Борис горіхів - про що розмовляють птиці, або мовчазні картини

Виставка Олександра Соболєва в галереї «Аймак» була ознаменована виходом не цілком звичайного «каталогу». Замість традиційного буклету з репродукціями, відомостями про художника і мистецтвознавчої анотацією глядачеві була представлена ​​повноцінна книга, в якій картини не просто сусідами, але грають рівноправну роль з відповідними їм текстовими слайдами Айрат Рамазанова. Естетичний ефект від такого видання має народжуватися з поля напруги між живописом і літературою. Напруга, як відомо, виникає з різниці в потенціалах. Стильова різниця тексту і зображення тут дійсно величезна, часом доводять до відвертого дисонансу сприйняття.

Картини Соболєва найчастіше зображують напружено мовчати метафізичний простір. Написати текст, відгукується на такий естетичний сигнал, неймовірно складно, спочатку тут немає місця слову. Губи всіх персонажів полотен щільно зімкнуті (крім, хіба що, що висунув мову мінотавра з «Ритуальні бігу»), навіть на картині з оманливою назвою «Бесіда». Говорити щось марно, звукові хвилі згаснуть в цій концентрованої згущеного середовищі. Це не означає, що в принципі неможливо створити текст, який був би здатний вступити в діалог з роботами Соболєва. Стилістичний орієнтир найкраще шукати там же, де відшукує натхнення і сам художник: в західноєвропейському авангарді першої третини XX століття. То тут то там полотна сюжетно, композиційно або ще якось обмолвліваются про точку, з якої виходить цей промінь: травестірованние образи Пікассо, організація простору в дусі де Кіріко і Ернста, навіть мотиви Босха, який був особливо любимо авангардистами. Що було б доречно представити на сусідній сторінці з репродукціями цих картин? «Великі птиці, відлітаючи, зникають без єдиного крику, пооране небо не вторить їх закликам. <…> Адже повітря, що ще вчора вільно проходив в наші легені, став сьогодні непридатний для дихання. <…> Наближалися чоловіки з погаслими очима, вони Новомосковсклі свою долю на матових стеклах дешевих будинків »1. Але в книзі ми Новомосковськ пасажі на зразок« позіхнула і тут же заснула: чи то від перельоту втомилася, чи то від розповідей своїх, а може водиця подіяла »і подібні до них псевдофольклорних екзерсиси. Персонажі цих мініатюр, пов'язаних між собою умовним подобою сюжету, ведуть задушевні розмови (досить банальні), пишуться з великої літери Він, Її, Все, Молодший (мабуть, для додання ефекту глибокодумності), а дія зав'язується навколо головного персонажа: Непорочної Птахи, проекцію образу якої Новомосковсктель повинен вгадати в картині. Насправді він там не вгадується. Лубок а ля рашн казка ( «жила-була», «загадки загадувати») без особливого смаку змішаний з кричущими знаками сучасності ( «А мультик все дивилися?») Залишає враження досить посереднього результату не те стилізації, не те зворотного перекладу. По сусідству з картинами Соболєва, на яких годинник показує вічність, несерйозні текстові мініатюри виглядають непереконливо і мляво.

Ще одна особливість картин Соболєва # 151; гострий еротизм, поданий в такій тональності, що, за словами самого художника, шокує навіть сучасну публіку, яка взагалі-то повинна бути звичною до всього. Акцентовані і, здається, трохи прочинені вагіни ( «Небезпечна гра»), напружена близькість жінки до статевих органів чоловіки ( «Адмет і Алкестида») або навіть пряме дотик ( «Ритуальний біг»), обов'язкова оголена натура ( «Слухай, Птах, а чого це у Тебе Все всюди голі, а тут одягнені? ») # 151; все це явно задає поле смислів, в якому легкий, ніби для книжки-розмальовки ( «Ну, повна нісенітниця!»), стиль тексту виглядає якщо не блюзнірським, то безглуздим.

Єдине, що об'єднує в цьому виданні ряд візуальний і ряд текстовий # 151; це тема міфу. Але трактована вона настільки по-різному, що важко було б уявити їх сусідство, якщо щось трапиться побачити картини і розповіді про Птаха по окремості. У разі зі слайдами міф швидше фанерна декорація, журавлина, розчинена в псевдофольклорних формах, в мальовничих полотнах лякаючий і тягне гул міфу схопить і переданий без подібної профанації.