Історія будинку моди balenciaga, інтернет журнал louis vuitton - останні новини французького будинку
Крістобаль Баленсіага (1895 - 1972), чудовий іспанський кутюр'є, народився в м Гуетарія в Країні Басків. У 1919 р відкриває за допомогою маркізи де Каса-Торрес салон в Сан Себастьяні. Він створював вишукані скульптурні моделі, які не підкреслювали форми тіла жінки, а скоріше огортали, приховували його. З 1931 р його клієнтками були члени королівської сім'ї. У 1933 р спільно з Педро Родрігесом відкриває Будинок моди в Мадриді «Eisa», в 1935 р - в Барселоні. У 1936 р під час громадянської війни в Іспанії Баленсиага їде в Лондон, в 1937 р перебирається в Париж, де відкриває Будинок високої моди. В кінці 30-х рр. запропонував вишукані стилізації на тему історичного костюма. За неперевершену майстерність і почуття форми, уміння розкрити можливості кожної тканини і блискучий талант стилізації, журналісти називали його «Крістобаль Чудовий». Його і досі вважають великим кутюр'є XX в. Крістобаль Баленсіага в 1950-і рр. був одним з визнаних лідерів високої моди, який одягав найблискучіших і елегантних жінок. Але його підхід до моделювання був повною протилежністю поглядів на моду його сучасника - Крістіана Діора.
Баленсиага не прагнув, як Діор, часто міняти силует. Його клієнтки (Марлен Дітріх, герцогиня Віндзорська, Жаклін Кеннеді-Онассіс, Мона фон Бісмарк, Елізабет Тейлор і ін.) Могли носити сукні та костюми від «Баленсиага» побагато років, не побоюючись, що вони вийдуть з моди.
Високу моду К. Баленсиага вважав мистецтвом: «Кутюр'є повинен бути архітектором крою, художником кольору, скульптором форми, музикантом гармонії і філософом стилю». Його моделі порівнювали з творами мистецтва за досконалість ліній, стриманість і загадковість образів і чудовий крій, вони були непідвладні капризам сезонної моди. Але при цьому, Крістобаль чудово володів майстерністю «від кутюр» - умів створювати моделі методом наколки, кроїти, прекрасно знав усі шви, секрети правильної прасування, обробки і т.д. У кожній колекції обов'язково була одна або дві моделі, які він шив власноручно від початку і до кінця. Він кроїв так віртуозно, що тканину для моделі замовляли з точністю до сантиметра.
Крістобаль Баленсіага не вважав себе новатором або експериментатором - він прагнув, перш за все, до досконалості, черпаючи своє натхнення в минулому - в мистецтві епохи Відродження, Середньовіччя або XVIII в. У його творах часто вгадувалися історичні мотиви. Наприклад, в зимовій колекції 1950 р берети, прикрашені пір'ям, нагадували берети XVI в. а наколки з пір'я - зачіски менин (придворних дам) на картинах Веласкеса. У його відношенні в одязі відчувалися традиції Іспанії - строгість і стриманість, особливо по відношенню до тіла, яке завжди приховано одягом. Баленсиага вважав, що набагато привабливіше жінка, одягнена в сукню, яку лише трохи натякає на те, що приховано під ним, а не виставляє все напоказ. Він завжди відштовхувався від тканини і не визнавав моделей Діора за «жахливе» насильство над тканиною. Кожна деталь (комір, відворот рукава або кишеню) була відточена і збалансована. Велике значення мав силует в профіль - Баленсиага часто робив відлітні спинки, об'ємні спинки жилетів і т.п. Він не любив зайвих деталей, оздоблень, іноді прикрашаючи свої моделі, особливо вечірні, вишуканою вишивкою (наприклад, вишиті болеро за мотивами костюма тореро), майже не використовував тканини з малюнком, але величезна увага приділяв фактурі, часто «зіштовхуючи» в одній моделі контрастні матеріали. Завдяки йому в моду увійшли Ратин, букле і твід для пальто і жакетів, тафта в поєднанні з оксамитом, муар, рогожка, жатие тканини типу клоке. Колекції Баленсиага завжди були дуже стриманими і вишуканими, «іспанськими» за кольором: улюбленим кольором був чорний, його доповнювали білий, коричневий і темно-зелений. З прикрас - тільки перлинні сережки і нитка перлів. Костюм доповнювали головні убори, що створюють виразні образи, - капелюхи з великими полями, прикрашені пір'ям, крихітні наколки, величезні берети і драпіровані капюшони. На тлі вишукано простих туалетів Баленсиага яскравіше блищала індивідуальність їхнього власника.
Незважаючи на те, що Баленсиага часто створював свої колекції всупереч загальній моді, його ідеї ставали популярними: в 1950 році він запропонував блузи без коміра, в 1954 - 1955 рр. - вузький силует, який назвали «Лінія I», в 1955 р - вузькі сукні з туніками, сорочковий крій рукава, в 1956 р - жакети з об'ємними спинками «сак» (мішок), в 1958 р - лінію «ампір» , сукні із завищеною талією «бебі-долл» і знамениту капелюх-коробочку.
У 1947 р Крістобаль Баленсіага випустив свої перші парфуми «Le Dix», в 1949 р духи «La Fuite des heures», в 1955 р - «Quadrille».
Учнями Баленсиага були такі відомі персони, як Еммануель Унгаро і Пако Рабанн.
Так чи інакше, за ті 9 років, що Гескьер стоїть біля керма, Будинок виразно почав дихати, про колекції заговорили, продажі пішли в гору, чому значною мірою сприяло приєднання бренду до Gucci Group.
Талант Гескьера спортивний і рухливий настільки, що його шанувальникам буває складно розібратися в калейдоскопі кольорів і стилів. Однак Ніколя можна відмовити в віртуозною здатності шити зі спортивних тканин вишукані туалети. Він не приховує того, що на вбрання з парашутного шовку, пластику, неопрену і нейлону його надихають серфінг, дайвінг, бейсбол і гірські лижі. І нікого це не бентежить. Чому дивуватися, якщо навіть Великий Карл випускає спортінвентар під лого Chanel?
Сьогодні Будинком моди Баленсіага володіє компанія Gucci Group.
