Богородская різьблення - музей дерева
Сергієв Посад і його околиці здавна вважалися історичним центром іграшкового справи вУкаіни. Іноді його називали «російської іграшкової столицею» або «столицею іграшкового царства». У багатьох навколишніх селах робили іграшки. Але найзнаменитішим стало село Богородское, розташоване приблизно в 29 кілометрах від Сергієва Посада. Іграшкові промисли Сергієва Посада і села Богородського фахівці називають двома гілками на одному стовбурі. Дійсно промисли мають спільне коріння: традиції древньої столпообразного пластики і школи об'ємної, рельєфного різьблення по дереву при Троїце-Сергієвій Лаврі, відомої з XV століття.
У Сергієвому Посаді існує переказ про те, як в середині XVIII століття один житель посада вирізав з липового чурака ляльку розміром в 9 вершків (40 см) і продав її купцеві Ерофееву, торгував у Лаври. Той поставив її як прикраса в крамниці. Іграшка тут же була куплена з великою вигодою для купця. Після цього Єрофєєв замовив цілу партію таких іграшок.
Інакше народним переказом, давним-давно в селі жила сім'я. Задумала мати позбавити малих дітей. Вирізала вона з чурбачков фігурку «ауку». Діти пораділи, пограли і закинули «ауку» на піч. Раз чоловік став збиратися на базар і каже: «Візьму-но я" ауку "та й покажу на базарі торгашам». «Ауку» купили і ще замовили. З тих пір і повелася різьблення іграшки в Богородському. І стала вона називатися «богородской».
Народні майстри, працюючи примітивним інструментом, зуміли створити з дерева правдиві, реалістичні образи навколишньої дійсності. Вони різали з липи фігурки тварин і людей, з народного життя, байок і казок.
Особливо цікаві іграшки з рухом: на планках, з балансом, з кнопкою. Ці нехитрі, але завжди дотепні по конструкції пристосування роблять іграшку живий, виразною і особливо привабливою.
Вважається що самі ранні зі збережених творів Богородського промислу (що знаходяться в Державному історичному музеї, Державному Російському музеї, Музеї народного мистецтва ім. С. Т. Морозова і Художньо-педагогічному музеї іграшки) датуються початком XIX століття. Найімовірніше, правомірним буде віднести зародження різьблений богородской іграшки до XVII-XVIII століть, а становлення промислу до кінця XVIII - початку XIX століть.
Богородская різьблені іграшка кавалер і бариня
Спершу промисел був типове селянське виробництво. Вироби виготовлялися сезонно: починаючи з пізньої осені і до ранньої весни, тобто коли наступав перерву в сільськогосподарських роботах. Довгий час богородські різьбярі знаходилися в прямій залежності від Сергіївського промислу, працюючи безпосередньо на замовлення Сергієвський скупників і виготовляючи, в основному, так званий «сірий» товар або «білизна», який остаточно обробляли і розфарбовували в Сергієвому Посаді.
Уже в середині XIX століття центр різьбленого справи переміщається в Богородское, і Богородський промисел набуває самостійності. Великий вплив на формування власне Богородського стилю справила творчість таких майстрів як А. Н. Зінін, а дещо пізніше діяльність професійного художника, корінного богородчаніна П. Н. Устратова. Час 1840-70-і роки XIX століття, на думку ряду фахівців - період розквіту Богородського різьбленого кустарного промислу.
Наступний етап розвитку іграшкового справи в Богородському пов'язаний з діяльністю в цій галузі Московського губернського земства в 1890-1900 роках. У 1891 році в Сергієвому Посаді організовується навчально-показова майстерня, яка об'єднала в собі функції науково-дослідного і навчального закладів, а також здійснювала збут іграшок вУкаіни і за кордоном. Кількома роками раніше в Москві, за підтримки С. Т. Морозова, був відкритий Московський Кустарний музей. Фактично це був цілий рух, що відроджує і підтримує в згасає народному мистецтві національну основу. У розвитку Богородського промислу значну роль зіграли такі діячі земства і художники як Н. Д. Бартрам, В. І. Боруцкий, І. І. Овешков.
Професійний художник, колекціонер, і, згодом засновник і перший директор Державного музею іграшки (нині Художньо-педагогічний музей іграшки) Н. Д. Бартрам одним з перших спробував зберегти і відродити старовинні традиції. Однак, бачачи, що старі роботи не захоплюють кустарів, він почав орієнтувати їх на створення робіт в народному стилі, але за зразками професійних художників. Противником цього шляху був художник і колекціонер А. Бенуа, який вважав цей процес штучним порятунком промислу.
