Чи легко стати солістом Большого театру версія Маргарити Суханкіна - місто 812

Чи легко стати солістом Великого театру? Версія Маргарити Суханкіна

Чи легко стати солістом Большого театру версія Маргарити Суханкіна - місто 812

Довгий час мало хто знав справжнє ім'я справжньої солістки групи «Міраж», що співав за Овсієнко, Ветлицькою і Салтикова. Потім стало відомо, що це Маргарита Суханкіна, яка закінчила консерваторію і потім працювала у Великому театрі. Рівень моральності Великого театру вона розповіла «Місту 812».

- Уже кілька років відомо, що ви перший і справжній голос «Миража». Що ви вчилися в консерваторії, коли вас попросили наспівати естрадні пісеньки. Все так?

- Я виховувалася, можна сказати, в пуританської сім'ї, і мене виховували в їжакових рукавицях, хоча я завжди намагалася вирватися з них. Мене намагалися завантажити навчанням в музичній школі, участю в Великому дитячому хорі Всесоюзного радіо і телебачення, відвідуванням якихось гуртків, секцій. Я була зайнята від і до. Вчителі та батьки весь час мені говорили: «Перш за все, дитинко, потрібно отримати гарну освіту і тільки на основі цього утворення можна щось робити. Не можна вийти на сцену просто так. Перш ніж ти зберешся вийти на сцену, потрібно отримати гарну освіту ». Це у мене відклалося в підкірці.

Коли «Міраж» вже став популярний, про що я абсолютно нічого не знала, я вже вчилася в консерваторії. Естрада і класична музика тоді були дуже далекі один від одного, і участь оперного співака на естрадній сцені було рівносильно кінця світу. Тобто або ти займаєшся тільки естрадною музикою, або тільки класичної. А якщо ти намагався щось з'єднувати в цьому плані, то ти вважався злочинцем. Могли навіть відрахувати з консерваторії.

Я вступила до консерваторії нелегко - тільки з третього разу. Домігшись того, чого так важко домагалася, я дуже боялася все це втратити.

- І вам ніяк-ніяк не образливо було, що Ветліцкая, Овсієнко, Салтикова виступали під вашу фонограму?

- Я настільки була захоплена навчанням в консерваторії, що мені було абсолютно наплювати, що твориться в «Міражі». Більш того, я була впевнена, що не сьогодні, так завтра це все закінчиться, а моя класична музика буде вічно.

Мене звали виступати, але я сказала, що для мене все це низько і несерйозно. Більш того, я попросила Андрія Литягина (творець і продюсер групи «Міраж». - Ред.) Ніде не згадувати мого імені в зв'язку з «Міраж».

- Але хоч пісні «Миража» вам подобалися?

- Якщо згадати тексти перших пісень «Миража», то вони були настільки примітивні, тим більше для мене, людини, який виховувався на класиці.

- «Музика нас зв'язала» вам теж не сподобалася?

Потім він забрав пару пісень на якусь дискотеку і прибіг звідти з виряченими очима: «Це те, що треба! Треба терміново писати всі інші пісні ». Я не знала, куди він з ними бігав і що він з ними робив.

- Але гроші-то ви заробили непогані?

- Мої заробітки були мінімальними. Я практично нічого з цього не мала. Я приїжджала в студію і просто записувала пісні. За перший альбом взагалі нічого не отримала. Потім мені було сказано так: «Рита, ось зараз ми тобі заплатимо частина, але ось потім, якщо у тебе виникнуть проблеми, то знай, що ти завжди можеш до нас звернутися».

- Кажуть, цей Литягина був просто без розуму від вашого голосу?

- Він спочатку пробував мою подругу, а вона запропонувала мене, мовляв, у Рити краще вийде.

- Наталія Гулькіна розповідала мені, що вона абсолютно випадково дізналася про те, що пісні «Миража» продаються на касетах всюди.

- Її, напевно, поимели так само, як мене. До тих пір поки група не вийшла на естраду, мені морочили голову: «Хлопці так розважаються, це у них таке хобі - пробувати записувати пісні».

Свої записи я почула взагалі випадково влітку на пляжі. Ми поїхали з друзями відпочивати, причому це було дуже далеко від Москви. Поруч стояла машина, і з неї долинали пісні, які я записувала в студії Литягина. Я підійшла до господаря машини, вся така щаслива: «Здрастуйте. Ви приятель Андрійка Литягина? »Він якось дивно подивився на мене:« Якого Андрійка? »-« Як якого? У вас в машині касета грає моя. Це він вам її дав? »-« Ці касети зараз продаються в будь-якому кіоску ». Мене пройняв холодний піт: «Не дай бог, якщо про це дізнаються в консерваторії».

