Домашній театр
Кажуть, що театр затягує сильніше будь-якого наркотику. З цим напевно погодяться численні учасники Другого Московського фестивалю сімейних театрів «Казка приходить в твій дім», який цього року зібрав близько ста талановитих сімей. Всі вони заражені домашнім театром і віддають йому весь вільний час.
Попереду - довгі зимові канікули, за час яких можна поставити і показати друзям і рідним навіть не один спектакль, а кілька. А про те, як краще це зробити, ми запитали експертів - засновників і керівників Театрального будинку «Домашній театр» режисера Арсенія Епельбаум і актрису Ольгу Зейгер.
Чим домашній театр краще професійного?
По перше. у виставі зайняті саме ті артисти, на яких найбільше хочуть подивитися глядачі. Коли ви приходите в який-небудь театр, може статися, що вам не сподобаються виконавці - вдома такого не трапляється. Так що успіх гарантований в будь-якому випадку.
По-третє. у вас найзручніший театральний зал, в який не треба добиратися, оскільки це вдома. І глядачам не треба стояти в черзі в гардероб, не треба соромитися чужих людей - можна зняти піджак і навіть сісти на диван з ногами.
По-четверте, після прем'єри обов'язково буде шикарний банкет, причому він триватиме набагато довше уявлення і бюджет його перевищує бюджет вистави. Саме про це найбільше мріють професійні артисти будь-якого театру.
Як вибирати п'єсу для вистави?
Найсильніша ефект завжди справляє те, що порушує стереотипи. Якщо маленька дитина грає колобка, це сприймається усіма як цілком звична історія і навряд чи викличе якийсь естетичне потрясіння, але ж саме його ми зазвичай добиваємося в театрі. А ось якщо шестирічна дитина виходить з черепом і шпагою в руках і каже: «Бути чи не бути!» - то ступінь впливу такого спектаклю зростає багаторазово.
Один із законів домашнього театру свідчить: чим більше невідповідність між тим, хто грає, і що грають, тим більший художній ефект ви справите.
Не бійтеся брати найсерйозніші твори, будь то балет «Лебедине озеро», трагедії «Ромео і Джульєтта» або «Гамлет», відомі біблійні історії та т. П. Прелесть їх в тому, що майже кожен глядач знає сюжет майже напам'ять, тому можна не заглиблюватися в деталі. До того ж ви маєте можливість хоча б трохи познайомити дитину з «правильної» літературою, музикою. Тобто закласти основу того, що потім поведе його до консерваторії, на оперу або серйозний спектакль, змусить відкрити гарну книгу або сходити в картинну галерею.
Як писати сценарій?
1. Скорочуйте п'єсу до самого мінімуму, залиште з усього врожаю тільки найголовніше - сюжет. Це теж дає сильний художній ефект: уявіть «Гамлета», зіграного за п'ять хвилин. По-справжньому великі твори від цього не програють, а ще більше вражають.
2. Розбийте п'єсу на декілька найважливіших, відомих сцен. У кожній з них може бути буквально по кілька реплік, які коротко передадуть суть того, що відбувається.
3. Виберіть жанр. Як ви розумієте, опера і балет вимагають довгих репетицій. Але є, наприклад, тіньовий театр - фіранка і плоскі ляльки виготовляються дуже швидко, а виглядає все ефектно. Є паперовий театр, в якому досить вирізаних з паперу ляльок і декорації-задника.
4. Знайдіть музику. Чим більше вона буде серйозною - нехай навіть тема твору не матиме відношення до теми вистави, - тим краще. Краще, якщо музика буде супроводжувати всі дію. І обов'язково знайдіть урочисту мелодію для поклонів.
Перш за все повинен бути один чоловік, який все готує. Повинен бути головний режисер, хто точно знає, коли спектакль буде готовий і як він буде виглядати.
Ця людина може без зайвої суєти приготувати все заздалегідь, наприклад, мама підходить до дитини і каже: «Можеш мені намалювати замок принца, череп, шпагу ...» Дитині цікаво і не важко хвилин двадцять помалювати, а у мами вже є декорації для паперового театру.
Потім мама (яка найчастіше і буває головним режисером) йде до папи і як би ненароком просить його знайти в Інтернеті якусь урочисту музику, що-небудь патетичне. Папа через п'ять хвилин це знаходить, записує - і ось готовий саундтрек спектаклю.
І зовсім необов'язково всіх накручувати. А вже після того як все підібрано, підготовлено, музика записана і реквізит зроблений, головний режисер приймає рішення всіх зібрати і «одним ривком» зробити спектакль.
Як зробити сцену і глядацьку залу?
Ми граємо в театр. І чим більше буде атрибутики академічного театру, тим краще це буде виглядати і тим веселіше буде всім.
Зробіть програми і афіші, де вкажіть не тільки перший, але і другий склад виконавців (наприклад, разом бабусі, якщо що, буде грати дідусь). Поставте дитини біля дверей кімнати, щоб він пропонував займати місця в залі для глядачів. Запропонуйте біноклі. Дуже рівно розставте зорові ряди і пронумеруйте їх. Роздайте квитки. Підсвітите рампу (направивши на неї дві настільні лампи), дайте три дзвінки іпопросіте вимкнути мобільники, погасіть світло. Ця гра може тривати скільки завгодно, набагато довше самого уявлення, і довше, ніж це буває в театрі (особливо якщо хтось із глядачів застряг в пробці).
Оголосіть, що почав працювати буфет, і почніть видавати напої та бутерброди.
І не забувайте головне - ви, на відміну від професійних режисерів і акторів, приречені на успіх!
Звичайно, трьохлітки зовсім нецікаво грати Гамлета або щось в цьому роді. Він не розуміє цього. А ось опинитися в ситуації, коли він стоїть на сцені, а всі глядачі дуже раду тому, що він робить, - це якраз для нього дуже важливо. Тому що дитині взагалі дуже важливо робити так, щоб це подобалося оточуючим. До речі, артисти тим і відрізняються від інших людей тим, що у них цей період триває до старості - їм дуже важливо знати, чи правильно вони роблять і чи подобається це оточуючим.
Для виготовлення декорації в паперовому театрі візьміть паперовий ролик на кшталт паперу для факсу. Намалюйте на ньому декорації по порядку проходження сцен. Потім закріпіть ролик з двох сторін на двох пляшках. У вас є декорації, які ви змінюєте, просто прокручуючи ролик назад або вперед. І глядачі відразу розуміють, в якому місці відбувається сцена. Тут можна багато чого придумати, наприклад, вирізати в декорації віконця, за якими будуть миготіти фігурки людей.