчитися формулювати свої враження. Для цього і призначені твори за картинами відомих майстрів. Повніше оцінити задум художника, навчитися бачити і загальне і деталі допоможе план твори по картині. Існує розумна і відпрацьована схема.Важливо позначити жанр, в якому створено полотно. Портрет, пейзаж, натюрморт, жанрова (сюжетна) картина - в кожному з них є свої мистецькі цілі, які досягаються особливими живописними засобами. Цікаво проаналізувати, як ці завдання вирішуються в конкретному випадку.
Історія створення твору
Не можна жити, а особливо творити, в вакуумі, не відчуваючи впливу від навколишнього світу. Особливо це стосується тонко налаштованої художньої натури, власники якої і стають видатними майстрами. Історична епоха, під час якої створено твір, суспільство, навколишнє художника, сімейна обстановка або якесь важлива подія в особистому житті неминуче знайде відображення в творчості. Внісши окремий пункт в план твори по картині, що містить подібні фактори, можна по-новому побачити художнє полотно.
Навіть в короткому описі творчої біографії будь-якого значного живописця або скульптора можна виявити періоди, коли його хвилювали особливі ідеї, коли він шукав нові засоби вираження або нові теми для картин. В молодості навіть найгеніальніший художник був учнем, а протягом життя він може відчувати вплив інших особистостей. В який період творчості майстра створена дана річ? Відповідь на це питання обов'язково слід внести в план твори по картині, в розділ, де описується історія створення полотна.
Навіть на полотні абстрактного художника, якого не цікавить предметний, фігуративний світ, присутній якесь зображення. Воно може бути поєднанням геометричних фігур, колірних плям або колірних полів.
Хто зображений на портреті, що зображено на натюрморті, яке місце зобразив художник в пейзажі, що зображено на передньому плані, що є фоном, що головне, що другорядне - зрозуміло, що, не зазначивши цього, не можна написати гідне твір, опис по картині. Навіть для «Чорного квадрата» Малевича можна знайти слова, що описують зображення, а роботи професійних мистецтвознавців про абстракціоністів займають багато сторінок і цілі томи.
Відомий вислів: бог (або рис) криється в деталях. До живопису це відноситься повною мірою. Як писати твори за картинами без того, щоб не приділити увагу окремим частинам полотна, найдрібніших деталей зображення? Особливо це відноситься до класичних живописних творів, до картинам старих майстрів.
Були періоди в історії мистецтва, коли найменша фігурка на великому полотні мала символічне значення, що визначає зміст всієї композиції. Картини Ієроніма Босха, наприклад, до цих пір містять загадки, що залишаються таємницею для самих навчених мистецтвознавців. Пропонується безліч варіантів тлумачень для цілої армії фантастичних істот, що населяють його картини, але єдиної думки так і не існує.
Художні виразні засоби
Як художнику вдається привернути увагу до свого творіння, висловити свої почуття, змусити дивиться на картину випробувати сильні емоції, іноді і несвідомо? Для цього існує маса інструментів: композиція, малюнок, масштаб зображення, манера нанесення лінії або мазка, використання обсягу, світла і тіні. Без позначення найбільш вражаючих живописних методів з арсеналу майстра неможливо написати якісне твір по картині, план його обов'язково повинен містити таке перерахування.
Для живописного твору особливу увагу потрібно приділити використаної в картині колірній палітрі, гамі фарб, Майстерність володіння кольором - визначальна характеристика для художника, а загальний колорит - найважливіший критерій оцінки конкретної роботи.
Як ці кошти висловлюють головну ідею картини
Зазвичай це те головне, що має містити твір по картині. План подібної роботи зобов'язаний утримувати позицію про основне задумі художника, про причини створення полотна. А то, як художник застосовує для вираження свого погляду на світ художні засоби, і становить, власне, суть художньої творчості.
Важливо розуміти, що картина справжнього майстра - це нерозривна єдність головної ідеї та засобів, за допомогою яких вона виражається. Наприклад, важко уявити картину, яка має оптимістичний погляд на життя, але виконану в темних і похмурих тонах, де немає світла і повітря. До пошуку гармонії як єдності форми і змісту потрібно прагнути, складаючи план написання твору по картині. Однією з головних цілей роботи повинно стати розуміння творчого методу художника, за допомогою якого він намагається осмислити цей світ.