Обробка фотографій дітей в стилі Дейва хилла

Існує поняття «The Dave Hill Look». На український це можна перевести як «Стиль Дейва Хілла» або «Погляд Дейва Хілла». Природно, цей переклад вільний і не переказує у повній мірі всієї суті поняття.

Існує чудовий англомовний журнал фототематиці. У ньому є рубрика, назва якої звучить «How Wow». В англійському варіанті ця фраза красива і помітна, але от якщо перекласти українською, вийде досить кострубато. Власне це буде звучати «Як зробити щось так, щоб всі вигукнули« Вау! ». Це справді може бути віднесено до Дейву Хіллу.

Дейв Хілл є культовою фігурою серед професійних фотографів. Динаміка його фотографій сходу з фільмами. Це виражається в наповненості кадру сюжетом і змістом. Також виділяється фотограф своїм професійним володінням постановки кадру. Любителям і професіоналам в області фотошопа Дейв Хілл знаком як професійний ретушер і пост-обробник. В основному завдяки цим навичкам фотограф і прославився. Ці всі якості знімків і підхід до реалізації і називається «The Dave Hill Look».

Грунтуючись на всьому вищесказаному можна відзначити, що у цього майстра фотографії є ​​чому навчитися.

Природно, що прочитав огляд про техніку майстра досягти його висот не вдасться, але цей матеріал допоможе почати рух в потрібному напрямку, давши поняття про нові цікаві принципах обробки фотографій і постановки кадру.

Далі ми розглянемо уроки по пост-обробці від Ніка Уиллера і Стіва Келби.

Як вже говорилося, сюжети Хілла наповнені активними діями, різноплановими подіями і кілька агресивної обстановкою. Послідовники Дейва стали застосовувати ці ефекти на портрети, а також міську зйомку і пейзажі природи. Саме тому можна сказати, що «Стиль Дейва Хілла» сал ефектом. який кожен бажаючий може використовувати в своїй обробці фотографії.

Отже, почнемо "Обробка фотографій дітей в стилі Дейва Хілла".

Починаємо з того, що відкриваємо зображення в Фотошопі. Найкраще вибрати динамічний знімок, який демонструє будь яку дію. Тепер подивимося, як він буде виглядати після обробки.

Створюємо копію шару (Ctrl + J), і застосовуємо фільтр HighPass (Фільтр - Інші - Кольоровий контраст).

Далі змінюємо режим накладення на Яскраве світло. Це збільшить різкість знімка і підвищить контраст.

Виконуємо зведення шарів. Цю маніпуляцію швидше за все провести за допомогою поєднання клавіш Ctrl + Shift + E). Після цього знову створюємо копію шару і знову застосовуємо фільтр HighPass, але в цей раз вже з великим радіусом. Виставте значення приблизно на - 5-8.

Зменшуємо прозорість шару до 50% і змінюємо режим накладення на «Кольори».

Знову зводимо шари за допомогою клавіш і знову створюємо копію шару. До копії застосовуємо фільтр «Розумієте по Гауса» з радіусом - 8-10 пікселів:

Знову встановлюємо прозорість шару на 50-70%. Якщо раптом виявилися занадто розмиті деякі деталі, які варто було б залишити різкими (очі, ніс, губи.), Просто застосуєте до шару з розмиванням маску і малюйте по ній чорної пензлем з м'якими краями.

Ще раз зводимо шари і створюємо копію. Цього разу застосовуємо фільтр «Контурна різкість» Встановлюємо наступні параметри: Ефект 100, Радіус 30, ізогеліі 0.

Подивіться, що вийшло в результаті.

Тепер виконаємо ту ж роботу, тільки з пейзажем. Діємо за таким же алгоритмом.

Отже, Скотт пропонує підняти експокорекцією до максимуму, а разом з нею Заповнює світло, Чіткість і Барвистість. Далі потрібно підняти Яскравість до значення +50, а Контраст до +25. Далі потрібно і прибрати Насиченість кольорів приблизно до -80. Як ви могли помітити, в першому варіанті суть обробки була такою ж: ми сильно підняли контраст і прибрали кольору. Це не все.

Переходимо на вкладку «Ефекти». Там потрібно додати віньєтку. Пропонується використовувати значення "Ефект" рівне 100, але ви не зобов'язані дотримуватися строгих правил. Використовуйте будь-яке значення, яке буде оптимально підходити до вашої роботи.

Потім, відкриваємо зображення в Photoshop`е, і створюємо копію шару. Далі застосовуємо «Розумієте по Гауса» в якому вказуємо радіус близько 20 пікселів.

Знижуємо прозорість і якщо потрібно, застосовуємо маску.

Швидше за все, ви вже помітили, що принцип обробки практично однаковий, а результати різняться не значно.

Що варто винести з цієї статті?

  1. Читаючи статті і освоюючи нові методи неможливо стати майстром. Для цього потрібна практика і почуття впевненості в тому, що робиш.
  2. При всьому при цьому, вивчаючи історію мистецтва і пізнаючи нові методи можна розвиватися одночасно в різних напрямках і комбінувати стилі, що може привести до неймовірних результатів.
  3. Варто усвідомити, що одного результату можна домагатися різними способами. Запам'ятайте, якщо ви не задоволені результатом, спробуйте подивитися на все з іншого боку.

Можете поглянути ще на один знімок, який був оброблений двома вище озвученими способами.

Ця фотографія оброблена в Photoshop:

А це фото спочатку коректувався в Camera RAW, а потім допрацьовувався Фотошопом:

Схожі статті