У 1913 році в Богородському була організована артіль. Це допомогло Богородчанах придбати економічну незалежність від Сергієвський скупників. Ініціаторами створення артілі стали вже досить відомі в той час різьбярі А. Я. Чушкін і Ф. С. Балаев. На чолі артілі стояв своєрідний «художня рада», який складався з найстаріших і досвідчених майстрів. Знову йдуть на артіль різьбярів ставили спочатку на найлегшу роботу, якщо молодий майстер справлявся з виготовленням простий іграшки, йому ускладнювали завдання: виконання фігур тварин, багатофігурних композицій.
У тому ж 1913 році в Богородському була відкрита навчально-показова майстерня з інструкторським класом, а в 1914 на її базі заробила земська школа, в якій навчалися хлопчики на повному пансіоні.
Наступне два десятиліття (1930-1950-е-е) в справи промислу знову втручаються художники-професіонали та художні критики - в основному співробітники створеного в цей період науково-дослідного інституту художньої промисловості (НІІХП). Не тільки в Богородському, а й на інших промислах починається відверта політизація. Майстрам називали теми, чужі селянської природі і народному розумінню краси. У Богородському реакцією на ідеологічний пресинг, стало розвиток казкової теми. Умовність богородской різьблення, як не можна краще сприяла вираженню незвичайного в казці, створення яскравих образів.
Сюжетна композиція «Казка про золотого півника»
Однією з найтрагічніших дат в історії Богородського промислу можна назвати 1960 рік, коли була ліквідована традиційна для художніх промислів артільна організація праці і замінена фабричної. Цей процес іноді влучно називають «офабрічіваніе» промислу. З цього часу починає повільно вмирати промисел, а на зміну йому приходять поняття «художня промисловість».
Як створюють Богородскую іграшку.
Для богородской іграшки потрібна добре просушена на відкритому повітрі деревина липи, дерева м'якого і податливого. Можна також використовувати осику і вільху, що відрізняються такою ж м'якою і однорідної деревиною. Призначений для різьблення матеріал повинен бути добре висушеним. Сушити деревину дуже клопітно. На відкритому повітрі під навісом дерево сохне від декількох місяців до трьох років. Сушку можна у багато разів прискорити, якщо обробити деревину запарюванням. Старі майстри запарювали деревину в російській печі на вільному спеку (тобто після вигреба вугілля).
Запарені деревина не тільки протистоїть розтріскування, але і набуває глибокий коричнево-золотистий колір.
Іграшки бувають токарної і ручної обробки. З першою все простіше - деталі майбутніх іграшок виточують на верстаті, випіліваются за шаблоном, збирачі їх з'єднують, а художники роблять розпис, якщо необхідно, і покривають лаком.
А ось ручна робота набагато складніша. Стовбур пиляють на частини, які потім розрубують уздовж волокон на трикутні поліна в залежності від необхідного розміру іграшки. Потім іграшку "зарубав", тобто надають їй найзагальніші контури майбутнього твору.
Найгострішою прямим Богородський ножем ( «Щучкою») знімають всю зайву деревину і моделюють форму. Остаточна обробка іграшки пов'язана з роботою дрібними напівкруглими стамесками (описка), за допомогою яких зображується шерсть тварини, пір'я птаха або деталі одягу людей, важкі і легкі тканини, хутро, мережива, стрічки.
Робота Богородський ножем
Інший прийом остаточної обробки іграшки пов'язаний з ошкурювання форми дрібним наждачним папером. Цим прийомом зазвичай користуються, щоб передати гладкі поверхні. Потім дерев'яне диво розписується фарбами або покривається лаком. Але частіше іграшки залишають незабарвленими, зберігаючи природний колір і структуру дерева.
Відрізнити ручну роботу від фабричної просто. Для ручної роботи характерна опрацювання найдрібніших деталей, точне дотримання пропорцій. Та й цінується така іграшка значно дорожче.
Найбільш традиційними ляльками, зробленими в Богородському, були барині і гусари, няньки, годувальниці з дітьми, солдати, пастушки, мужики.
Вирізана фігурка мала тригранну форму, так як виконувалася з чурки, отриманої при розрубанням поліна на кілька частин.
Спочатку іграшки раскрашивались, пізніше богородская скульптура залишається неокрашенной - фактура і характер різьблення прекрасно передають форму і рух, і тому колір може тут завадити.
Розфарбована богородская іграшка
Іграшка стає скульптурою і вимагає від майстра свого стилю різьблення, а це змінює характер різьблення. Замість традиційної незграбною вона стає складною візерунчастої. Майстер намагається передати оперення у птахів і шерсть у тварин.
Богородскую різьблення завжди можна дізнатися по знаменитому сліду від інструменту різьбяра у вигляді жолобка і колу зображуваних персонажів - людей, тварин, сюжетів.