- Дізналися. По голосу все одно деякі дізналися. Але я відмовлялася. Знайшлися добрі люди, які і моєму викладачеві доповіли. Потім, коли у мене були проблеми з голосом, вона мені говорила: «Це ось все ваші естрадні пісеньки» ...

- Сьогоднішня естрада краще «Миража»?

- Є такі екземпляри, що просто диву даєшся: звідки він узявся? Ніхто б його нікуди не пустив, якби не тато, це ж всім зрозуміло.

- Це не найгірший варіант.

- Я дивлюся, ви якось філософськи до цього ставитеся.

- Цьому вас навчив Великий театр?

- В основному так. Там я пройшла таку школу. Це така м'ясорубка насправді. Це страшне заклад.

- Хіба це не храм мистецтва?

- Це дуже страшне заклад, в якому люди, переживаючи свої злети і падіння, вмирали від цього.

- А ось Волочкова помучитися, але не померла.

- З її-то нервовою системою! Я їй насправді заздрю. Їй потрібно віддати належне. Вона колосальний піарник. Вона унікальна людина.

- Як ви потрапили в Великий - це було важко?

- Закінчивши консерваторію, я поїхала жити за кордон, вийшла заміж за іноземця. Він югослав, ми жили спочатку в Німеччині, потім в Швейцарії. Він займався ресторанним бізнесом. Він дуже красиво за мною доглядав.

- Наші чоловіки так не вміють?

- Коли як. Я ось помітила, що іноземці це роблять краще. По-моєму, це від рівня життя залежить.

- Може, все-таки від виховання?

- Швидше за все, від рівня життя. Але виховання теж впливає. У нас адже жінка чоловікові кращий шматочок покладе і все таке, і іноді чоловік, який є рівно нічого не представляє, починає роздуватися. Але це так, до слова.

Коли я повернулася до Москви після розлучення, то залишилася буквально на вулиці, адже коли виходила заміж, їдучи, попрощалася з усіма. Раптом зателефонувала мені подруга, ми з нею колись вчилися в консерваторії: «Рита, ми їдемо до Німеччини під маркою« Солісти Великого театру представляють ». Ти не хочеш поїхати з нами? »Я здивувалася:« Але я ж не солістка Великого театру! »« Кого там це цікавить? Терміново принеси свою касету », - сказала вона. Я принесла, всім сподобалося, і я поїхала.

- Конкурс - це найбільш підходящий метод відбору творчих кадрів, ніж нинішня контрактна система.

- Зараз в театрі артисти з'являються невідомо звідки. Хто він такий, хто його слухав? Невідомо. Але він - соліст.

- Невже все вирішують гроші?

- П'ять тисяч доларів, і ти можеш називатися солістом Великого театру.

- Навіть я, який не вміє співати, зміг би називатися солістом Великого і писати це на своїх афішах?

- Так. Там є люди, які говорять так: «Ми не обіцяємо, що ви будете співати на сцені Великого, але солістом числитися будете». Кому-то таке звання гріє душу.

- А чому ви називаєте Великий м'ясорубкою?

- Я як любила, так і люблю Великий, його сцену, його стіни. Я ніколи не скажу, як говорили деякі: «Більше я ні ногою в Великий». Є театр, а є і люди, які в ньому працюють. Там є костюмери, гримери, які мене любили і досі люблять. Але я не люблю тих людей, які визначають політику в театрі. Це дуже схоже на павуків у банці.

Простіше кажучи, є люди, які займаються безпосередньо творчістю, а є такі, хто вважає своїм обов'язком плести інтриги, як ніби життя тільки в цьому і полягає. Такі не думають про те, як краще заспівати свою партію, їм цікавіше, хто з ким спить. А мені це нецікаво.

- Публіці теж цікаво дізнатися, хто з ким, і сходити в театр на розкрученого ТВ-персонажа.

- Публіка не дура, і вона не «хаває».

- Ви коли співаєте, про що думаєте - про мистецтво або про те, як правильно працювати зв'язками?

- Є багато книг про вокальній майстерності, де докладно описано, як повинні замикатися зв'язки, куди має йти дихання, куди воно повинно приходити, як повинні працювати легені, грудне дихання або якесь ще. Мені от здається, що коли починаються такі фізіологічні описи, то на цьому все закінчується.

Спів - це природний процес. Знаєте, співати корисніше, ніж говорити. Хоча б тому, що від розмови зв'язки втомлюються більше, ніж від співу. Але як тільки співак починає замислюватися, куди у нього йде мова і як у нього зсуваються легкі, на цьому мистецтво закінчується.