Наша спільна біда
У МШК пройшов день документального кіно - закритий показ студентів другого курсу і випускників школи. Роботи на суд викладачів і студентів з інших факультетів представив куратор режисерських курсів Олексій Попогребський.
- Навіщо студентам вашого курсу знімати документальне кіно?
- Хоча у нас школа ігрового кіно, ми вважаємо, що студентам корисно прочистити і відкрити очі, допомогти знайти точки дотику з реальністю ще на початку навчання. Тому перший семестр присвячений документальному кіно. Раз в тиждень студенти знімають короткий етюд на задану тему, і до кінця семестру у них накопичується близько семи-десяти етюдних документальних робіт. Крім того, вони повинні знайти героя або групу героїв, яких вони б знімали протягом першого-другого семестрів, і до кінця першого року навчання, паралельно з ігровими дисциплінами, випустити документальну курсову. Це вже проект більшого формату, в якому вони навчаються працювати з історією, де ми дізнаємося передісторію героїв і поточні обставини, де є драматургічна арка - початок, середина і кінець.
- У вас є якісь особливі правила або обмеження?
- У нас є ряд заборон, на які нас надихнула «Школа Марини Розбєжкіної». Ці обмеження дико корисні, тому що вони отcекают речі, які не варто використовувати в ігровому кіно. Закадрові монологи, об'яснялово, інтерв'ю на камеру по заданій темі - ми в ігровому кіно це рідко використовуємо, тому давайте тренуватися рівно тими методами, які нам потім дійсно знадобляться: наші студенти беруть в руки камери, йдуть шукати героїв, занурюються в реальність, стикаються з якимись аспектами життя, якими вони ще не знайомі, щоб вони це відкривали і передавали нам почуття свого відкриття.
Ми починаємо навчання з цих заборон, і в міру того, як у хлопців виробляється очей і хватка, послаблюємо «повідець». Ці заборони всім відомі, їх можна знайти в інтернеті. Наприклад, заборона на синхрон, коли підкладаєш пряму мову персонажа під інші кадри. Заборона на штатив - якщо знімати ігрове кіно ручною камерою, це допомагає виробити чуйку. Коли ти знаходишся на своїх ногах і тримаєш камеру в руках, то можеш моментально кадрувати і знімати монтажно то, що штатив просто не дозволить.
Ми дотримуємося заборони на закадрову музику досить довго, тому що багато хто думає, що музикою можна все виправити. Заборона на трансфокатор в кадрі - це такий технічний момент. Хочеш прозумміроваться - спробуй підійти ногами. Ці заборони не абсолюти, ми не виключаємо, що студент може переконливо обґрунтувати закадровий музику протягом усього фільму, але поки таких прецедентів не було.
- Можна сказати, що Марина Разбежкіна задала тренд в сучасному документальному кіно?
- Безумовно, звідти виходять дуже яскраві режисери, які потім знімають не тільки документальне, а й ігрове кіно. Взагалі, відсоток удач в цій школі дуже високий, і у Марини Розбєжкіної можна багато чому повчитися. Тому традиційно кожен наш документальний семестр починається з майстер-класу Марини. Її методика дуже цікава і корисна для нас як режисерів ігрового кіно.
- Які теми для документальних робіт найчастіше вибирають студенти?
- Теми найрізноманітніші. У нас на показі було вісім картин у різних жанрах: від драми до мало не трилера, комедії та фарсу. Стилістика у фільмів різна, але обмеження єдині. Ви не побачите у нас «говорить голову» або нарізку з красивих кадрів, де за кадром хтось щось розумне оповідає. Це рівно те, з чим не працює ігрове кіно, за рідкісним винятком.
Але, як і в ігровому кіно, в документальному є свої штампи, від яких ми намагаємося позбавити студентів. Дуже часто вони хочуть зняти фільм про людей з обмеженими можливостями. Багато робіт про мандрівників. Інша крайність - люди, які не знають, що їм робити в житті, про це дуже складно знімати фільм, бо в ньому складно за чимось стежити. Те ж саме ми бачимо і в ігровому кіно. Ще одна крайність: багато хто думає, що документальне кіно - це історія про смітник, маргіналів і морок. Такі пропозиції теж нерідкі, тому що новачкам здається, що це опукла фактура, за яку легко схопитися.
Наша спільна біда, не тільки студентських, а й українських фільмів в цілому, - ми знімаємо про те, що вже бачили в кіно. Якась ланцюжок, погана нескінченність одних і тих самих персонажів, ситуацій, відчуття глянцевого фейк. І щоб її зруйнувати, не потрібно бути Трієра. Це стосується і мейнстріму. Є фільми, де ти починаєш вірити в реальність, ти бачиш в героях живих людей, яких можна зустріти на вулиці. Навіть якщо це інопланетяни, ти їм довіряєш.
- Тобто ви знайшли ключ до ігрового кіно через документальне?
- Я б так не сказав, але ми шукаємо ключ до того, щоб допомогти хлопцям напрацювати очей і чуйку. У кожній роботі ми обговорюємо монтажні, крупності, звук, діалог, гру акторів, хоча мова йде про достовірних людей. Все це стане в нагоді потім для ігрового кіно. Якщо подивитися документальні роботи наших випускників і порівняти їх з дипломними ігровими, то може здатися, що це абсолютно різні картини. Але в них простежується спадкоємність у відчутті достовірності, 100% людської правди. Ті, у кого добре вийшли документальні курсові, відмінно справляються і з дипломними ігровими. І я дуже сподіваюся, що у цих фільмів буде хороша фестивальна доля.
- Ви даєте хлопцям знімати документальні роботи, тому що це простіше з точки зору організації процесу і пошуку знімальної групи?
- Ні, це складніше, і, більш того, дуже багато хто стикається з серйозними внутрішніми і зовнішніми перешкодами. Потрібно мало не з болем віддирати від себе величезну кількість наросших штампів і шаблонів сприйняття. Ми даємо ці завдання, тому що життєво необхідно, щоб система добре працювала. А для цього її потрібно спочатку прочистити від накипу і нальоту. Багатьом в першому семестрі набагато легше взяти оператора і акторів і зняти ігровий етюд, ніж пробити документальний блок.
- Можете навести приклад завдань, які ви даєте хлопцям?
- Спочатку я прошу зняти однокадрова історію, потім вже монтажну, і потім по ускладнення - один день, кілька днів, один герой, кілька героїв. На цьому вони набивають руку і вчаться будувати драматургію. Наприклад, найперше завдання називається «Кожен день», коли потрібно зняти щось, що відбувається кожен день одним кадром. Але навіть таке просте завдання виявляється складним.
Олексій Попогребський / Фото: Віктор Витольскій
- Яке місце у вашому житті займає документальне кіно?