Велике місце займало зображення тварин, серед яких найулюбленішим був ведмідь. Волею Богородський майстрів він нарівні з людиною активно брав участь в різних роботах - гнув дуги (правда невдало), кував метал, а в години дозвілля грав на музичних інструментах.
Серед інших іграшок були невеликі фігурки у вигляді солдата або пана, так звані ковалики. Вони не тільки служили настільним прикрасою, але і мали певне практичне призначення - клацали горіхи. Нижня щелепа щелкуна була частиною важеля, піднімаючи який в рот щелкуна вкладали горіх. При натисканні на важіль горіх легко розколювався. Подібний щелкун (щелкунчик) став героєм знаменитої казки Гофмана та балету Чайковського.
Ковалики. XIX ст. Троїце-Сергієв посад
Особливо цікаві рухливі богородські іграшки. Вони завжди користувалися особливою любов'ю дітей і дорослих, приводячи дітей і їх батьків в невимовний захват. Змушують іграшки рухатися за допомогою нехитрих пристосувань. Зустрічаються іграшки на планках, з пружинкою, з балансом і кнопкою.
Деякі фігурки укріплені на паралельно розташованих рухомих планках, скріплених гвоздиками. Так зроблено, наприклад, іграшка "Ковалі".
Потягнеш планки за кінці в сторони, і фігурки оживають: хитрий і добродушний ведмідь дружно стукають молоточками по маленькій ковадлі, зайці ласують морквою, рибалка ловить рибку.
Коли відомому французькому скульптору Огюста Родену подарували популярну богородскую іграшку "Ковалі", він сказав: "Народ, який створив цю іграшку, - великий народ".
Іграшці "Ковалі" більше 300 років, це одна з найстаріших Богородський іграшок. Сьогодні рухлива іграшка "Ковалі" стала символом російської дерев'яної іграшки і є зареєстрованим товарним знаком підприємства "Богородський різьбяр".
І іграшка "Курочки" - теж довгожитель. Нею грали діти ще за часів Пушкіна і Лермонтова. Але і в наш час при всьому достатку іграшок невигадлива гра з писаними курочками як і раніше радує і дітей, і дорослих. Влаштована вона так: розписні курочки укріплені на підставці, під нею - круглий баланс, пов'язаний мотузками з головками курочок. Натягується мотузка - нахиляється головка курочки. Варто злегка покачати іграшку в руках, як курочки почнуть клювати зернятка. Розкрутиш сильніше, і курочки стукають дзьобами дружніше. Чим сильніше качаешь іграшку - тим активніше курочки клюють. Призупинити погойдування, і руху курочок стають уповільненими, ледачими - курочки "наїлися". І тільки гірка пшона на підставку все не убуває, як "нерозмінний" п'ятак.
Іграшка на колі «курочки»
Аналогічні їм іграшки з підвішеними внизу кулькою, наприклад барабанщики
Іграшки-Дергун. Виготовляються у вигляді з сови або ведмедя. Варто ведмідь спокійно, лапи вниз опущені, але варто смикнути за мотузку, почне ними махати.
Деякі іграшки кріпляться на підставках-тумбочках, а всередину вставляється спіральна пружинка, вона і призводить фігурку в дію ( "Лижники", "Як яблуньку садять", "Мишка-дроворуб").
У інших за допомогою вставленої всередину пружинки "оживає" тільки певна деталь. Хитає головою "російська красуня", тремтять листя на берізки і парасольки в руках "дам".
Листя на пружинках
Дотепна і цікава іграшка "акробатика" з легкістю і динамічністю виробляли неймовірні піруети на турніку. А є і ведмідь-акробат.
Ще одним традиційним механізмом вважається розлучення, коли фігурки прикріплюють до розсовується планок. Так влаштовані "Солдати на розлучення".
«Розлучення» вершники на рухомих планках. Початок ХХ ст.
У більш складних композиційних Богородський іграшках оживає і рухається кожен персонаж.
Роблять і цілі композиції: «Селянська хата», «Селянський двір». На "Селянське дворі" все герої зайняті своєю справою: мати доїть корів, батько коле дрова, дочка годує курей, і вони стукають дзьобами, а маленький синочок гойдається на гойдалках. Фігурки надає руху кнопковий механізм. Деталі кріпляться на суворої нитці до внутрішньої планки. Зрушила планка - і фігурки "оживають".
Рухома композиція «Селянська хата»
Нехитрі, але завжди дотепні по конструкції пристосування, "оживляють" іграшку, роблять її рухомий, більш виразною і привабливою.
Для маленьких дітей ці іграшки - найкращі: приводиш іграшку в рух - розвивається рука, і матеріал природний не якась пластмаса.